王维诗画生情空灵遁世的艺术境界
  导语:王维,字摩诘,盛唐山水田园诗人,他“九岁知属辞”,“十五留佳诗”,二十中进士,可谓少年得志,才华出众。晚年因不得志而亦官亦隐,却也落得个寄情山水、修心养性。  东坡先生谓摩诘之诗为“诗中有画”,“画中有诗”。其实,这一特点并非王维一人独有,而王维的独特之处在于“状难写之景于目前”。《跋百诗画》云:“诗是无形画,画是有形诗。”王维善于用语言描绘出具体鲜明、生动逼真的自然景物形象。使读者感到犹如在眼前展现一幅富有实体感的风景画一般。
  终南山多隐居名家,许多文人墨客都喜欢作终南山诗,而最绝妙者当推王维所做的《终南山》:“太乙近天都,连山到海隅。白云回望合,青霭入看无。分野中峰变,阴晴众壑殊。欲投人宿处,隔水问樵夫。”首联采用夸张手法,勾轮廓,画远景,以夸张写真实,使人有此处不夸张即不真实之感,这是利用视觉上的误差,正所谓远人无目,远树无枝,两句诗,十个字,气势之雄伟,景物之繁富,正意在言外,急于入山一游的心情跃然纸上。由远及近,次联写近处奇妙的境界,由清晰而朦胧,由朦胧而隐没,犹如置身仙竟,回味无穷。回望处,白云汇合,阻断来路,入看时,青霭却无,若无若合,错综成句。三句写由于光线的原因,高峻的山峰因远近不同而形态万千。高山横卧,改变分野,阴晴不一,众壑悬殊,气象壮观。然而,
作者描绘这些景象,却没用一个造作之词,只轻描淡写一番,展现在读者眼前的却是一幅如此壮美博大的画卷。从中不难看出诗人远大的胸怀和对高远境界的热烈向往。因此最后两句气势一转,人迹断绝,投宿无处,而又游兴未尽,只好“隔水问樵夫”。从另一侧面点染了终南山幽静、秀丽的景,升华了诗人对理想境界强烈追求的感情。沈德潜曾赞叹道,此篇佳作“四十字中无所不包,手笔不在杜陵之下”。
  王维诗作,很讲究画面的结构,用绘画术语说,是讲求构图技巧,比如《使至塞上》:“大漠孤烟直,长河落日圆”句,四种景物形象:大漠、孤烟、长河、落日,使读者感受到面体光,而并非粗陋的线条。大漠孤烟、长河落日,一横一竖,形成十字形构图,显得很庄严肃穆,又不乏流动之感。这一联勾勒出一幅极其雄浑、阔达、壮美的大沙漠中黄昏日落的典型景,表现了诗人开阔的胸襟,成为千古名句。
  诗歌和绘画,就其表现形式、内容来讲,都有各自的局限。如果将两者结合便会相得益彰。王维诗歌成功之处,主要在于他能将两者紧密结合,互相贯通,使得他的诗歌象一幅幅轻新淡雅的画面展现在读者面前,从中得到一种美的享受。然而清新淡雅,朴素自然,不等于张口即出,挥笔即成,不假思索,不事修饰。无论是写景状物还是抒情叙事,每首诗都要经过斟词酌句才定诗的。锤炼文字,在王维诗歌中最明显的体现,是勾勒自然景物的动态形
象,比如:
  渡头余落日,墟里上孤烟。――《辋川闲居赠裴秀才迪》
  千里横黛,数峰出云间。――《崔濮阴兄季重前山光》
  啼鸟忽临涧,归云时抱峰。――《韦寺郎山居》
  ……
王维的山水田园诗  这些动词,皆形象生动,所状之物,似活灵活现于眼前,可见,诗人不经过一番苦思冥想是无法得出的。
  王维在其诗中,特别喜爱和善长描写“听觉里的事物。”他把描摹自然音响,当作创造鲜明生动逼真的山水景物形象和构成“诗中画”的一个重要手段,如《送梓州李使君》:“万壑树参天,千山响杜鹃。山中一夜雨,树梢百重泉。”万壑千山,大树参天,何等壮观,杜鹃啼鸣,夜雨倾落,泉水流淌,声声在耳,充分显示出巴蜀山川之雄奇,林中雨夜之壮观。
  《山居秋瞑》则采用听觉与视觉相结合的方式,皎洁的明月,潺潺流动的泉水,竹声喧哗,莲叶摇动。在本是幽静的画面上,点缀着这些生机勃勃的人物和事物,使画面充满活力。
  静动互衬,是王维诗歌创作的一大特长,在《鸟鸣涧》中,人闲、花落、夜静、山空,渲
染出诗人居处宁静的气氛。作者以人的静默无声,衬托桂花飘落坠地之声,以动衬静更显真静,静到了极点。鸟鸣于空山深涧,极状其静态,月亮惊飞山鸟,山涧传来几声鸟鸣,进一层渲染春山的宁静气氛,以动写静。再如“雨中山果落,灯下草虫鸣。”(《秋夜独坐》)极言其静,静到山果落地而得其声的地步。
  王维年少时便深受儒释道思想影响,政治失意后结识了许多“同命相怜”且都很有才华的人,常在一起赋诗作文,沉浸于自然山水之乐。后期则半官半隐,“三十年寡居一室”。孤寂的独身生活,使他意志更加消沉,唯有到林泉中寻求精神寄托。而王维笔下的林泉,大都被他赋予了空灵遁世的艺术境界。“空山新雨后”,“空山不见人”,“夜静春山空”,“独坐幽徨里”……空山寂寂,夜深无语,大自然仿佛一下子被掏空了五脏六腑,只剩下了悄无声息的空间和日明月落的时间。王维笔下的时间和空间就象林中明月、石上青苔,静静地聆听着诗人的倾述。
  总之,王维作为唐代山水田园诗人的重要代表之一,在诗歌创作上形成了自己独特的艺术风格,其诗中有画、画中有诗和空灵遁世的艺术境界,为后人留下了深刻的启迪。