将进酒千古名句赏析
  《将进酒》是李白的代表作之一，其中的警句，像“黄河之水天上来”、“天生我材必有用”，一向脍炙人口。但这首诗，有时却被人们看成是表现及时行乐，宣扬饮酒的作品。下面我们来看看将进酒千古名句赏析，欢迎阅读借鉴。
  “君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回。
  君不见高堂明镜悲白发,朝如青丝暮成雪。
  人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。
  天生我材必有用，千金散尽还复来。
  烹羊宰牛且为乐，会须一饮三百杯。”
  这是诗的第一段，由西北高原奔腾而下，仰望上游，如同从云端倾泻，所以说“天上来”。不过是仅仅是这样依据客观自然景象加以解释，又未免简单而肤浅。其实，诗中包含着诗人李白特有的感受，是李白雄伟的气概和飞扬的精神，附丽于黄河形象所产生的神来之笔。而一开头，
在“君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回。”的前面，又用了“君不见”这样提示性的语言，就更显得深情激荡。有人认为，“君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回。”用意在于引起下文，抒发岁月易逝、人生易老的感叹。但诗人开口便说黄河，想来不是凭空想像，很可能是眼前所见。试想，如果眼前是长江九派，或者是难于上青天的蜀道，诗人的脑海里大概就不会飞出黄河的形象。因此我们不妨想像李白是在黄河边的一座酒楼上，与朋友酒过数巡，心潮起伏地望着黄河，慨然落笔，写下这气势豪放的诗句。那直奔大海的黄河，它的非凡的气势和李白浪漫不羁的性格之间，自然产生了一种契合。使诗人自觉不自觉地在黄河身上感到有自己的影子。
  “君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。”堂前明镜照出的容颜，早晨还是少壮华年，发如青丝，到晚上，就已经是满头霜雪了。这当然是极度的夸张，但在瞬息千里的黄河之水面前，一刹那间，对于过得极快的人生，有这种“朝如青丝暮成雪”的感觉掠过心头，又是很自然的。而且由于黄河形象的衬托，更显出似水一样华年的可贵。慨叹人生过得快，诗人在“高堂明镜悲白发”的句子中，用一个“悲”字来概括这种心理感受，很值得注意。“志士惜日短”，有志之士对于光阴迅速，人生有限，最容易动感情，这种感情又多半是沉重的。自从孔子在河水面前说了“逝者如斯夫，不舍昼夜”的话，后代许多人，便常常由去而不返的流水想到人
生，想到一生的事业和前程，发出各种感慨。宋代的大词人苏轼在赤壁矶边面对着大江东去想到三国英雄，慨叹自己早生华发。李白此时也同样是由奔流的黄河引起感触，发出了“朝如青丝暮成雪”的悲叹。而对于这，我们如果不加深思，也许认为仅仅就是感伤岁月易逝。但联系李白一生怀抱壮志而未能如愿的遭遇去加以理解，就会感到这里的“悲”，已经揭示了理想和现实的矛盾，抒发了由于种种社会阻力而使光阴虚掷的愤慨。
名句赏析  “人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。”这两句紧接着上面年华易逝的慨叹。既然光阴易逝，那么人生每逢得意的时候，就应该尽情欢乐。这里的“得意”和上文的“悲”既矛盾又统一，在这种矛盾统一中，显出“得意”只是在对着美酒和知己时才会有的意兴飞扬。而所谓“悲”，也并没有把诗人的精神压倒，他仍然胸襟开阔豁达。
