论中国古代文学主要成就
泱泱大国,浩浩五千。腾蛟起凤,紫电清霜。中国古代文学的发展漫长而迅速,随着历史的沿袭,一点一滴不断壮大。小小方寸内,那金光闪闪的一字一句,折射出了历史洪流里那文学成就的耀眼光芒。
驰骋方寸——诗歌
从伊始的“蒹葭苍苍,白露为霜”到后来的“举头望明月,低头思故乡”;从后来的“王师北定中原日,家祭无忘告乃翁”到再后来的“落红不是无情物,化作春泥更护花”。小小方寸内,无数诗人在这里驰骋,留下了令历史都动容的深深浅浅的足迹。
《诗经》的成就不用过多赘述,作为中国最古老的一部诗歌总集,一部现实主义的诗歌总集,它将西周初年到春秋中年的古人思想用“风”“雅”“颂”诠释得恰到好处。
南有乔木,不可休思。汉有游女,不可求思。汉之广矣,不可泳思。江之永矣,不可方思。
青青子衿,悠悠我心。纵我不往,子宁不嗣音? 青青子佩,悠悠我思。纵我不往,子宁不来? 挑兮达兮,在城阙兮。一日不见,如三月兮。
一首一首低吟着,不浮夸,不造作,诠释着属于哪个年代的优雅。
乐府看双壁,田园读渊明。秦汉的乐府诗里,双壁之称可谓实至名归。《木兰诗》与《孔雀东南飞》用各自的语言叙述了两个不同领域却同样感人的故事,让后世一代一代地膜拜着。
旦辞爷娘去,暮宿黄河边。不闻爷娘唤女声,但闻黄河流水鸣溅溅。旦辞黄河去,暮至黑山头。不闻爷娘唤女声,但闻燕山胡骑鸣啾啾。”
木兰的坚毅与勇敢让我们敬佩。
两家求合葬,合葬华山傍。东西植松柏,左右种梧桐。枝枝相覆盖,叶叶相交通。中有双飞鸟,自名为鸳鸯。仰头相向鸣,夜夜达五更。
刘兰芝和焦仲卿的坚贞爱情让后世动容。
双壁的成就让后来之人仰慕。
陶渊明的田园诗,不敢评论,怕评论不周。那份“采菊东篱下,悠然见南山”的悠闲情逸,或许真的只有本人才能领略。陶诗多取材田园风光、平常生活,运用朴素的语言、白描的手法,
直率地抒写而出,使人感到自然、亲切,情感真挚,没有任何人工雕琢的痕迹
诗歌时代的真正到来,怕是要到那恢弘的唐了吧!唐朝的诗人都有那么几分狂妄,这不是坏事,因为唐这个时代,本身就是一个狂妄的时代。从陈子昂的“前不见古人,后不见来者”到后面的“海上升明月,天涯共此时”;从“大漠穷秋塞草腓,孤城落日斗兵稀”到“君不见走马川行雪海边,平沙莽莽黄入天”,高岑的边塞诗雄浑壮阔。从太白的“君不见黄河之水天上来,奔流到海不复回”到子美的“无边落木萧萧下,不尽长江滚滚来”,李杜诗歌的影响力与震撼力都无需评述,光芒万丈,树立着的是时代的标杆。再加上香山居士的的“文章合为时而著,歌诗合为事而作”理念,唐诗歌时代无疑是中国古代文学史上一朵奇葩。“此情可待成追忆,只是当时已惘然。”“停车坐爱枫林晚,霜叶红于二月花。”小李杜的风采也毫不逊。难怪这个时代出现了如此“诗仙”“诗圣”“诗豪”“诗魔”“诗鬼”,这样的时代,就是属于诗人的!
