白雪歌送武判官归京课堂评价
《白雪歌送武判官归京》全诗以一天雪景的变化为线索，记叙送别归京使臣的过程，文思开阔，结构缜密。共分三个部分。
白雪歌送武判官归京课堂评价 篇1
这首诗虽以送别为主旨，但以咏雪贯穿全篇，将塞外雪景写得千姿百态，气象壮阔。因此，在教学中应抓住咏雪和送别两方面来讲。诗的前十句写送别前的雪景，作者描绘了一个特殊的送别环境：北风，满天飞雪，天气奇寒。
在理解时，一定要用心感受这样的环境，体会作者的“愁”，带着这份“愁”来朗读诗。诗的后八句转写送别，写出了戍边将士不畏艰难的英武气概，也写出了作者与友人的惜别之情。朗读时，要能读出作者的离别之情。但由于这首诗较长，学生在背得时候会“顾此失彼”，应继续加强他们赏析诗歌的能力，在充分理解的基础上，能熟读成诵。
白雪歌送武判官归京课堂评价 篇2
该讲岑参的《白雪歌送武判官归京》了，想起曾在博客上看过别人整理的黄厚江老师讲这首诗歌的实录，索性就模仿名师的课堂。
第一环节：基础知识，强调生字词的书写。
三位基础好的同学到黑板上各默写6句，都没有默写全对，其中一位还不会背，看来还要加强背诵。顺势着重强调了饮、散、着、薄、掣的读音及裘、衾、幕的书写。
第二环节：整体感知
1、这首诗是围绕哪两个字写的?
学生们出：雪、送
2、同学们能否出哪些句子是雪中有送，送中有雪?
学生出来：轮台东门送君去，去时雪满天山路。
山回路转不见君，雪上空留马行处。
写景的片段
基础好的同学能较完整的说出原因，基础不好的同学心里知道，但语言表达不完整，或者不会表达。
3、有人说王维的诗歌是诗中有画，画中有诗，这首诗歌也是，请同学们选择其中的一联，说说你看到怎样的画面。
这首诗共9联，分配任务每组一联。小组中基础好的同学站起来脱离资料能够描述出来，基础不好的拿着教参念。与同事讨论：描述画面与诗句翻译不同。描述画面要加入自己的想象，使语言更生动形象。但在这一环节上，我没有对孩子们加以引导，因为我不会引导。
第三环节：名句探究与赏析(这一环节感觉不该这样说，但不知道说什么)
1、这首诗共18句，有人说，保留两联4句就够了。大家来试试。
学生们出：忽如一夜春风来，千树万树梨花开。
山回路转不见君，雪上空留马行处。
有同学说其他句子的，我却没有问原因。
2、这四句诗是全诗的诗眼，顺势把黑板上其他的诗句划去。
带着同学们赏析这四句诗。(如何赏析名句?)
3、如果把这四句诗转换成两幅画，画中应该画什么?
学生们说画上：树、云、天空、雪、风、山、营帐、红旗、辕门、马车、酒席、将军
4、如果给这保留的四句作成的两幅画取名字，该怎么取?
学生们说雪景图，送别图，这样说也对。我提示看诗题，学生们立马说出：白雪歌 送武判官归京
5、那其他的14句不写，好不好?或者其他14句有什么作用?
学生们回答说衬托、反衬，我为了急于说出自己的答案，而没有问他们哪些句子是衬托、反衬，衬托出来什么?反衬出什么?
最后一个环节：诗歌朗读
没有给予学生有效的朗读指导
虽然自己驾驭的不好，或者说还难以驾驭，但总体感觉学生的参与度高，因为设置的问题学生愿意静下心来认真思考，而且也能思考出结果。这就是名师的课堂。
有位名师说：提问艺术在语文教学中至关重要。好的课堂提问可以激发学生的学习兴趣，可以扭转被动课堂的局面。我觉得这里的提问艺术指老师的提问用语及设置的问题都要着眼于学情，学生的认知水平。更重要的是一节课如何设计，如何安排自己的课堂活动，如何有效的引导学生，全在于老师。努力学习，提高自己!