  “天生我材必有用，千金散尽还复来。烹羊宰牛且为乐，会须一饮三百杯。”时光虽然像黄河之水一样去而不归，但天生我材却不应默默消逝，必有发挥作用的时候。因此要烹羊宰牛，痛饮尽欢。“天生我材必有用”中的“我”，首先当然是诗人自己，但又不只限于诗人自己，而应当是大写的，他代表着封建社会中许多类似李白那样的既有才识有胸怀大志的人。这样，“必有用”的信念就更显出力量，更显出决心，似乎要一举扫去那“朝如青丝暮成雪”的悲凄。李白
诗中经常有这种现象，就是从感叹光阴虚掷抒发满怀积郁中突破愁闷，引出对前途的追求和自信。像在《宣城谢�I楼饯别校书叔云》那首诗中，一度排开烦恼忧愁，而“欲上青天揽明月”；像在《行路难》那首诗中，在堪念前程倍觉艰险的时候，他突然把思路引向辽阔无垠的境界。“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”，理想的阳光冲破浓厚的阴霾，这正是现实社会压制人才，但终究不能阻止人们对理想执着追求的一种反映。而归根结蒂，是由时代条件决定的。天宝年间，唐帝国虽然走了下坡路，但盛世的余霞残照，仍然没有完全消逝，它还具有相当的魅力，让人们还能够振奋精神，觉得有信心掌握自己的命运。这第一段由年华易逝的感慨激发起来的对于“天生我材”的充满信心的歌唱，可以说是，李白不肯动摇自己对于人生信念的豪语。然而诗人抒发的这种豪情，表达的这种信念，又是针对什么的呢？这便把深一层的抒写对现实的愤懑，留给了第二段。
  “岑夫子，丹邱生，将进酒，君莫停。与君歌一曲，请君为我侧耳听。”岑夫子，指岑勋。丹邱生，指元丹邱。两人都是李白的好友。这一节完全是宴席间频频劝酒的口吻，作为前后两段的过渡，在穿插中使诗显出了层次和变化，同时给诗增加了深切真挚的气氛，让读者感到，诗人在酒酣之际，激情难以自抑，需面对知己，把胸中的积郁尽情吐出方才痛快。
  “钟鼓馔玉不足贵，但愿长醉不用醒。
  古来圣贤皆寂寞，惟有饮者留其名。
  陈王昔时宴平乐，斗酒十千恣欢谑。
  主人何为言少钱，径须沽取对君酌。
  五花马，千金裘，呼儿将出换美酒，
  与尔同销万古愁。”
  这是第二段的正文。“钟鼓馔玉”指富贵生活，诗人根本不以为可贵，他只愿永远沉酣于醉乡。要是从表面去理解，追求长醉，似乎也可认为是颓废。但联系诗人“天生我材必有用”那种高度自信和远大抱负，联系诗人面临的理想与现实的冲突，就会感到话中带有愤懑。“珠玉买歌笑，糟糠养贤才”，腐朽的统治者就是这样践踏人才，甚至就连古代圣贤孔子和孟子都凄惶奔走，生前也没有到知音，实在悲凉寂寞。相反的，那些煊赫于世的钟鼓馔玉者，却往往是一些庸才或奸邪之徒。对于这种时世，倒是像阮籍、嵇康那样的佯狂傲世的酒徒，能够引起震动，容易成名。“一醉累月轻王侯”，诗人要用长醉对权贵表示蔑视。这段话，非常愤激，它反映那个社会不容人们去效法圣贤，反而被逼得发狂，去做放诞的酒徒。
  “陈王昔时宴平乐，斗酒十千恣欢谑。主人何为言少钱，径须沽取对君酌。”成王指曹植，这里李白把曹植划出钟鼓馔玉的范围之外，而引为同调，并以他在平乐观与宾客尽情豪饮作为效法对象，要主人莫管少钱，只管沽酒。
  “五花马，千金裘，呼儿将出换美酒，与尔同销万古愁。”有人认为，对于五花马、千金裘不必拘泥，因为这毕竟是写诗。然而此处也并不排斥五花马、千金裘有实际存在的可能。它虽然未必是李白的，但在盛唐社会风气之下，一向重义轻财的李白，也想必会视之如同自己的一样，觉得朋友自会赞成他的主意的。尤其是当李白醉酒的时候，更有可能如此。但值得注意的是，酒意越浓，语言也就越能传达心声。诗人不再用“得意须尽欢”等理由来劝酒了，而是强调此番痛饮要消除压在心头的“万古愁”。这就显得胸中的积郁无限深广，不喝酒不成，喝少了也不成，非得把宝马轻裘押上不可。诗的最后一段“愁”字，几乎可以调转全篇，它呼应了开头的“悲”字，使那“悲”的内涵显得更深，同时也使得前面的“得意”、“尽欢”，分明只是在想到才能仍能值得自豪时的一种自我庆慰，而不是樽前月下的寻欢作乐。这种深广的“愁”与“天生我材必有用”的自信，犹如波浪汹涌的黄河与擎天的砥柱，砥柱因黄河的冲击而愈显其雄伟。在失意的环境中仍然能保持自信，自信心在考验中就获得更有力的表现。