宋,本不属于诗人,却仍有诗人在这里挥毫泼墨,拼凑出了自己复杂的内心。
“春风又绿江南岸,明月何时照我还”是思乡,“欲把西湖比西子,淡妆浓抹总相宜”又是什么?“夜阑卧听风吹雨,铁马冰河入梦来”是空有报国心?“人生自古谁无死,留取丹心照汗青”才是坚贞爱国?这一批又一批的爱国诗人,将自己的热血洒在了方寸之中,为后世留下了不
屈的灵魂。
许是众位诗人的传承,才让方块如此令人神往。
连句成篇——散文
如果说诗歌体现的是诗人们炼字的智慧,那散文则考验的是作者谋篇布局的敏锐。散文的发展与历史的流淌联系更为紧密,更加直观地表达了作者的内心,时代的特征。
历史散文主要是相对于诸子散文而言的,大致分为“国别”、“编年”、“纪传”。“国别有《国语》《战国策》,编年有《春秋》与《左传》《资治通鉴》,纪传有《史记》《汉书》《后汉书》《三国志》。历史散文主要记录了先秦时期的历史人物的思想活动、历史事件,从甲骨文到《春秋》,展示历史散文在各阶段的发展轨迹。以后相继出现了以散文形式写历史的著作,如《左传》《国语》《战国策》,历史散文的发展,已柳宗元永州八记很成熟了。散文里为我们记录了很多历史事件,并且语言简练值得推敲,具有很高的历史价值和文学价值。其中,司马迁的《史记》更是历史散文的代表。《史记》作为第一部纪传体通史,是我国历史上第一部贯通古今,网罗百代的通史名著。以其独特的“不以成败论英雄”的视角,加以其生动
的文笔、充沛的感情,为后世的史学研究和写作带来了巨大影响。其文字使人“惊呼击节,不自知其所以然”。(《容斋随笔·史记简妙处》)鲁迅先生也曾评价《史记》是“史家之绝唱,无韵之《离骚》。”
相对于历史散文,诸子散文主要记述了战国时期不同学派的思想倾向、政治主张和哲学观点。春秋战国时期,“百家竞作,九流并起。”各种思想流派的代表人物纷纷著书立说,宣传自己的社会政治主张。按时间顺序来看,比较有代表性的便是《论语》《道德经》《孟子》《庄子》《荀子》《韩非子》和《吕氏春秋》等。这些文章分别用对话、论述、寓言等形式,表达着诸子百家各自不同的主张。儒家的“仁”,道家的“无为”,法家的法治等等,不同主张体现出当时的思潮。这些散文,或言辞平白、简洁有力,或论证严密、鞭辟入里。有的以寓言、对话为主,语言易懂直白;有的善于雄辩,论证有力;有的行文有条有理,反复设喻,理尽义达;还有的文字犀利峻拔,剖析入微。它们都对我国汉魏以来的哲理散文,产生过深远的影响。
散文走到唐代,就不得不提及有名的“唐宋八大家”:即唐代的韩愈、柳宗元和宋代的苏轼、苏洵、苏辙 (苏轼,苏洵,苏辙父子三人称为三苏)、欧阳修、王安石、曾巩。作为“唐宋
八大家”之首的韩愈,他的散文主要体现尊儒反佛的思想并且善于嘲讽社会现状。《师说》中“闻道有先后,术业有专攻 抨击当时士大夫之族耻于从师的错误观念,倡导一种从师而学的风气。《祭十二郎文》以其真挚的感情、不拘常格的自由抒情和如行云流水的朴素语言为祭文树立了典范。而与其并称为“韩柳”的柳宗元则反对六朝以来笼罩文坛的绮靡浮艳文风,提倡质朴流畅的散文。著有《柳河东集》四十五卷,《外集》二卷。柳宗元永州八记中《小石潭记》最著名。文中偏于浓墨重彩,感情丰富,表达了作者被贬后无法排遣的忧伤凄苦的思想感情。用极强的艺术感染力打动了一代又一代的读者。欧阳修的散文说理畅达,抒情委婉,《醉翁亭记》是其代表作。苏洵的散文论点鲜明,论据有力,语言锋利,纵横恣肆,具有雄辩的说服力。欧阳修称赞他“博辩宏伟”,“纵横上下,出入驰骤,必造于深微而后止”《故霸州文安县主簿苏君墓志铭》;曾巩也评论他的文章“指事析理,引物托喻”,“烦能不乱,肆能不流”(《苏明允哀词》),这些说法都是比较中肯的。苏轼的文学成就不可估量,他的独创性、表现力和艺术价值都是精湛而值得学习的。苏辙的文章风格汪洋澹泊,也有秀杰深醇之气。例如《黄州快哉亭记》,融写景、叙事、抒情、议论于一炉,于汪洋澹泊之中贯注着不平之气,鲜明地体现了作者散文的这种风格。王安石引领了“熙宁变法”,亲自撰写《周礼义》、《书义》、《诗义》,即所谓的《三经新义》,为学校教育改革提供了新教材,把文学
创作和政治活动密切地联系起来,强调文学的作用首先在于为社会服务。曾巩追随应用文,其散文大都是“明道”之作,文风以“古雅、平正、冲和”见称。八位大家,各有千秋,实为古代散文之大成!
