古诗词鉴赏教学中的虚和实
                  环县第二中学  白正川
 
    虚实结合是古诗词重要的艺术手法之一。所谓“实”，是诗词中可以通过视觉、听觉、触觉等具体捉摸到的部分，指客观存在的实象、事实、实境；所谓“虚”则是指诗词中表现的存在于人的思想意识之中的部分，分三种类型，即虚幻世界和梦境，想象和回忆，设想之境。具体地说，古典诗歌中的虚实结合有如下几种情况。
 
    一、写景为实 抒情为虚
人们常用“虚由实生，实仗虚行，以实为本，以虚为用”来分析诗歌中的虚和实关系，其实，这里的虚是指情、志、理，而实是指情、志、理所依托的景物。 李白《黄鹤楼送孟浩然之广陵》中的“孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流”，这两句诗形式上是写景，但这景中却包含了
诗人对朋友依依不舍的深情厚意，是抒情。写景是实，抒情是虚，这实际上是借景抒情或寓情于景的写法。又如朱熹的《水口行舟》：“昨夜扁舟雨一蓑，满江风浪夜如何？今朝试卷孤篷看，依旧青山绿水多。”写舟行江上，是见闻，是实景；诗中让感悟到的风雨总是暂时的，风浪总归会平息的，青山绿树总是永恒的，一切美好的事物其生命力终究不可遏抑。诗人在绘景叙事中蕴含了人生的哲理，这是虚。这实际上就是我们所说的借景抒情、叙事言理的写法。再如李忱的诗《瀑布》：“千岩万壑不辞劳，远看方知出处高。 溪涧岂能留得住，终归大海作波涛。”诗中描写了雄伟壮观而最终历尽坎坷奔向大海的瀑布形象，这是客观的景物，是实。而诗人在这首诗中寄托了自己决不可满足于现状，不惧艰难，不达目的誓不罢休的思想，这是言志，是虚。这里的虚实结合实际上是我们平时所说的托物言志的表现手法。
    二、物象为实 想像为虚
  空白手法是中国传统绘画艺术中一种常见的表现手法，艺术家通过画面上的物象启示观众，充分调动观赏者的想像，重现艺术的美好境界。如八大山人画一条生动的鱼，齐白石画一对的鲜活的虾，纸上别无他物，但我们却能感到满眼碧波。这里运用的就是空白的手
法，使画面显得空灵而有韵味。古典诗词中也有许多这样的例子，读者在鉴赏中可以根据自己的经验，通过想像补充画面内容，从而获得审美的体验。如贾岛的《寻隐者不遇》：“松下问童子，言师采药去，只在此山中，云深不知处。”实写作者和童子的对话，而诗人“问”的内容省去了，隐者是什么样子的也没有介绍。但我们可以想像得出隐者的情况：出没于高山云海之中，濯足于山涧小溪之旁，闲云野鹤，优者游者。这种诗歌中的空白艺术，也是一种虚实结合的手法，诗歌里出现的物象为实，在物象启示下所产生的想像为虚。
  虚实相生，虚实结合，是中国古典诗词中比较常见的表达技巧。在这里将古典诗词景物描写中常见的几种虚实现象归纳如下：
  （一）当前之景为实，联想或想象之景是虚
  由眼前的景物联想或想象出与其相关的景物，就是以实生虚。映日荷花别样红全诗
  从窗户向外看山，看见山的一小部分，但在人的意念中，并不局限于从窗户里看见的部分，而是整座山。杨万里的《晓出净慈寺送林子方》中“毕竟西湖六月中，风光不与四时通。
接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红”诗中前两句属虚写，表明西湖六月的风光自有特。后两句属实写，具体描写了满西湖荷叶荷花在朝阳的映照下，无边无际的碧绿和艳红和和谐的搭配着。
  （二）当前之景为实，未来之景是虚
    柳永《雨霖铃》：“今宵酒醒何处，杨柳岸晓风残月”。这是想象酒醒所见的景象：一夜行舟，酒醒之后，已是第二天清晨，泊舟江岸，晨风萧萧吹杨柳，月子弯弯挂枝头，是典型的虚景实写。这样虚实结合，给当前的恋人分别场景平添了一层惜别伤感之情。既拓宽了本词的意境，又显得含蓄蕴藉，意味无穷。《雨霖玲》词中，上片除“念去去千里烟波，暮霭沉沉楚天阔”外，写的都是眼前实景实事实情，写此词人和心爱的人不忍分别又不得不别的心情，是实写；下片写对别后生活的设想，是虚写；着意描绘词人孤独寂寞的心情。虚实结合，淋漓尽致地写出了离别的依依不舍。
    （三）当前之景为实，已逝之景为虚
    已逝之景，大多是历史上出现过的景象。这种通过写已逝之景，虚实结合来表达感情的诗不少，尤其是借故讽今的怀古诗。
    苏轼《念奴桥·赤壁怀古》：“人道是，三国周郎赤壁”，苏轼由眼前的古战场展开联想，“遥想公瑾当年，小乔出嫁了，雄资英发。羽扇纶巾，谈笑间、樯橹灰飞烟灭”。作者通过想象塑造了三国时周瑜风流儒雅，才华出众，英俊伟岸的形象，再现了具有历史意义的赤壁之战时的场景，这是虚写。对历史人物的敬仰和歌颂、仰慕，正包含了诗人对自己的现状的不满，虚实结合，在古今对比中抒发作者年岁渐老，功业无成的感慨。
    李白的《越中览古》：“越王勾践破吴归，战士还家尽锦衣。宫女如花满春殿, 只今惟有鹧鸪飞”前三句写越王勾践卧薪尝胆，一举破吴，凯旋而归的历史往事，最后一句写王城故址只有鹧鸪在飞。诗人极力渲染昔日的繁华，与今日的衰败形成鲜明的对比。诗人游览越中时由眼前景联想到历史上的国家兴废、人事变化，从而表达了世事沧桑，盛衰无常的感慨。
    （四）当前之景为实，回忆之景为虚
    作者把某些景物写入诗词中，大多是通过与当前的实景构成某种关系来表达诗人内心的情怀。
  李煜的《虞美人》（春花秋月何时了）词中的“雕栏玉砌”、“朱颜”是词人对故国的追思、回忆，“雕栏玉砌”、也许还在，红颜也已迟暮。但这些都不是眼前的实景，只是回忆，所以是虚写。“小楼昨夜又东风”写的是眼前实景，回忆之景与现实情景形成强烈的对比，突出了国亡家破、物是人非的无限悔恨与惆怅。例如辛弃疾《破阵子·醉里挑灯看剑》中梦中胜利的虚幻之景与醒来时的白发现实形成鲜明的对比，让读者体味出诗人空有大志，报国无门的悲哀。苏轼的《江城子·十年生死两茫茫》也是为我们描绘了一幅“夜来幽梦忽还乡，小轩窗，正梳妆，相顾无言，惟有泪千行”的虚幻之景。
  （五）从己方的角度写为实，从对方的角度写为虚
  这种写法与前一种似同实异。相同之处在于都是对对方进行设想；不同之处在于后一种设想是从对方的角度出发的，所以有人称之为对写法。
  白居易《邯郸冬至夜思家》：“邯郸驿里逢冬至，抱膝灯前影伴身。想得家中夜深坐，还应说着远行人。”前两句写冬至之夜，诗人羁旅他乡的孤独冷清的生活画面，思乡之情，不言而喻。可诗人不说自己思念家人，却想象家人于冬至节深夜还坐在一起念叨着自己。虚实结合，眼前的孤寂之情是实，家人围坐之景是虚，以此来突出诗人强烈的思家之情。孟
浩然的《早寒有怀》：“木落雁南度，北风江上寒。我家襄水曲，遥隔楚云端。乡泪客中尽，归帆天际看。迷津欲有问，平海夕漫漫。”那么第三联的“乡泪客中尽”，不仅点明了乡思，而且把这种感情一泄无余了。不仅自己这样思乡，而且家人也在想望着自己的归去，遥望着“天际”的“归帆”。家人的想望，自然是假托之词，但虚中有实，使思乡的感情抒发得更为强烈了。
 