  如果说诗的前一段是豪迈之言，那么后一段就是愤慨之语了。豪言正是从愤慨中激发出来的，而深沉的愤慨又衬托出豪语并非空说大话。
  诗由眼前的黄河起兴，由于感情发展也像黄河之水那样奔腾激荡，不易把握，而通篇都讲饮酒，如果只拘泥于字面，似乎也可以说，诗人是在宣扬纵酒行乐，而且诗中用欣赏肯定的态度，用豪迈的气势来写饮酒，把它写得很壮美，也确实有某种消极作用，这如同他在另一些诗中宣扬求仙一样，都不免是以一种夸张的庸俗气来代替平凡的庸俗气，要借助酒力来销“万古愁”，不过反映了诗人当时不到对抗黑暗势力的有效武器。酒是他个人反抗的兴奋药，有了酒，像是有了千军万马的力量，但酒，也是他的精神麻醉剂，使他在沉湎中不能做正面的反抗，这些都表现了时代和阶级的`局限。今天即使是对于像李白这样的大诗人，也没有必要曲意加以维护。不过在此同时，我们更应该看到，这些毕竟不是诗的主要方面，诗人在强调要饮酒的言辞下，有着内在的、很深刻的思想感情，或是悲年华易逝、岁月蹉跎；或是慨叹圣贤寂寞而夸耀酒徒，都暗示着才能不为世用，而豪迈地呼喊“天生我材必有用”，并且要“烹羊宰牛且为乐”，又表现了诗人的乐观、自信和放纵不羁的精神。无边的愁并没有淹没诗人的自信，他不能忍受压抑，不甘于才能的毁灭。他的这首诗歌，就是一曲努力排遣愁闷，渴望伸展才智，在悲感中交织着自信的乐章。
  读这首诗，我们会感到封建社会中普遍存在的怀才不遇的矛盾，在诗中激起了像黄河之水那样汹涌澎湃的情感波涛。诗让人听到一位天才因被压抑而发出的强烈的抗议、愤怒的吼声，它击动着人们的心弦，使人感到似乎有一股强大的力量冲向封建黑暗势力，冲向黑暗势力加在人才头上的像磐石一样的重压。这不禁又使我们想到苏轼，他和李白同样具有浪漫的气质。苏轼对着大江东去，虽然向往着古人轰轰烈烈的业绩，但在回念自己的时候，只有黯然神伤，无何奈何地认为要被古人嘲笑。而李白在黄河边，尽管高声喊着销愁，却仍然使人感到他有一种“力拔山兮气盖世”的气概而没有丝毫示弱。苏李之间的这种差别，自然也只有到他们各自所处的时代里去寻根源。
  这首诗和《蜀道难》可以代表李白乐府歌行的主要艺术风格，就是豪迈、奔放，但也各有特。《蜀道难》主要刻画了蜀道山川峥嵘不凡的形象，格在豪迈奔放中偏于奇险。而《将进酒》则着重塑造诗人的自我形象，风格在豪迈奔放中显得自然。读这首诗，仿佛嗜酒昶气、热血沸腾的李白，仿佛这位傲岸倔强，要用酒去冲销“万古愁”的诗人就在眼前。产生这种艺术效果，与诗人抓住酒酣时的精神状态加以表现很有关系。因为此时，便于深入揭示内心的激荡和矛盾，展开精神世界的各个侧面。
  严羽说：“一往豪情，使人不能句字赏摘，盖他人作诗用笔想，李白但用胸口一喷即是，此其所长。”这评论是很精到的。因此如果认为《将进酒》这个乐府旧题应要求处处言不离酒，对表现理想与现实冲突这一主题或许有不便的一面。那么李白正是抓住列士对酒的契机，突出表现当时的百感交集、心潮激荡，而这对诗人塑造自我形象构成豪放而自然的艺术风格则极为有利。这里体现了一种辨证关系，和一切艺术传统一样，乐府古题对于后人既可能形成束缚，同时由于它们经过前人的探索和开拓，又往往积存着某些对创作的有利因素，指示着某种途径或方向。李白这首诗，正是在运用乐府古题时善于因势利导，借酒作为引发诗情的触媒剂，从而使《将进酒》这一诗题得到最好的开拓，注入了深刻的思想内容，并获得完美的艺术表现。