第五单元：古韵新歌
《梅花》教学设计
一、教学内容分析
这是一首古诗歌曲，歌曲为两段体，大调式。第一乐段由两个乐句构成。第一乐句的“墙”字很有特点，从时值上看，是一拍半，但作曲家却没有按常规用四分附点音符，而是用了切分节奏，在以3为主的一拍半中，又用了一个十六分音符的4，不仅使音乐显得有生气和活力，而且强调了第一个字的语气，使音乐的开篇有独到之处。第二乐句给人一种柔美的感觉。节奏是对第一乐句的重复，保持了旋律进行的统一。第二乐段的节奏和旋律都发生了较大的变化，特别是第一乐句出现了最高音5，同前一句形成了鲜明的对比，把情绪推向了高潮、表现了梅花“凌寒独自开”的坚强性格。接着的第二乐句旋律逐渐下行，情绪逐渐平稳，结束在主音上。随后，第二乐段又反复了一遍，更加突出了梅花坚强的性格。
二、学情分析
五年级学生，对于乐谱知识的学习部分学生仍不是很感兴趣。《梅花》这一课，学生在原有
的音乐素养的基础之上能够在教师的引导下视唱本歌曲简谱。
2、五年级学生有了一定的演唱基础，不会喊唱，会简单的运用气息，对歌唱情绪的把握有一定的认识。
3、五年级学生有了一定的音乐基础知识，比如对音符的认识，音乐术语的认识，音乐要素的理解，如音的强弱，音的长短，音高音的认知。
4.五年级学生对于王安石的《梅花》非常熟悉，这对于进一步体会歌词的含义和把握歌曲有了良好的铺垫。
三、教学目标
1、在歌曲《梅花》的学习过程中，感受古诗《梅花》的意境和音律，激发学生对古诗音乐的学习兴趣。
2、唱好歌曲中的切分节奏和反复后两个不同的结尾，充分感受歌曲《梅花》的古诗韵味，能够用优美、连贯的声音演唱歌曲，表现梅花在风雪中竞相开放的精神及坚强不屈的性格。
四、学习重点难点
1、能用连贯的声音唱会并唱好歌曲《梅花》。
2、掌握歌曲中的切分节奏。
3、第三四乐句的力度变化。
4、第四乐句与结束句音准的区别。
五、教学准备
电子琴或钢琴  教学课件
六、教学活动
一、赏梅花
大部分花儿都很娇嫩很柔弱，但有一种花却很坚强，它能在寒雪中做怒放，那就是梅花（出示梅花图片）。今天的音乐课就让我们起走进梅花的世界，领略梅花独特的美吧！（
播放梅花盛开的课件）【设计意图：以审美为核心，通过视觉感受梅花的美】
二、品梅花之韵
（1）学生在欣赏梅花的基础之上来朗诵《梅花》，要求声音要有感情，体会古诗词韵味
（2）随音乐伴奏，有感情有节奏朗读歌词
【设计意图：首先学生通过反复有节奏朗诵古诗，了解其含义及诗人所要表达的思想感情，为下一步有感情地演唱歌曲做好情感铺垫。】
三、唱梅花之乐
师：梅花不畏严寒，高风亮节的形象象征着一种坚强的性格和崇高的品格，吟诵梅花不足以表达我们的感情，今天就用我们动听的歌声来赞美梅花，我们要把这首古诗唱出来，请同学们聆听歌曲。
1、聆听歌曲
（1）初次聆听歌曲《梅花》范唱。 教师提出聆听要求：注意聆听歌曲的情绪，听完以后说说你对这首歌曲的初步感受。
（2）学生聆听歌曲第二遍，歌曲表现的内容是什么？ 歌曲从什么地方反复？反复后的结尾是否一样？ 带着问题，学生听歌曲录音范唱，并在反复处举手表示。 
【设计意图：通过认真聆听，感受歌曲特点】
2、学唱歌谱
赞美梅花的古诗（1）在学习歌谱前，先复习切分节奏
（2）学生分组演唱歌谱，教师提示难点，要唱准反复后的两个不同的结尾，不要混淆。 针对出现的问题老师及时纠正。 
（3）全班一起唱歌谱。
【设计意图：仔细认真唱谱，感受音乐要素作用】
3、学唱歌曲
（1）聆听《梅花》范唱，小声哼唱歌曲。
（2）教师演唱歌曲，学生模仿教师的口形，随《梅花》伴奏张口，无声地学唱歌词。 
（3）学生演唱歌曲，教师随《梅花》伴奏张口无声地唱歌词。 
（4）学生运用正确的气息和清晰的吐字演唱歌曲《梅花》，师生交流两段的情绪对比。
（5）教师在学生学唱过程中，要注意随时纠正学生演唱中的不足。 
（6）歌曲处理。
（7） 设计演唱形式。 分组设计不同的演唱形式。 
（8）分组展示，师生共同评价。
【设计意图：引导学生关注音乐的节奏特点，力度变化等特点，让学生唱会唱准唱好歌曲】
五、拓展延伸（体会梅花之美）
（一）交流有关梅花的艺术作品 
1、教师介绍梅花的艺术作品，梅花以它高尚的品格和可贵的精神感动了许多诗人和音乐家，所以关于梅花的诗词和音乐作品很多，今天老师就和同学们一起来欣赏歌曲《红梅赞》，让我们在歌声中再次体会梅花的高风亮节。
欣赏歌曲《红梅赞》 
2、课堂小结 
通过学习《梅花》这首歌曲，我们从中了解到梅花高洁、端庄、典雅的形象和它不畏严寒、坚强不屈的高尚品性。希望同学们能像梅花那样，立志奋发，做一个坚强的人。
3、课后收集关于梅花的诗词和音乐作品
七、板书设计
八、教学反思