走读服从是什么意思
[徐志摩轻轻的我走了]轻轻的我走了

    (1) [轻轻的我走了]轻轻的我走了 徐志摩
    徐志摩(1896-1931)，浙江海宁人。1920年曾留学英国。1923年加入新月社，成为新月社诗派的代表诗人。
    “志摩是蝴蝶，而不是蜜蜂，女人好处就得不着，女人的坏处就使他牺牲了。” --- 冰心
    轻轻的我走了，正如我轻轻的来;
    我轻轻的招手，作别西天的云彩。
    那河畔的金柳，是夕阳中的新娘;
    波光里的艳影，在我的心头荡漾。
    软泥上的青荇，油油的在水底招摇;
    在康河的柔波里，我甘心做一条水草!
    那榆荫下的一潭，不是清泉，
    是天上虹揉碎在浮藻间，沉淀着彩虹似的梦。
杨业    寻梦撑一支长篙，向青草更青处漫溯，
    满载一船星辉，在星辉斑斓里放歌。
    但我不能放歌，悄悄是别离的笙箫;
    夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥。
    悄悄的我走了，正如我悄悄的来;
    我挥一挥衣袖，不带走一片云彩。
    赏析1：
    《再别康桥》是一首优美的抒情诗，宛如一曲优雅动听的轻音乐。1928年秋，作者再次到英国访问，旧地重游，勃发了诗兴，将自己的生活体验化作缕缕情思，融汇在所抒写的康桥美丽的景里，也驰骋在诗人的想象之中。
    全诗以“轻轻的”“走”“来”“招手”“作别云彩”起笔，接着用虚实相间的手法，描绘了一幅幅流动的画面，构成了一处处美妙的意境，细致入微地将诗人对康桥的爱恋，对往昔生活的憧憬，对眼前的无可奈何的离愁，表现得真挚、浓郁、隽永。
    这首诗表现出诗人高度的艺术技巧。诗人将具体景物与想象糅合在一起构成诗的鲜明生动的艺术形象，巧妙地把气氛、感情、景象融汇为意境，达到景中有情，情中有景。诗的结构形式严谨整齐，错落有致。全诗7节，每节4行，组成两个平行台阶;1、3行稍短，2、
月光闪耀4行稍长，每行6至8字不等，诗人似乎有意把格律诗与自由诗二者的形式糅合起来，使之成为一种新的诗歌形式，富有民族化，现代化的建筑美。诗的语言清新秀丽，节奏轻柔委婉，和谐自然，伴随着情感的起伏跳跃，犹如一曲悦耳徐缓的散板，轻盈婉转，拨动着读者的心弦。
    诗人闻一多20年代曾提倡现代诗歌的“音乐的美”“绘画的美”“建筑的美”，《再别康桥》一诗，可以说是“三美”具备，堪称徐志摩诗作中的绝唱。
    赏析2： 小手拍拍歌词
    徐志摩所说的“康桥”，现在通译为“剑桥”，也就是英国剑桥大学的简称。徐志摩曾在这里学习和生活过两年。1928年，他故地重游，在归途中写下了这首《再别康桥》。
    诗人选取了几个有代表性的景物和事件，在表现康桥美景的同时，又抒发了对往昔生活的向往，以及再别时的惆怅之情。
    在第一节中，诗人连用了三个“轻轻”，这是为什么呢诗人又见到日思夜想的母校，心情一定十分激动;怀念起从前美好的时光，心中一定充满了甜蜜;时光荏苒，物是人非，心里定然又溢满惆怅;想到相逢不久即将别离，心中必然充斥着感伤。然而，这一切的一切，诗人都没有明言，只用了三个“轻轻”，就把它们囊括其中。同时，“轻轻”两个字的重复使用，也
为全诗奠定了一个舒缓而略带忧伤的抒情基调。第一节的最后一行，点明了时间是在黄昏。这点非常重要，因为后面相关的景物与事件都和黄昏这一时间段息息相关。