白雪歌送武判官归京课堂评价 篇3
感触之一：赢得学生之心至关重要。
这一次，提前见学生，我们的交流是在无意中的一个冷幽默中开始的。我说：“要想知道我的姓，就要先猜个谜语。”“你姓苗!”异口同声的大喊吓了我一跳。但我马上转过弯来，刚才他们的老师领我进来时就说出了我的姓。教室里一下子爆发出爽朗的笑声。
接下来我跟同学们聊起了自己，诸如由于姓名的原因多次被别人误解为是个女老师;我和我的学生如何愉快地在一起打篮球、踢毽子等等。我讲得如以往投入，他们听得如预想入神。我很快用自己的热情、幽默，把他们的精力聚集起来。学生的眼神告诉我，他们开始喜欢我，甚至信任我了。从他们的表情中，我还看出他们热切期待着在第二天的课堂上展示自己的风采。
由此我想起平时听到的一些抱怨，如“学生不认真听讲”，“学生不好好配合”，等等。也许学生真的有些不足，不过，我们教师是否先这样扪心自问：“我真正从学生的兴趣需要出发了吗?我用最大热情调动他们的积极性了吗?你赢得学生的‘芳心’了吗?”等回答是肯定的时，也许你的忧愁就会烟消云散了。
感触之二：教师给学生一个舞台，学生就会还教师一个惊喜。
交流中，我见缝插针地把自己的讲课习惯、要求告诉学生。当然，这次讲课还要给学生布置一个课前的任务——用不同方式“读”诗。我告诉他们：从人数上来说可以自己读，也可以合作读;从形式上来说，可以是以前熟悉的朗读，也可以是演读、唱读。当我解释演读、唱读的时候，学生们都在摇头。见此情形，我的心里有点没底了，想让学生自主创造的念头随之开
始动摇了……
晚上，我有点坐卧不安，毕竟不是自己的学生，毕竟他们从来没有尝试过这些新的“读”诗方法，能行吗?如果学生没有一个人演读、唱读怎么办?思来想去，我决定若真出现此种情况，就要发挥教师的引领作用，演读、唱读我来示范，让学生模仿学习。不管怎样，都要让学生感受到语文课堂的快乐，并在愉快的气氛中有所收获。主意打定，我选择了《三国演义》主题曲，开始了自己的唱读训练。
课开始了，很快我的担心消失得无影无踪。学生们精彩的演读、唱读，大大出乎我的预料，也出乎所有听课老师的意料。自演自唱的，歌伴舞的;节奏快的，节奏慢的;两个人出场的，整个小组全体上阵的……。最精彩的当属其中一个小组，一首诗唱下来，竟然变换了五种曲调，简直就是歌曲串烧。他们无穷的想象力和非凡的创造力，让我大吃一惊。虽然还有不少瑕疵，比如表演动作幅度太小，曲调节奏不太适合诗歌的情感等，但仅凭这份认真、勇气，就足以让我为他们喝彩。这节课一开始就使整个会场充满了轻松愉快的气氛，听课的老师不时发出会心的笑声，热情的掌声也适时地送给这些天真勇敢的孩子们。
我为学生创造了一个展示的机会，搭建了一个展示的舞台，他们便给了我一个大大的惊喜。
作为教师一定要坚定一个信念：相信学生。
感受之三：课堂就要有动有静，动静结合。
近几年来，随着教学改革的不断推进，出现了一种极为热闹的课堂。整节课基本上都是学生你一言我一语的发言，教师退居二线做起了旁观者。由过去学生当“厅(听)长”，摇身一变成为了教师当“厅(听)长”。虽说矫枉必须过正，但这种热闹的背后却是学生见解的不深刻、知识的不扎实。所以我设计的这节课，一开始各种形式的“读”，就是动，而且是大动，另外七嘴八舌地说出诗中的“奇”，也是动的环节。接下来就让学生仔细揣摩诗歌创设的意境，发挥联想、想象，用散文化语言描绘诗中一幅幅奇异美丽的画面，体会所传达出的深厚情义，这就是一个静的环节设计。写完之后，小组合作修改完善写成的片段，又是适时的“动”。用诗环节，学生模仿教师所给的例子进行创作，再次进入静的状态。说实在的，别看有些学生说起来很热闹，但真的一动笔，就显得有些笨拙了。这也正是我们不能只图热闹，而让学生时常静下来的主要原因。
这节课上下来，自我感觉还算良好，但仔细想来，还是留下了诸多遗憾。
首先，朗读未能贯穿始终。
这节课第一环节——各种形式的“读”，的确引起了学生的兴趣，也同样引起了听课教师的关注，但接下来的所有环节中，读得太少了，这是一个缺憾。如果能在理解的基础上让学生声情并茂地进行诵读、背读，相信会加深对文本情感的理解。课堂上我示范诵读了两句，赢得了学生的掌声。过后想想，他们对这种虽然是有些传统的读的形式，也是很感兴趣的。可惜，忘记了让学生亲自尝试。我觉得，这也是没有真正以学生为本的一种表现。
其次，有些教学环节坡度太大。
我曾经在“用诗”环节上犹豫再三，但还是想挑战一下。这一次为了减小学生“爬坡”的难度，精心选择了两个示例，供学生借鉴。这样，学生在模仿的基础上就可以较好地完成“用诗”的训练。但事实上，学生还是遇到了一定的困难。看来正如上次在西安余映潮老师所点评的那样：“用诗”是一件很有挑战性的事情，需要厚实的铺垫才行。不过，尝试就会有收获，尝试的过程就是铺垫的过程，我坚信这一点。