2022春晚节目《忆江南 》观后感
今天我从网上看了2022春晚节目2022春晚节目《忆江南》,以下是我对于这个节目所写的观后感。
《忆江南》的美，美在其实现了与《富春山居图》跨时空的互文与对话。遥想当年，年逾八旬的黄公望，将纯熟的山水画技法与超然世外的心境，融入于奇山异水天下独绝的富春江两岸，描绘出的《富春山居图》，可谓峰峦宕逸起伏，飞瀑亭阁点缀，山路蜿蜒崎岖，布局疏密有致，对明清两代乃至近代山水画创作都产生了巨大影响。明代邹之麟认为，《富春山居图》乃“右军之《兰亭》也，圣而神矣。”
2022春晚观后感《忆江南》主创团队，在4分多钟的节目里，将《富春山居图》拆分成近200个元素，通过高科技的数字建模，营造出画卷中的美轮美奂的想象世界。节目中，《富春山居图》以画卷的形式徐徐展开，山水浓淡重叠，树石疏密错落，层次千变万化，营造出超然的山水之境，让人沉浸于中国传统山水画的意境，带给观众“人在画中游”的审美体验。
山水画中的点景人物一般是渔、樵、耕、读、隐士，他们一般起到一些点缀作用，所占的位置
和笔墨分量不多。但这些点景人物，往往生意盎然，富有生活情趣，寄寓着画家精神世界的心灵追求。在《富春山居图》中，画家黄公望就精心勾勒了八位神态迥异的人物。《忆江南》在跨时空的对话中，通过“以人演画”，实现“山水画”的人格化。濮存昕、李立、阿云嘎等八位来自海峡两岸的艺术家，化身为画中人物，并遵循《富春山居图》画卷从右至左这一传统观赏次序，移步换景，八位人物，依次粉墨登场。
元代贡性之曾在《南湖集》题黄公望画云：“此老风流世所知，诗中有画画中诗。”诗中有画，画中有诗，这正是黄公望的艺术匠心所在。为了渲染《富春山居图》的诗画意境，节目中选择了五首唐宋诗词，从晚唐吴融的《富春》到崔涂的《樵者》，再由宋代陆游的《鹊桥仙·一竿风月》至苏轼的《行香子·过七里濑》，最终落笔于元代周巽的《钓台》，富春山水的胜景与此中蕴含的人生哲学，层层渲染，令人神往。
《忆江南》以音舞诗画这一形式登上了万众瞩目的春晚舞台，以意想不到的打开方式，将传世名作《富春山居图》呈现在全国观众眼前。书画、诗词、音乐、舞蹈、朗诵等艺术元素在新技术的加持下，浓缩为一幅徐徐展开的江南画卷。既为《富春山居图》到了立体化的表达，也让传统文化在现代性影像表达的赋能下获得新生。
从一处细节来看，黄公望在《富春山居图》的题跋中明确标注了真实具体的地名，这一做法在此前的宋人实景山水画中并不多见。这种转变的重要意义在于，山水从“游览观赏之景”变为了“休憩居住之地”，使得山水开始有了精神皈依的意味。历时四年才画就的《富春山居图》，意味着画家将作画的过程，几乎当成了修行的过程，包含着与富春山水对话和交流的丰富体验。透过画卷，我们不难感受到画家想表达的畅达自在的生活态度。换而言之，当人们回归自然，和山水相守，与诗词相伴，也就实现了诗意栖居。
可以说，从《富春山居图》到《忆江南》，相隔600余年的两次艺术创作，讲述了古往今来中国人的山水观，赓续着中华民族的精神血脉。
《忆江南》不仅展现了前沿技术与人文底蕴的深度结合，更体现了创意与时代的互动中流露出的深远期望。
在中国传统文化中，“江南”不仅是一方水土，也是一种意象，更是一种追求。美好生活是每一个中国人当下的内心向往。而《忆江南》展现了“江南”意象与美好生活的同构关系。《忆江南》正是用亮眼的舞台呈现和深厚的文化内核，建立起“江南”意象与美好生活的同构关系。“江南”意象等于美好生活，观众对“江南”的爱也就是对美好生活的期望。