    第二、三、四节，诗人分别描绘了康桥有代表性的三处景物，——河畔的柳树、河中的青荇以及榆荫下的一潭。由于时处黄昏，柳树染上了夕阳的余光，摇身变成了金柳，仿佛新娘般艳丽娇羞。倒影投波，美艳万分，令诗人沉吟不已。康河的水十分明净，水中青荇历历可见。爱屋及乌，诗人因为热爱康桥，所以对康河里的水草也充满了柔情，宁愿化身其中，以期能和康桥永远在一起。而榆荫下的潭水，景更加绚丽。只见夕阳中的霞光与绿的浮藻揉碎在一起，红绿斑驳，宛如彩虹般灿烂。
    有这样美的景物，怎能不令人心向往之于是，诗人在第五节中，便有了撑篙寻梦、星夜放歌这一浪漫且有些近乎疯狂的举动。这一事件的描述，也许是诗人真实的回忆，也许是诗人虚拟的想象，当然，无论哪一种情形，都是诗人深挚感情的自然流露。接下来，诗人笔锋一转，第六节又回到了别离的主题。文笔大起大落，而转折处却极其自然，丝毫看不出人为雕琢的痕迹。而第七节中的四行仿佛更是浑然天成，把诗人的情感推上了高潮：“但我不能放歌，悄悄是别离的笙箫;夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥!”高潮处不是放歌，而是沉默，意味悠远。柳永在《雨霖铃》中写到“执手相看泪眼，竟无语凝噎”，苏轼在《
江城子》中说“相顾无言，唯有泪千行”，都是“此时无声胜有声”的绝妙手笔。顺便提一下，顶针手法的运用，是使六、七两节行文流畅的一个重要原因。
    在最后一节中，诗人又连用了两个“悄悄”，暗示心情的黯淡与忧伤。同时，运用反复的手法和第一节相呼应，把惜别的惆怅之情表现的淋漓尽致。
    与朱湘的《采莲曲》一样，徐志摩的《再别康桥》也是以写境为主。也就是说，诗人没有直接吐露心扉，而是借助意象来间接传达，因而使诗中饱含意境。同时，诗人的情趣和所描述的意象之间水融，使诗歌的意境变得十分浓郁。这是《再别康桥》使人合卷难忘、回味悠长最主要的原因。
    (2) [轻轻的我走了]再别康桥中考阅读训练
    下面yjbys为大家整理了再别康桥中考阅读训练，欢迎阅读练习!
    徐志摩
    轻轻的我走了，
    正如我轻轻的来;
    我轻轻的招手，
    作别西天的云彩。
    那河畔的金柳，
    是夕阳中的新娘;
    波光里的艳影，
    在我的心头荡漾。
    软泥上的青荇，
    油油的在水底招摇;
    在康河的柔波里，
    我甘做一条水草!
    那榆阴下的一潭，
    不是清泉，是天上虹，
    揉碎在浮藻间，
    沉淀着彩虹似的梦。
    寻梦撑一支长篙，
    向青草更青处漫溯;
    满载一船星辉，
    在星辉斑斓里放歌。
    但我不能放歌，
    悄悄是别离的笙箫;
    夏虫也为我沉默，
    沉默是今晚的康桥!
    悄悄的我走了，
    正如我悄悄的来;
    我挥一挥衣袖，
    不带走一片云彩。
    1.细细品味一下，“轻轻的我走了”如果换成“我轻轻的走了”，在语言和情感的表达上有什么差异(2分)
    2.诗人到康桥去“寻梦”，那“夕阳中的新娘”、“彩虹似的梦”以及“一船星辉”，与他的“梦”有什么联系它们寄寓了诗人怎样的情感(2分)
    1、“轻轻的的走了”与“我轻轻的走了”相比,在语言表达上强调”轻轻”两字,这样就更能表达”我”不愿打扰梦中的康桥的情态,更能表现”我”高别时的洒脱和惆怅之情.
    2、诗人去寻梦,寻的是他梦中的康桥,那”夕阳中的新娘”,”彩虹似的梦”以及”一船星辉”是他康桥 之梦诗意的再现,这里既有他昔日斑谰多彩的生活,又有他彩虹般美好的生活理想与梦幻,寄寓了他对康桥的无限的着恋和深深的爱.
