东周君
第一篇：《为中国而设计之苏州博物馆》观后感
《为中国而设计之苏州博物馆》
——观后感
通过看《为中国而设计之苏州博物馆》，我充分感受到了传统艺术的魅力。苏州博物馆是贝聿铭老先生的封刀之作，其保留了江南园林的特点，采用传统的粉墙黛瓦，然而表达方式却又是全新的，错落有致的新馆建筑以深灰石材为屋面和墙体的边饰，与白墙相映，雅洁清新。粉墙下设置了颇具创意的假山，一反传统的叠石假山，采用些较有纹理的石片和石块，其中也有剖劈的棱角毕露的“险峰”，与传统湖石“瘦、皱、漏、透”的审美特点迥然不同，却也“清、丑、顽、拙”，各显奇趣，与水中倒影难分轩轾，构成一幅新颖的山水图景。从传统艺术中汲取精华，加以创新运用于现代建筑中，将传统艺术升华，使我们更充分地体会到传统艺术的魅力。青霉素皮试结果判断
为了尊重古城的历史风貌，博物馆新馆的建筑采用地面一层，地下一层的格式，高度未
菠萝诞超过周边的古建筑。以中轴线对称的东、
中、西三路布局，与东侧的博物馆旧馆忠王府相互映衬，十分和谐。由传统园林的精髓中提炼出饶有新意的造景设计，有池塘、小桥、亭台、假山、竹林等，空间处理使新馆倍觉自然、深远、空灵，也让人感觉景致多变，观之不尽，光景常新。几何结构、硬朗而明快的线条，玻璃、钢铁、水泥、木头等多种质料混搭，黑、白、褐三的主体调，营造出一种中西合璧的独特韵味。
博物馆的调以传统的粉墙黛瓦为基本元素，清新雅洁，给江南建筑符号增加了新的诠释内涵。物馆的设计借鉴了江南园林的立窗借景，窗外的“美”在不露声的刻意中展现。可谓几步一窗，一窗一景，移步换景。情为主，景是客，情景交融，相辅相生，这才是中国传统的空间本质。
偌大一个博物馆，东邻太平天国忠王府，北依名胜极品拙
政园，西南面对千年古城的小桥流水人家、粉墙黛瓦院落。其风韵，其神采，其姿浑然一体。现代流派的苏州博物馆，不仅是建筑设计的奇迹，也是中国传统艺术的魅力很好
的彰显。让我们懂得啦，从传统艺术中汲取精华，加以创新运用于现代建筑中，将传统艺术升华，更充分地体会到传统艺术的魅力。
2014年9月28日
第二篇：苏州博物馆
古风今释看苏博
苏州园林是中国古代园林中的代表作，其拙政园，狮子林，更是为世人所熟知，然而在这些古典园林之中，一座新兴起的园林式建筑独树一帜却又巧妙的融合其间，成为苏州新时代园林的代表作，这就是位于苏州市东北街的苏州博物馆。
苏州博物馆建立1960年，后于1999年由苏州市文化局向市委、市政府提交苏州博物馆新馆建设报告，直至 2014年10月新馆建成，前后历时七年，其设计者是我国著名的建筑设计大师贝聿铭。
这座投资达3.39亿元的新馆建筑和相伴的忠王府古建筑交相辉映，新馆建筑面积19000
平方米，藏品1.5万多件，以古代书画、瓷器、工艺、出土文物、革命文物及地方特藏品如苏绣等为主；为充分尊重所在街区的历史风貌，新馆采用地下一层，地面也是以一层为主，主体建筑檐口高度控制在6米之内；中央大厅和西部展厅安排了局部二层，高度16米。“修旧如旧”的忠王府古建筑作为苏州博物馆新馆的一个组成部分，与新馆建筑珠联璧合，从而使苏州博物馆新馆成为一座集现代化馆舍建筑、古建筑与创新山水园林三位一体的综合性博物馆。