散文发展到明朝,就不得不说说归有光的《项脊轩志》。该文用散文形式叙述自己的情趣志向,别具风味。文章结构讲究,细节描绘动人,语言质朴清新,文学价值极高。同一时期的代表人物还有明初“诗文三大家”:宋濂与高启、刘基 ;“公安三袁”:袁宏道、袁宗道和袁中道。他们的散文也各具特,分别强调了不同的方面,为后世提供了不同的参考价值。
至于近代,则应直指梁启超先生的《少年中国》。文章不拘格式,多用比喻,具有强烈的鼓动性。酣畅淋漓,多用比喻、对比,具有强烈的进取精神,极力歌颂少年的朝气蓬勃寄托了作者对少年中国的热爱和期望。其“新文体”的“笔锋常带感情”的特点在本文中体现地淋漓尽致。
大者同义古诗,小者辩丽可喜——辞赋
辞赋,也称词赋,除了它的源头楚辞阶段外,经历了骚赋、汉赋、骈赋、律赋、文赋几个阶段。
诗缘情而绮靡,赋体物而浏亮。”这是晋代文学家陆机在《文赋》里提到的关于诗和赋的区别。简单来说,诗华丽而细腻,赋爽朗而通畅。但也不能机械地理解,晋代以后,辞赋得到了迅速发展,赋得形式也有了很大变化。
辞赋的源头楚辞,其创作手法是浪漫主义它感情奔放,想象奇特,且具有浓郁的楚国地方特和神话彩。《楚辞》作为我国第一部浪漫主义诗歌总集,由于诗歌的形式是在楚国民歌的基础上加工形成,篇中又大量引用楚地的风土物产和方言词汇,所以叫“楚辞”。楚辞的主要作者是屈原他创作了《离骚》《九歌》《九章》《天问》等不朽作品。其代表作是《离骚》,后人因此又称“楚辞”为“”。 楚辞的风格在很大程度上受到了楚国地方民歌以及楚地文化的影响,是后世研究楚地文化的极佳的资料。而《楚辞》的文献学价值也不容小视。其文风绚丽,情感浓烈,想象奇特。运用多个华丽的比喻与气势磅礴的排比,构建了其傲然的成就。它的出现,打破了《诗经》以后两三个世纪的沉寂而在诗坛上大放异彩。后人也因此将《诗经》与《楚辞》并称为风、骚
词的发展到南唐时期,李后主的一句“问君能有几多愁,恰似一江春水向东流”表现出的豪迈思国之感,开创了词亦可抒情的先河。这位词人身份的复杂性,奠定了他词风的忧郁性。他在
词作中极力表达着自己内心的悲伤,将词的韵律和自己的情感化为一体,由此感动了一代又一代的读者。“无言独上西楼,月如钩,寂寞梧桐深院锁清秋。剪不断,理还乱,是离愁,别是一般滋味在心头。”难言的忧伤,在词里辗转。
也许,就像唐是诗的时代,宋则是词的天下。宋词在各大词人的追随下不断发展着。宋词按照风格大致可分为豪放派和婉约派。
豪放派的代表人物大致有 辛弃疾、苏轼、岳飞、陈亮、陆游等。豪放派词作视野开阔,气势恢宏,用事较多,不拘守音律。“大江东去,浪淘尽,千古风流人物。”“老夫聊发少年狂,左牵黄,右擎苍。”东坡的词便是如此气势非凡。随着时代的变迁,豪放词中悲壮慷慨的高亢之调,应运发展,蔚然成风,辛弃疾更成为创作豪放词的一代巨擘和领袖。八百里分麾下炙,五十弦翻塞外声,沙场秋点兵。”“想当年,金戈铁马,气吞万里如虎。”激昂的音调极力抒发着内心无法平静的凌云壮志。
婉约派则是另外一种侧重儿女风情的派别,内容较为狭窄,但语言秀丽隽永,情感细腻真挚,恰恰表现了词的清新韵律。其代表作者有柳永、晏殊、晏几道、周邦彦、李清照、秦观、姜夔、吴文英等。词人多用来抒发儿女之思,离恨之愁,如柳永的《雨霖铃》:“寒蝉凄切,
对长亭晚,骤雨初歇”、《蝶恋花》:“衣带渐宽终不悔,为伊消得人憔悴”等都是写小情小意的佳作。易安居士的婉约也是无人能及的。“花自飘零水自流,一种相思,两处闲愁。”“东篱把酒黄昏后,有暗香盈袖。 莫道不消魂,帘卷西风,人比黄花瘦。”“只恐双溪舴艋舟,载不动,许多愁。”在易安笔下,愁似已成常态,并且可以触摸,可以衡量。这就是婉约派的魅力。用最独特的字眼,深入内心。