    三、正面为实 侧面为虚
    诗人在描写景物，正面描绘景物的特征即可，但当有时景物的特征难以正面表达，或诗人着意追求一种委婉含蓄的美时，他们会采取侧面描写的方法，进行烘托或暗示，从而达到表现景物的目的。这种侧面描写其实也是一种虚实结合的写法。《陌上桑》：“行者见罗敷,下担捋髭须。少年见罗敷，脱帽着帩头。耕者忘其犁，锄者忘其锄。来归相怨怒，但坐观罗敷。”诗人通过对行者、少年、耕者、锄者失常反应的描写来烘托罗敷的美貌无比。在这里，诸人的反映为实写，罗敷的美貌为虚写。《琵琶行》中诗人三次写到江中的月亮，但描写月亮的目的却是为了烘托诗人的感情。“别时茫茫江浸月”，烘托了诗人分别之时凄凉
的心境。“东船西舫悄无言，惟见江心秋月白”，烘托出琵琶声美妙动人，引人入胜的效果。“绕船月明江水寒”烘托了琵琶女孤独悲伤的心境 。景是实，而通过景物烘托出来的情则是虚。
 
    四、虚实与比喻
  比喻是一种修辞手法，在古典诗词中，诗人经常用这种手法，通过对具体景物生动形象的描写来表达自己抽象的感情。
    李煜《虞美人》(春花秋月何时了)“问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。”词人用比喻，化虚为实，把“愁”物化为一江东流的春水。国亡家破，妻离子散之愁绪，尽在滔滔江水之中，典型的以实写虚。贺铸的《青玉案》（凌波不过横塘路）：“试问闲愁都几许，一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨。”词人用带有夸张彩的比喻，变无形为有形，写出了自己心中无限的感伤和愁苦。“一川烟草”“满城风絮”“梅子黄时雨”，极言闲愁之多，无法排遣。
    用比喻来抒情，以实写虚，化无形为有形，更形象，更富感染力。
  “虚实相生”是指虚与实二者之间互相联系，互相渗透与互相转化，以达到虚中有实，实中有虚的境界，从而大大丰富诗中的意象，开拓诗中的意境，为读者提供广阔的审美空间，充实人们的审美趣味。
  虚实结合的表现手法，有时能形成强烈的对比效果，从而突出诗歌的中心。例如谢枋得的《庆全庵桃花》一诗“寻得桃源好避秦，桃红又是一年春。花飞莫遣随流水，怕有渔郎来问津。”全诗借桃花引出世外桃源，将隐居山间的眼前现实和陶渊明笔下的理想世界巧妙地结合起来，表达了作者僻进山中的孤寂之情。