博物馆新馆的设计结合了传统的苏州建筑风格，把博物馆置于院落之间，使建筑物与其周围环境相协调。新馆建筑坐北朝南，被分成三大块：中央部分为入口、中央大厅和主庭院；西部为博物馆主展区；东部为次展区和行政办公区。这种以中轴线对称的东、中、西三路布局，和东侧的忠王府格局相互映衬，十分和谐。在整体布局上，新馆巧妙地借助水面，与紧邻的拙政园、忠王府融会贯通，建筑环境浑然一体，相互借景、相互辉映，成为其建筑风格的延伸和现代版的诠释，既符合保护历史建筑环境风貌的要求，又有其本身的独立性，以园林、庭园空间将其和古建筑结合起来，无论空间布局和城市机理都恰到好处。
新馆正门对面的步行街南侧，为河畔小广场。小广场两侧按“修旧如旧”原则修复的一组沿街古建筑，古古香。使新馆与城市完美的交融在一起。
白粉墙是博物馆新馆的主调，以此把该建筑与苏州传统建筑的‘灰瓦粉墙’的城市机理融合在一起。新博物馆的屋顶将苏州传统的坡顶景观——飞檐翘角与细致入微的建筑细部进行了重新诠释，并演变成一种新的几何效果。屋顶包边采用灰花岗岩包边，玻璃屋顶与石屋顶相互映衬，使自然光进入活动区域和博物馆的展区，玻璃屋顶和石屋顶的构造系统也源于传统的屋面系统，过去的木梁和木椽构架系统将被现代的开放式钢结构、木作和涂料组成的顶棚系统所取代。
进入到正门，正对面的是博物馆的中央大厅，中央大厅是博物馆的核心，位于入口的前庭与博物馆花园之间。大厅为八角形，它的设计理念是对传统的苏州建筑和中国建筑要素中所常用的几何形状进行转变后所做的重新的诠释，它是所有参观者的导向并为去博物馆所有展区提供通道。大厅内设一个人造瀑布，整体造型贴合墙面，给人大气之感；水声潺潺中又很好地从听觉效果上让游客切实体会到自己置身于江南水乡之中。瀑布之下的水池中，更是有锦鲤嬉戏，一派生机盎然之感。馆内采用的特别角度的金属遮阳片和怀旧的木
作构架在玻璃屋顶之下被广泛使用，以便控制和过滤进入展区的太阳光线，使室内没有直射光源。此种设计保证了藏品即不会被光线照射，也使得馆内不是全封闭的灯光照明，使游客置身其中不会有刺眼或憋闷的感觉，可以从任何角度都能完美的欣赏藏品，而不会被光线所干扰。同时也保证了在夏天不会因为阳光直射造成的过高温度而导致发生消防灾害。馆内地面整体采用青石板铺设，台阶采用双侧上卷的整块大青石板，显示出大气和精巧，馆内走廊皆有小窗，映衬外部景致，或竹林掩映或古树参天，无不透露出精致之美。
全面预算 创新的园艺是新馆的重要组成部分，大厅北侧贝聿铭设计了一个主庭院和若干小内庭院，布局精巧。其中，最为独到的是中轴线上的北部主庭院，不仅使游客透过大堂玻璃可一睹江南水景特，而且庭院隔北墙直接衔接拙政园之补园，东侧以连廊连接忠王府，使得新旧园景相互交融，相得益彰。
据说主庭院的设置是最让贝聿铭煞费苦心的。主庭院东、南、西三面由新馆建筑相围，北面与拙政园相邻，大约占新馆面积的1/5空间。这是一座在古典园林元素基础上精心打造出的创意山水园，由铺满鹅卵石的池塘、片石假山、直曲小桥、八角凉亭、竹林等组成，
既不同于苏州传统园林，又不脱离中国人文气息和神韵。山水园隔北墙直接衔接拙政园之补园，水景始于北墙西北角，仿佛由拙政园西引水而出，水内养殖锦鲤莲花，更是显出一片生机勃勃；北墙之下为独创的片石假山。当问及为何不采用传统的太湖石时，贝聿铭曾说过，传统假山艺术已无法超过。一辈子创新的大师，不愿步前人的后尘。这种“以壁为纸，以石为绘”，别具一格的山水景观，呈现出清晰的轮廓和剪影效果，从东到西片石逐步增大的设计，更是仿佛给人一种波浪拍击墙面的感觉，仿佛拙政园内的水浪透墙而过，新旧园景笔断意连，巧妙地融为了一体。
