悠悠岁月剪影存
鲁钟思／文
万千滋味在心中，生活处处皆可入画。
时光悠悠，几十年就那么倏忽而过。暮年之时，再次与父亲的画册相遇，当年画里的小小孩童，已成了白发苍苍的老人。人虽老，画中人儿却青葱依旧。此时无声胜有声，多少感慨在心中激荡！更何况还有父爱无边，思绪无涯……
《爸爸的画：沙坪小屋》正是这样一本有画有文、诗画双绝的佳作，更是丰子恺先生的女儿丰陈宝与丰一吟在经历六十年沧桑之后，重新品读父亲画作后，用真情写就的岁月剪影。翻开它，你会发现，其实，真善美往往藏
在生活的细微之处……
作者简介
丰子恺（1898—1975），浙江桐乡石门镇人，师从弘一法师（李叔同），以中西融合画法创作漫画以及散文而著名。他是中国现代画家、文学家、美术教育家，是一位多方面卓有成就的文艺大师，被誉为“现代中国最像艺术家的艺术家”。主要作品有《缘缘堂随笔》《子恺漫画》。
丰子恺风格独特的漫画作品影响深远，深受人们的喜爱，被称为“中国漫画之父”。
丰陈宝（1920—2010），出版社编审，丰子恺先生长女。丰子恺散文
丰一吟（1929—2021），画家、翻译学家，丰子恺先生幼女。
—《爸爸的画爸爸的画：：沙坪小屋》导读
何谓“漫画”？
漫画是一种艺术形式，即用简单而夸张的手法来描绘生活或时事的图画。一般运用变形、比喻、象征、暗示、影射的方法，构成幽默诙谐的画面或画面组，以取得讽刺或歌颂的效果。漫画作为绘画作品经历了一个发展过程，从最初作为少数人的兴趣爱好，发展成为人们的普遍读物，更是深受学生的喜爱。
丰子恺曾说：“国人皆以为漫画在中国由吾创始，实则陈师曾在《太平洋报》所载毛笔略画，题意潇洒，用笔简劲，实为中国漫画之始。”丰子恺使漫画在中国得以普及。
沙坪的由来
1937年，丰子恺一家因抗战而背井离乡，逃难到了重庆。后来，在重庆沙坪坝的一块空地上，他们建造了一座简陋的平房。因为是逃难以来第一次有了家，于是，大家兴奋地为其取名为“沙坪小屋”。小屋虽然简陋，比不上故居缘缘堂，却庇佑了丰子恺一家三年，所以一家人非常感谢这处平房，这也是本书“沙坪”的由来。
故事简介
《爸爸的画：沙坪小屋》收录了丰子恺先生的漫画作品，并由其长女丰陈宝和幼女丰一吟为每一幅漫画做了背景介绍和解读。
丰子恺的原画凝练隽永，画中有生活里的趣味日常，有时光匆匆的叹惋，有战争的残酷，也有对自然万
物的同情……丰子恺将琐碎生活里的一瞬留存在画作中，无不记录着孩童们成长的趣事、人生心酸与无奈等，意境悠长，意味无限。
晚年的丰陈宝和丰一吟，人生阅历早已丰富，她们以深厚的传统文化学养，怀着与时间赛跑的急切心情，拾掇起父亲的画作。她们以自己的视角，为父亲丰子恺的画作进行解读，可以说是对丰子恺漫画最权威的解读了。
丰陈宝和丰一吟的文字简短精练，入情入理，既能为丰子恺原画作画龙点
睛，梳理故事前因后果，又能使读者在读画的同时受到古典文学的熏陶。文风温润沁人心脾，文字冲淡平和，字里行间都能读出两位老人对父亲的怀念和孺慕之情，也能看出丰子恺对普天下儿童的由衷喜爱。本书特别适宜亲子阅读，