    康桥对于徐志摩而言，不只是风光宜人，景物清新的求学之地，更是徐志摩精神的家园，“康桥”被他称为“难得的知己”，“生命的泉源”“精神的依恋之乡”。康桥的自然风光开启了诗人的心灵，诗人在星光下听水声，听近村的晚钟声，听河里倦牛刍草声，大自然的优美、宁静、和谐在星光与波光的默契中不期然地淹入了诗人的性灵。他在自然的“真美”与“纯美”中，追求生命的“真”“善”“美”，生命的“真”“善”“美”间接的反映到艺术作品中，艺术形式倒显得不那么重要了。应该说，没有对自然、对生命、对艺术的挚感真情，没有一颗坦露的热烈的赤子之心，也就没有《再别康桥》。
    诗中第一节“轻轻的我走了，正如我轻轻的来”正像是喃喃自语，又像是浅回低吟，平时内心充溢看惊喜欢畅，正因为来时的惊喜欢畅，让诗人走时充满了眷恋与惆怅。所以轻轻的走时不可能正如轻轻的来，话不正谈，偏反差说，在反差中，恰恰流露了难以抑制的真情，古人讲以乐景写哀情，以情景写乐情。一倍增其哀乐。《诗经》有云：“昔我往矣，杨柳依依，今我来思，雨雪菲菲。”与此同理，走的时候偏偏回想起来的情景，在感情两极的
对照反差之中，诗人的内心则需读者去补充想象，在“轻轻的”重叠与反复之中，曲折迂回，缠绵悱恻。
    诗的第二节，转入了对康桥自然风光的描写，那河畔的金柳，是夕阳中的新浪，波光里的艳影，在我心头荡漾。夕阳西下，却又彩乡辉煌。真让人目眩神迷。“新娘”既娇羞默默，又光彩照人，诗人眼中的康河，就象是他心中的新娘，神秘、华美，撩拔着诗人的情感，吸引着诗人渐渐的走进康河，走进自然。
    诗的第三节写道：“软泥上的青荇，油油的在水底招摇;在康河的柔波里，我甘心做一条水草!”一尘不染的康河，自由欢快的水草，让诗人心甘情愿和康河融为一体。只做一条水草，就心
    (3) [轻轻的我走了]徐志摩的诗《再别康桥》
    轻吟漫诵徐志摩的《再别康桥》，将会陶醉在那注入了纯情的一个个意象中，感受到他那故地重游、乍逢即别的一段思绪和一步几回头、欲别不能的缠绵离情中。这首诗以情景交融自然，意境轻柔优美，风格飘逸潇洒而为广大读者喜爱，尤其是他吐露出的独特的情感。它先以轻柔声调写康桥的幽雅，再以明快笔调写重游康桥时的热烈欢欣情绪，继之以低落的声调写理想失落的伤感，最后以平和沉静的气氛来写一种包含深切愧疚感伤的离情
别绪，《再别康桥》，不愧为中国现代诗歌的佳臬。
    梁启超说：“徐志摩一手奠定了中国新诗坛的基础。”胡适说：“他的人生观真是一种‘单纯信仰’，这里面有三个大字：一个是爱，一个是自由，一个是美。他梦想这三个理想的条件能够合在一个人生里，这是他的‘单纯信仰’。
    徐志摩更是一位在中国文坛上曾经活跃一时并有一定影响的作家，他的世界观是没有主导思想的，或者说是个超阶级的“不含党派彩的诗人”。他的思想、创作呈现的面貌，发展的趋势，都说明他是个布尔乔亚诗人，资产阶级作家。他的思想的发展变化，他的创作前后期的不同状况，是和当时社会历史特点关联着的。徐志摩的诗作品具有特殊的认识作用和美学价值。诗作在感情的宣泄、意境的营造、节奏的追求和形式的探究等诸多方面，都为后世留下了珍贵的启迪，体现其特殊的美学价值。他对我国新诗的发展作出了不可磨灭的贡献。正如矛盾先生在三十年代所说：我觉得新诗人中间的徐志摩最可以注意，因为他的作品最足供我们研究。”
    而《再别康桥》是徐志摩的经典之作。它是一首优美的抒情诗，宛如一曲优雅动听的轻音乐。全诗以”轻轻的”“走”“来”“招手”“作别云彩”起笔，接着用虚实相间的手法，描绘了一幅幅流动的画面，构成了一处处美妙的意境，细致入微地将诗人对康桥的爱恋，对往昔生活
的憧憬，对眼前的无可奈何的离愁，表现得真挚、浓郁、隽永。这首诗充分表现出了诗人高度的艺术技巧。 战国地图古今对照