庭院后连接忠王府的连廊设计甚为精巧，利用古典园林的景致，配合巧妙的窗口设计，达到了园林建筑中移步换景的大成境界，使游客畅游其间不禁会发出园林景致竟可如此精妙绝伦的赞叹。
苏州博物馆内外无处不透露着古典和创新的结合之美，加之博物馆自身的特性，更添一派厚重之感，使其成为苏州现代园林中具有代表性的优秀之作，同时成为前往苏州的游客绝不容错过的精彩去处。
第三篇：观苏州博物馆有感
观苏州博物馆有感
观苏州博物馆有感博物馆是过去历史的印证,是张显城市特征的独特标志之一。 说到苏州博物馆,其馆的建筑更值得一提, 纵观整个博物馆,首先可以看到的是建筑明确的功能分区和简洁的形式。在整体布局上，新馆巧妙地借助水面，与紧邻的拙政园、忠王府融会贯通，并且成为其建筑风格的延伸和现代版的诠释，符合历史建筑环境要求，又有其本身的独立性，以中轴线及园林、庭园空间将两者结合起来，空间上的布局真可谓恰到好处。 白粉墙将成为博物馆新馆的主调，坐落别致的玻璃屋，使自然光进入博物馆的展区，让人感到心旷神怡。馆内有一个主庭院和若干小内庭院，布局精巧。其中一个庭院不仅使游客透过大堂玻璃可一睹江南水景特，而且庭院隔北墙直接衔接拙政园之补园，新旧园景融为一体。这是一座在古典园林元素基础上精心打造出的创意山水园，由铺满鹅卵石的池塘、片石假山、直曲小桥、八角凉亭、竹林等组成，既不同于苏州传统园林，又不脱离中国人文气息和神韵。 馆内的珍藏物品内容更是包罗万象、令人惊叹。许许多悠久的历史文化成果都凝聚在保存众多的文物身上。它们有体有形，可捉可摸，形象的表现了中华民族悠久的历史和光辉灿烂的文化以及不断进取，艰苦奋斗的革新精神。许许多多的文物，还以它们悠久的历史和优美的艺术形象，为人类的生活更添风彩。 在馆中各类型的具有重要
陈淑桦考古价值的文物排列有秩。它们之中，有不少已具有数百年、上千年、上万年的历史，是先辈们为我们留下的无价之宝。无论是瓷器还是金器再或者木雕和象牙雕等都精致到极点。我认为一件成功的艺术作品，总是离不开内容题材与艺术形式的高度完美和统一，就其艺术表现，也离不开敏锐的感觉和熟练的技巧这两大元素。因而这大大小小的文物身上显现的无疑是古代人类勤劳与智慧的象征； 馆内陈列了好多珍贵的瓷器，件件精致而富有深厚的文化底蕴。瓷器是中华民族的卓越创造。在北宋时出现了专供帝王陈设把玩的宫廷瓷，此后名窑名瓷名釉辈出，品种繁多，成为人们最爱收藏的艺术品类。古瓷器的窑口、胎质、瓷轴、器形、纹饰、铭文都有其历史的规范特征，是今人辨别古瓷真傍的依据。与瓷器紧挨着的是玉器。玉器是一种中国独特的艺术品，也是中国古代文明的重要标志。中国的玉料藏量非常丰富，而且品种齐全，质地优良。由于从新石器时代早期已开始创造，中国的玉器制造技法特殊而先进，造型纹饰典雅，内涵丰富而深蕴。玉器在中国的用途也十分广泛。在政治，经济，文化，思想，伦理道德，宗教信仰上都发挥过其它艺术品不能取代的作用。 由此不可否认的说，这些精美珍贵历史文物是人类过去的文化活动的凭证，也是当代人类研究古代历史足迹的有效途径之一。 各种传统的艺术形式，尽管有文献记载的描述，但是因为缺乏具体的形象，人们不可能真切地了解其历史特征。只有文物，才能