也是锻炼儿童看图说话的绝佳读物。拓展思考
《爸爸的画：沙坪小屋》中有许多值得玩味的文章，试分析其一。
《养蚕人的憧憬》《城里人养蚕》《一件绸衣的代价》是三篇围绕养蚕人与蚕写的文章，取材自丰子恺的三幅漫画。
《养蚕人的憧憬》重在说明养蚕人的不易。“蚕很小的时候，桑叶要用叶刀切细了喂。如果碰到下雨天，桑叶必须用布擦干了才能喂。蚕眠的时候更辛苦……尤其是三眠时，养蚕人半夜也要起来查看，如果看到蚕苏醒了，就得赶紧喂桑叶。”通过丰陈宝丝丝入扣的描摹，我们知晓了养蚕人的艰辛不易，这些文字既不喧宾夺主，又能恰如其分地和丰子恺的画互为补充，观感良好。
《城里人养蚕》则以反讽的笔触写城里人将蚕当作玩物，完全不理解农村人养蚕的艰辛。正所谓“遍身罗绮者，不是养蚕人”。
最让人心受震动的莫过于《一件绸衣的代价》，画作已够人心生哀伤，画上赤裸裸的“炮烙”字眼更是骇人。文中用信手拈来的文字，痛心地由童年的记忆开始，引出了蚕宝宝充满悲情的一生。文字虽少，却具有四两拨千斤的意味。
结尾处，丰陈宝写道：“如今看了这幅画，再
穿绸衣，会感到似乎有许多条蚕在身上挣扎，
因为一件绸衣的代价是千万条蚕的性命！”
如果说，丰子恺的画作是从纷繁世界中挑
出我们熟知又不熟悉的一鳞半爪加以渲染，让
我们知晓它背后的苦楚和心酸的话，《爸爸的
画：沙坪小屋》里的那些文字则让我们看到了
画作背后深埋的故事和激烈的情感，更加触动
人心。
读完整本《爸爸的画：沙坪小屋》，你认
为丰子恺的漫画特点是什么？
丰子恺的漫画受到陈师曾和日本画家竹久梦
二的影响，渐渐形成了自己的风格，画中蕴含着
意思、意味、意趣以及意义。
丰子恺的漫画，画风上既有中国画的疏淡悠
远，又有西方画的活泼生动。他尤其擅长品咂生
活的味道，记录真实生活。兴之所至，速写下
来，随意挥洒，卷舒自如。丰子恺能在纷繁复杂
的生活中，发现生活兴味的点点滴滴，画出富有
人情味的漫画，写出含义深长的随笔，用以净化读者的心灵，抨击假恶丑，赞
扬真善美。佳句赏析
所谓“大道至简”，丰子恺先生画中的文字，或是取自于诗词古文，或是寥寥几句就勾勒出意味深长的真相，往往出其不意，深入读者灵魂。丰陈宝与丰一吟的文字也如清水芙蓉般不事雕饰，字字珠玑。字字不说情，字字都是情。
我们所惜的并非蚂蚁的生命，而是人类的同情心。
在《蚂蚁可敬》一文中，丰陈宝回忆父亲丰子恺早年保护蚂蚁的事，引出了父亲这一句振聋发聩的话。丰子恺怜惜敬爱世间生灵，哪怕是小小的蚂蚁，也要竭尽全力地拯救。他教育子女要善良、包容，对万事万物都抱有同情心，这不仅是怜爱生灵，更是怜爱人类自己。
画中的姑娘永远不老，可被画的人已经长了五十八岁，如今年逾古稀了。人不如画，我愿永远做画中人！
丰一吟在《这是我》中，感怀画中年轻的自己和如今年老的自己。我们平时总觉得时光漫长，盼望着快些长大，殊不知，年华易逝，红颜易老。愿今日读到这里的孩子们，都能珍惜大好年华。无论生活还是为学，都要抓紧时间，该玩耍时玩耍，该学习时务必好好学习，方能不负时光，不负努力！