柳永《雨霖铃》的艺术表现手法觅得好诗枕前读
柳永《雨霖铃》的艺术表现手法
口安徽合肥／王海涛
宋初诗文沿袭五代余风，词也未能例外。但新的时代契机在缓慢地推动着词风的转变。由于当日寸都市经济的繁荣
，为了满足市民阶层的需求，出现了以描写都市风貌见长的词人，柳永便是其中的著名代表。柳永在艺术表现上自成风格
，大部分作品都以白描见长；凡铺叙景物，倾吐心情，大都层次分明，语意刻露，绝少掩饰假借之处，又大
量吸收口语入词，一扫晚唐五代词人的雕琢习气。江湖流落的感受是柳永词的重要内容之一，他的
《雨霖铃》词是这方面的代表作。此词主要写别情，作者在倾诉难以割舍的离愁的同时，也抒发了生平遭遇不幸的感慨
，所以深感前途黯然无。通篇层层铺叙，上下阒通过衬托、点染，浑成一片。写景抒情都用白描，形容尽致。这是吸收
了民间词的特点，在艺术上予以加工提炼而形成的。
一、以秋景渲染词的意境词的开头，作者便捕捉到有特征
的秋景“寒蝉”来渲染氛围。“寒蝉”的“凄切”之声透示了秋意．令人感到凄凉、冷落。在这种秋风萧瑟的背景下
．蝉声哀怨，声声惊心，离人愁云满面，满腹心事，欲诉不能。
蝉声本无意，秋本无声，而却赋予了它们强烈的主观情感彩，将读者深深置于一个愁苦悲怨的氛围中
，使读者与词中男女主人公一样感到无奈与彷徨，这种情绪与凄切的寒蝉融为一体，“寒蝉凄切”简单的四个字透露出无尽
的感伤。词的开头是景中有情，情中有景的描写。本是平常之景，却因溶入了无尽的离别之愁，将景化为情了。文
学艺术不单是客观世界的再现，更重要的是主观表现。因为作品中的景物其实是客观事物的心灵化，作者主观
感情的对象化。在的笔下，情感是该词写作的出发点，也是终点。
二、以特定的景物衬托情怀词的上阙向我们展示了一个愁云惨淡
、泪眼迷蒙的离别场面。而在词的下阙，通过“杨柳岸”、“晓风”、“残月”这些特定的景物，描写别后词人孤立寂寞
的落魄情怀。
雨霖铃 柳永“念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。”在此，由眼前
实景“寒蝉凄切”巧妙地过渡到想象中的别读写频道·佳作欣赏后远途。这些景物是作者“情”的再现
。词中主人公黯淡的心情给天空、自然景涂上了阴影。别时令“我”痛苦不堪，别后则更肝肠寸断，更不敢多想那黯淡的前程
和归期的渺茫。于是作者笔锋一转，欲借酒消愁，忘却一切欢乐与忧愁。然而当主人公从沉醉中醒来，仍旧是杨柳依依的堤岸
，一弯冷月如钩，离别时那令人心碎的一幕再次浮现在眼前。“今宵酒，醒何处?～杨柳岸，晓风残月”。触景生情
，一股离愁涌上心底。杨柳在晓风的吹拂下，仿佛是情人的一丝柔情，轻轻的叹息好像又在主人公耳边回旋。残月如钩，此时离
人默默无语。眼望明月，更令人心痛，对于一个刚刚离开缠绵恩爱而前途未卜的江湖游子来说，怎能不望月生情
?
极力渲染别后那难耐的寂寞、难驱的离愁。然而
，并没有直抒这种离情，而是将风、月、柳、人融为一体，物我统一，巧妙地把一个游子孤寂而渺茫的心情表现出来
。
这首词。离情的抒写真可谓淋漓尽致。词以冷落秋景作为衬托
，
选取特定景物来表现伤心、凄凉的情怀。不难看出，这是前途失意，不得不离开京师，而将远行的抑郁的心情的再现
，这种心情和失去爱情的痛苦交织在一起，便更加感到生活前途的黯淡无光。值得一提的是，柳永是北宋第一个专力写词的作家，他的词
更多地从都市生活摄取题材，表现他生活在市民中间的感受，这是文人创作中的一种新的现象
，对后来的通俗文学的发展有一定的影响。
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