赵 享
浪漫主义诗歌18世纪末到19世纪初，这大约四十年光景是英国浪漫主义诗歌的繁盛期。本文分为两个部分赏析英国浪漫主义诗歌的语言特。其一是语言的基本特征，其二是比较分析不同阶段、不同作家的创作特。
英国浪漫主义时期大致可以分为两个阶段，前期活跃的是以华兹华斯、柯尔律治为首的老一派浪漫主义诗人，而后一阶段则是以拜伦、雪莱、济慈三位诗人为代表的新派浪漫主义诗人。这一时期的诗歌语言既其共同特性，又各具特。
一、浪漫主义诗歌语言的基本特征
19世纪浪漫主义诗歌是对英国18世纪发展到极致的新古典主义的颠覆，是一场文学上的革命。受法国大革命影响，诗人们用其独特的语言赞美自然，追求自由，歌颂爱情，抒发激情，探寻美的境界，为诗歌创作开辟出一条崭新的道路。
（一）语言通俗易懂
浪漫主义诗人摒弃了文坛中长久盛行的“诗意辞藻”，及新古典主义追求的刻板句法，对语言进行了大胆创新。他们普遍使用通俗易懂的语言进行诗歌创作，力图以平凡的语言抒发高尚而强烈的情感。华兹华斯提出了明确的主张，他以“真实”来规范诗歌创作，提倡写诗要使用散文式的诗意自然，舍弃华丽的藻饰，要将语言深入到大自然中，深入到最淳朴的田园间。他认为只有这样的语言才“更朴素又更强调”，“更永久，而且更哲学化”。同样是描写太阳，在柯尔律治的刻画下，太阳是“The bloody Sun”“Right up above the sky”“No bigger than the Moon”，用词简单，却蕴意深远，几乎人人都可读懂。
相反，在18世纪感伤主义诗人托马斯·格雷笔触下，太阳是“the reddening Phoebus”“golden fire”“amorous descant”，即红脸的太阳神、金的火焰、火热的情歌，诗词用繁复的辞藻将神话与修辞融合。我想莫不是一个饱读诗书的学者，便难以赏鉴吧！
（二）想象力的丰沛
想象力是浪漫主义时期的主题之一。从华兹华斯对想象力的重视，到柯尔律治的补充，再到雪莱、济慈更进一步完善，想象力在这一时期的地位举足轻重。柯尔律治以“梦境”作为基调，发挥想象力。《古舟子咏》中的片段，信天翁被射杀，海上红日如血般高悬于铜黄的天空中。浓艳而又奇特的场景刻画渲染出诡异的气氛，将诗中似真亦幻的景生动地呈现在眼前。
诗歌语言在想象力的笼罩下，如蒙上瑰异彩的歌谣般带领读者走进奇幻神秘的梦境。济慈在《古瓮颂》中寻觅古瓮的故事，幻想古希腊人在欢腾的音乐中尽情嬉闹的繁盛场景，激发观赏之人的内心观感，仿佛将读者置身于那段辉煌的历史之中。想象力的力量为诗人们语言插上翅膀，让他们尽情地在思想与激情中翱翔。
（三）抒发内心激情
英国浪漫主义时期正值时代剧烈变革，诗人们在诗歌中寄托强烈的感情。华兹华斯向自然吐露内心的欢愉，为偶遇的一片水仙而心中激荡：“湖中碧水起涟漪，胡波踊跃无花乐——诗人对此抒激昂，独在花中事幽摅！”拜伦在《哀希腊》中，哀叹曾经的繁华已不再，尽情地抒发对心中的净土希腊沦为他国奴役的悲愤。雪莱在诗中的呼喊：“把昏睡的大地唤醒吧！要是冬天已经来了，西风呵，春日怎能遥远？”他们酣畅淋漓地在诗歌中吐露内心的激情，荡涤每一位读者的心灵。
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