将不同历史时期的传统艺术形式生动地展示出来。文物是反映当地一个民族物质文化和精神文化的遗迹和遗物，具有本民族的特。通过对文物的鉴赏，不仅可以体味文物本身的艺术价值，还可以联想到文物制作者生活的历史时期的文化风貌和时代精神。它是祖先留给我们的无价之宝，是金钱买不到的。这些文物还具有重要的教育作用，能够帮助各族人民认识自己的历史和创造力量，提高和增强民族自信心和自豪感，激发各族人民的爱国主义精神，有利于各民族的团结和祖国的统一，有利于社会主义现代化事业的发展。 在看过馆内一系列的展出以后，不由得感慨，经过多少年的风风雨雨和战乱，流传至今的文物相对来说已经不多了。而且随着时间的推移，能够留传于世的文物会越来越少。所以文物十分珍贵，我们也应该由此更加爱护文物。 大千世界的神秘不会屈从于任何公式，没有一个体系能够万古长存。幸好真正有生命力的思想不会被体系的废墟掩埋，一旦除去体系的虚饰，它们反以更加纯粹面貌出现在天空下，显示出他们与阳光，土地，生命的坚实联系，在我们心中唤起亲切的回响。在一件件的文物熏陶下，我们沉睡的感觉唤醒了，失落的记忆回了，朦胧的思绪清晰了。 在当今市场经济同步腾飞，人类社会空前文明的历史时期，都市的繁荣发展，充满着活力和生机，百废俱兴的同时，也带来了消极的负面，那种喧闹、嘈杂、烦躁、不安；在那匆忙、拥挤的人潮如涌中渴望求得一片清闲、幽静的“乐
土”，我想苏州博物馆就是这样一个理想的好地。
第四篇：参观苏州博物馆心得
参观苏州博物馆心得
因老师的要求我参观了苏州博物馆，在去之前我就了解到苏州博物馆是由贝聿铭设计的，也因此知道了贝聿铭原来是苏州人，所以我对苏州博物馆也产生了很大的兴趣，很想能够早点亲眼见到这位建筑大师的作品。
苏州博物馆是个造型独特的建筑。走进苏州博物馆，我不禁为其设计之高深而赞叹：苏州建筑的乞丐依旧，粉墙、黛瓦、灰砖、花窗等元素处处可见，但没有古旧陈旧之气。现代、简约融入其中，却毫无突兀之感。光与影的呼应，情与景的交叉，一切都那么相融相生，使建筑和展览之间没有争夺之势，仿佛一切都是为了展品而准备。
进入中央大厅，看到博物馆主体为三层式结构，地下一层为的展室以史前陶器、玉器等为主题，地面一层以虎丘云岩寺塔佛教文物和瑞光寺塔佛教文物两个主题展室为主展区。一面别具一格的大型水幕墙纵贯三层，错落的瀑布从上落下，水声潺潺，底部是一个莲水
池，池中彩艳丽的游鱼成，悠哉游哉。
在中央大厅和许多展厅中，屋顶的设计都采用了大量的框架线和几何造型，体现了错落有致的江南斜坡屋顶建筑特。框架内的玻璃和白天花互相交错，加上光线的穿透造影作用，像是一幅奇妙的错觉绘画，给人以别有情趣的视觉感受。
迈入展厅，一个个优雅的名字美妙如诗，吴地遗珍、吴塔国宝、吴忠风雅、吴门书画…倘佯其间，除了领略历代佳作和精品外，还有一幅幅独具匠心的创作让我赞叹不已.
中央大厅外，有一个兼具古典和现代创意的山水庭院，由铺满鹅卵石的池塘、片石假山、直曲小桥、八角凉亭、竹林等组成，里面的每一面墙、每一个角、每一棵树，每一方石都体现了设计思的巧妙用心，呈现出清晰的轮廓和剪影效果，让我禁不住步步惊叹，流连忘返。难怪有人说：建筑是凝固的诗与画，精妙的建筑设计，本身就是一件极品。
大厅后面的忠王府是根据旧有的建筑，加以修缮和改造的宅第园林，长长的走廊，曲折的小径、雕花的木格子门窗，还有林立的古树名木，珍贵的彩绘壁画等等，既有雕梁画栋的精致，古典园林的幽雅，又有官宅府坻的庄重，太平天国忠王府的巍峨。
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