一、课程建设
1）详细介绍课程持续建设和更新情况，以及转型升级为资源共享课情况：
声乐课程是音乐学科中不可或缺、非常重要的一门专业主干课程。其教学涵盖了声乐基础理论、声乐技能训练和声乐舞台实践三大部分，其内容涉及声学、生理解剖学、音响学、美学、语言学、心理学、教育学、声乐理论、舞台表演等学科领域。它是一门既有理论又注重实践的专业课程，是音乐学和音乐表演专业的核心课程。
艺术学院从成立之初，就开设了声乐课程，重视“声乐”这门主干专业课的发展和建设，不断加强对声乐教学的研究，重视声乐课程的教学改革，注重理论与实践相结合，在教学改革的过程中，进行了有益的尝试和实践，倡导“学以致用”、“因材施教”的理念，根据学生的实际情况，实行一周一人一课时、一周两人一课时以及集体小组课三者相结合的教学形式，探索在声乐教学中实行动态管理，引入激励机制，即根据每次考察成绩进行授课形式的调整，以更好地发挥学生的特长和兴趣，鼓励师生在教学上出成果，此授课方式受到老师和学生们的广泛好评。
同时，对声乐课程，我院开设了声乐理论、声乐发声基础、声乐舞台表演等声乐方向的模块课程，将声乐课作为专业主干课和必修课，对学生加强理论培养，拓宽学生专业视野，配合其他各门课程，取得了较为明显的成绩，培养了一批基础扎实，业务能力强的学生。注重教学实践，坚定地把学生推向舞台，严格实施学生系列音乐会等措施，让学生在舞台上不断得到充分锻炼。
该课程负责人及小组成员，都具有较强的声乐教学和艺术实践能力，声乐课程负责人是具有全面艺术素养和多年艺术管理经验的教授（国家一级演员），声乐课程
小组成员也形成良好的教学梯队，各声部较为齐全，且平均年龄较轻，青年教师全都具备硕士及以上学历，并多次在国家级、省部级声乐大赛中获奖。近三年来，学生评价、反应良好，使之具备建设精品资源元共享课程的基础条件。
2）课程建设实施方案及分阶段计划进度安排（课程建设周期为两年，每半年为一个阶段）：
第一阶段：2015年9月——2016年3月，继续整理修订教学大纲，进一步充实课程资源，包括剩余课程录制、电子教案及试题库的上传工作，不断完善课程网站；
第二阶段：2016年4月——2016年7月，追踪学科发展前言，不断调整现有教学资源，进一步丰富完善网络信息资源，优化教学内容，强化实践教学环节，开展课程教学评价工作；
第三阶段：2016年8月——2016年12月，继续强化实践教学资源的开发，扩充网络教学资源，形成网上教学系统，将本课程的定位和特（研究性、实践性、互动性）充分发挥出来。
第四阶段：2017年1月——2017年6月，动态更新丰富已建立的课程网站，组织专家评审验收，听取反馈意见，出差距，不断促进本课程发展，建立合格的校级精品资源共享课程。
二、课程内容
课程内容设计坚持基于教、学、做一体，在做中学，在学中做，培养社会有用的
复合型人才为目标。
第一章走进民族声乐
1、民族声乐综述
2、民族声乐的起源与分类
传统民歌
创作歌曲
3、示范演唱新编民歌“天边”、艺术歌曲“草原之夜”
第二章山西民歌精髓之“桃花红杏花白”
1、山西民歌简介
2、左权民歌的特点
3、“桃花红杏花白”的艺术处理
教学要求：学习歌唱语言的基本知识，了解歌唱呼吸原理，掌握中国民族声乐语
言的咬字、吐字、收声归韵等。
第三章近代艺术歌曲“思乡”
1、近代艺术歌曲的定义
2、作曲家简介
3、作品演唱特点
1）歌词韵律与旋律的结合
2）歌词韵律与节奏的结合
3）抒情与典雅的高贵气质
4、作品处理
教学要求:了解语言在歌唱中的重要作用,掌握发声的基本原理并树立正确的声音概念，准确把握近代艺术歌曲的演唱技巧与特点。
第四章近代抒情歌曲的典范--“铁蹄下的歌女”
1、作曲家介绍
2、作品创作背景
3、歌曲声韵、节奏、演唱技巧处理
教学要求:了解歌唱共鸣原理，熟悉歌唱共鸣的类型和各共鸣腔的特点及作用。
通过演唱实践，学习近代作品的演唱特点与风格把握。
第五章古典韵味的现代创作歌曲--“梅花引”
1、古曲介绍
2、作品分析
3、演唱艺术处理
教学要求:掌握作品中咬字、吐字、归韵的处理，中国民族艺术歌曲的演唱风格。
第六章中国抒情歌剧《伤逝》中子君咏叹调“不幸的人生”
1、中国歌剧的历史
2、中国歌剧的发展概况
3、歌剧《伤逝》作曲家介绍与故事背景
4、歌剧《伤逝》选段“不幸的人生”的人物情感分析
教学要求:了解中国歌剧的发展状况，学习具体演唱方法、掌握气息控制、语言的清晰准确。
第七章歌曲演唱与钢琴伴奏的有机结合
1、钢琴伴奏与声乐教学的关系
2、钢琴伴奏在声乐演唱中所发挥的重要作用
3、作品处理
教学要求:了解钢琴伴奏与演唱之间的关系，通过范例具体学习二者之间的相互配合，前奏
、间奏及尾奏的把握，语调与句法的处理，重视伴奏在歌唱中的作用。
第八章内蒙新民歌“鸿雁”
1、内蒙民歌的起源与发展
2、内蒙民歌的演唱特征
3、“鸿雁”的艺术处理
教学要求:了解内蒙民歌的演唱特点，学习鸿雁唱腔及的咬字归韵处理。了解演唱
中各种对比手法在歌曲作品的重要性。
第九章中国民族声乐与戏曲元素的融合
1、中国民族声乐作品与戏曲元素融合的发展概况
2、节奏多样化
3、唱腔多样化
4、作品处理
教学要求:通过具体作品的学习，能够掌握气息的驾驭、母音的控制、情感的
投入及润腔的运用。
第十章中国近现代艺术歌曲“偶然”
1、作曲家介绍
2、作品创作背景
3、作品分析及演唱处理
教学要求:学会根据自身的特点选择适合的歌曲，并能根据歌曲词曲提供的信息
综合运用所掌握的歌唱技能技巧进行创造性地演唱。
声乐教学第十一章二十世纪中国民族歌剧得发展简述
1、中国民族歌剧的发展
2、民族歌剧的艺术特点
3、民族歌剧的演唱风格
教学要求:通过对民族歌剧的学习，综合理解歌剧的演唱风格和发展变化。通过具
体作品的演唱，学习如何塑造人物形象，乐句的呼吸及情感处理。
第十二章中国民族歌剧选段“海风阵阵愁煞人”
1、作曲家介绍
2、作品介绍
3、作品分析
4、情感处理
教学要求:通过对民族声乐作品的学习与表演，了解民族声乐发展的时代性、科
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