新年新气象下一句是什么词    一、柔美悠远的意境，清新飘逸的风格
    《再别康桥》是一首写景的抒情诗，抒发的是什么呢三句话概括：是一种留恋之情，惜别之情和理想幻灭后的感伤之情。意是主观思想感情;境是诗内描写的客观景物。何谓意境是人物的主观思想情感和客观景物完美的融合，且形成一副具有个性彩的艺术画面，既称为有意境。当然我们欣赏徐志摩的诗和欣赏别的诗一样，需要调动对生活的积累，需要调动我们对知识的积累。
    “轻轻的我走了/正如我轻轻的来/我轻轻的招手/作别西天的云彩/。
    悄悄的我走了/正如我悄悄的来/我挥一挥衣袖/不带走一片云彩/ ”
    开头与结尾的两小节中“轻轻”和“悄悄”，在诗歌中起何作用呢对此，注者颇多，看法殊异。笔者认为，前后此两小节，作者把康桥看为人，是一种拟人化的写法。这样，我与母校的交流就成了与人的亲近，有了人的感情，如此，可以看作是一种拟人的写法。以此表达了诗人对母校康桥的一片深情。
    体会过与亲人尤其是母亲见面与别离的人，往往有这样的经历：年末岁尾，游子归来，
为了给母亲一个惊喜，也为了不扰乱母亲宁静的生活，省去母亲为即将归来的儿女的操办，儿女多是“轻轻的来”，尤其是“悄悄的来”;为了工作事业，为了养家糊口，节假一过，劳燕分飞，儿女就要走了，离情别绪萦绕母亲心头，旧时的母亲是手捧游子衣“密密缝，意恐迟迟归”;今日的母亲，行车安全吃喝拉撒，一遍遍地叮咛嘱咐。东方欲晓，夕阳西下，游子登程，手携行囊，为了不惊扰母亲，多选择“轻轻的我走了/正如我轻轻的来/我轻轻的招手/作别西天的云彩/。悄悄的我走了/正如我悄悄的来/。儿女所以如此之为，是为了不惊扰母亲。这是对母亲的深挚之爱。
    通过如此的联想理解，我们可以不难理解诗人在开头和结尾两小节里面为什么反复吟咏“轻轻的我走了/正如我轻轻的来/，悄悄的我走了/正如我悄悄的来/。 因为把康桥拟人化，所以诗人告别的再见的，已不是客观物质的母校康桥，而是已经人性化了的母校。如此的写法，深切婉转地表达了对康桥母校的深情。一个 “轻轻”与“悄悄”，平实的语言中，蕴涵着对母校的深深依恋;一个“轻轻”与“悄悄”，虽平浅却悠长，表达了诗人绵长细腻之情感。“轻轻”与“悄悄”表达出的深远意境，可看出诗人驾御语言的不凡技巧。当我们反复吟咏“轻轻的我走了/正如我轻轻的来/我轻轻的招手/作别西天的云彩/。悄悄的我走了/正如我悄悄的来/我挥一挥衣袖/不带走一片云彩/”时，会深切地感受到一种撼人心扉的人性之美!
    优美的旋律，抒写出诗人飘逸洒脱的风度。四句中用了三个“轻轻的”，幻觉到诗人已经离开地面轻飞慢舞起来;一“来”一“走”的短暂时间中，突出了一个 “别”字。他写出了久违的学子作别母校时的万千离愁。连用三个“轻轻的”，使我们仿佛感受到诗人踮着足尖，象一股清风一样来了，又悄无声息地荡去;而那至深的情丝，竟在招手之间，幻成了“西天的云彩。”古往今来，文人的别离都是销魂断肠的，徐志摩总想借助轻松的语言来承载沉重的心情。因此，诗一开头，就让这种情如云一般飘渺在空中。云，既捉摸不定，又实实在在;既远在天边，又近在眼前。这是作者精心挑选的第一个意象“云彩”所蕴藉的情感。
    在剑桥大学学习期间，不仅这里的自然美景令诗人陶醉，还有一段没有结局的恋情让他刻骨铭心。这期间他有幸结识并一见倾心地爱上了活泼美丽的中国少女林徽因。夕阳下，伴着银铃般的笑声，他们在榆阴下散步;温柔的春风里，他们在垂柳下徜徉;拉着她的纤纤玉手，他们在康桥上留连。或凭倚桥栏，仰望蓝天白云;或荡一叶小舟，在星辉下嬉戏。他们的身影多少次倒映在波光潋滟的康河中，多少次诗人在心中暗暗勾画着自己的爱情美梦;夕阳下，这位冰清玉洁的少女在诗人的眼中多少次幻化成自己的金发新娘，迈着轻盈的脚步，向自己飘然而来。