我最喜欢的一首台湾歌曲-----童年
《童年》是罗大佑早期影响最大的一首歌。张艾嘉首唱,后来罗大佑在《之乎者也》里翻唱了这首歌。自己的感受就是作为一个80后的我,听到这首歌,不禁有点酸楚,十分怀念过去流逝的岁月,怀念那个懵懂的童年时期。渐渐长大了,我们不得不和成长妥协,时代的记忆也会掩盖过去种种的记忆。我觉得这首歌能突出童年生活的幼稚、纯真、可爱、烦恼等一些特点。而且让人唱起来感觉非常的快乐,情不自禁的就唱起来了。语调比较轻快,让听者感觉非常愉悦,自然心情也就好起来了。
“池塘边的榕树上,知了在声声叫着夏天。操场边的秋千上,只有蝴蝶停在上面,黑板上老师的粉笔,还在拼命叽叽喳喳地写个不停.等待着下课,等待着放学,等待着游戏的童年。”
一个成熟的男人对童年的理想幻曲,平易近人,可爱又有些伤感,就是那种让你微微一笑之后的那种对同年不舍的伤感。先不说这首经典歌曲,是耗费了罗大佑3年之久的心血之作;就是单纯从欣赏的视角,其中的意味足以覆盖广大的受众。虽说歌名是“童年”,但绝不是一般意义上的童谣,也不是为了应付领导的校园歌曲。这个童年里,有梦想、有无奈、有憧憬、还有懵懵懂懂的爱情;从各个方面诠释童年的意义,不仅做到了脍炙人口易于流传,更是在词曲的
咬合和意境上下了一番大的功夫。
童年 歌词第一段,首先勾勒出一幅校园课堂上的图画,有没似曾相识的感觉相信每个听众都会忍不住窃笑,因为再好的学生也会有走神的时候,歌曲不是抓住学习和大人们期待的那种样子去展开,而是牢牢把握了孩子的心理,把孩子渴望自然的纯真的童心写的晶莹剔透,活泼灵动。第二段,但是罗大佑,绝不是曲意逢迎的伪创作人;就算是对孩子也一样,他不是要放纵孩子们的惰性,对于求学的态度他不是苦口婆心的劝阻,而是用反语,让主人公自己说出“寸金难买寸光阴”的箴言;只有真正领悟了,才起到了教育的作用。
从第二段开始,信息量陡然增大;从日常生活的休闲,到课间的娱乐,到孩子青涩的心事,轻巧的笔触不生硬但是也不肤浅,让每个人都轻易唤起对童年记忆的认同感;
第三段,内容看似抽象了,其实更好的写出了人丰富的内心世界;虽然不像写实内容那么立体,但是给与人更大的想象空间,幻想,希望,还有了孤单,这种过渡到成熟时必经的特殊又复杂的感情;孩子,不在是家长老师眼里无忧无虑,没心没肺的了,他们有自己的心事自己的烦恼自己的天地,这其中包括了青春期的些许心理特征,所以跨度大大增宽了。
第四段,一副很鲜亮的田园景象,明媚的调,正是孩子内心的主调,虽然他们心里有了小小阴暗的角落;最后作者把感情放在了“盼望”这两个字上,这挺巧妙的,是孩子的盼望,也是家长的盼望,在这个地方其受众得到了统一,把歌曲的视野和思路彻底打开了。
曲调轻巧,没有扭捏做作;从79年至今,已是有了三十年的经历,但是作品的涵盖性极强,几乎不存在任何时代局限,流传在每一个心中有童年,怀有童心的人中间,注定将成为校园歌曲的旷世代表。朗朗上口的歌词,平实有趣,是那种写真一派的,在听到歌曲的一瞬,我们的面前似乎敞开了一扇通向童年的大门,绿茵、草地、蓝天、夏日午后的炎热带着青草葱茏的懒散,帆布书包,里面装的什么谁知道呢可能就是——童年。