【导语】李⽩的诗，⽆论在数量或质量上，以乐府歌⾏为主。其次是古体，其次是绝句。五、七⾔律诗⽌能挂在最后。下⾯就给⼤家分享下关于李⽩的五⾔律诗三⾸，欢迎阅读！
  《送友⼈》
  青⼭横北郭，⽩⽔绕东城。
  此地⼀为别，孤蓬万⾥征。
  浮云游⼦意，落⽇故⼈情。李白写的古诗
  挥⼿⾃兹去，萧萧班马鸣。
  这是典型的唐律。李⽩诗才奔放，适宜于纵横错落的歌⾏句法。碰上律诗，就象野马被羁，只好俯⾸就范。这⾸诗是他的谨严之作，风格已逼近杜甫了。
  诗是为送别友⼈⽽作，开头⼆句就写明送别之地。北郭东城，不宜死讲，总在城外⼭⽔之间。看到这种修辞⽅法，不必提出疑问：到底是在东城呢，还是在北郭?反正你可以体会作东北郊，也就差不多。如果作者说北郭南城，或西郊东野，那就该研究⼀下了。
  第三句紧接上⽂，点明题⽬，底下即承以“孤蓬万⾥征”⼀句，说明这位朋友是孤⾝漂泊，远适异乡。可见主客双⽅，都不以此别为乐事。萧⼠赟注此句云：“孤蓬，草也。⽆根⽽随风飘转者。⾃喻客游也。”(见《分类补注李太⽩诗》)他说此句是作者⾃喻客游，⼤误!被他这样⼀讲，这⾸诗变成“别友⼈”⽽不是“送友⼈”了。这⼀联诗句，从思想内容来讲，是⼀个概念，或说⼆句⼀意：我们在此地分别之后，你就象蓬草似的飘零到远⽅去了。上句与下句连属，都不能独⾃成为⼀个概念。但从句⼦形式来讲，它们是很⼯稳的⼀对。词性结构，毫不参差。它们和王勃的“海内存知⼰，天涯若⽐邻”同样，也是⼀副流⽔对。不过，“⼀为”对“万⾥”，也有⼈认为不够⼯整。“为”是虚字，“⾥”是实字。凡词性不同的对仗，例如以状词对名词，象“云⾬”对“长短”之类，⼜如这⼀联的以虚字对实字之类，晚唐以后的诗⼈都尽量避免。宋⼈称为这是犯了“偏枯”之病。但在初、盛唐诗中，经常可以见到，当时不以为是诗病。
  “浮云”、“落⽇”⼀联是即景抒情。友⼈此去，成为万⾥孤蓬，他的⼼情，岂⾮宛如眼前的浮云；送⾏的⽼朋友，对此落⽇斜阳，更有好景不长、分离在即之感。唐汝询在《唐诗解》中引古诗“浮云蔽⽩⽇，游⼦不顾返”，为此⼆句作注释，很容易迷惑读者。因为“浮云蔽⽇”与“浮云落⽇”这两个成语，诗⼈使⽤时⼤有分别，决不可混⽽为⼀。此诗“浮云”与“落⽇”分开⽤，便⽆“浮云蔽⽇”之意。“浮云游⼦意”也不是“游⼦不顾返”的意思，这⾥的“落⽇”，如果要注明来历，似乎可以引⽤陈后主的诗“思君如落⽇，⽆有暂还时”(《⾃君之出矣六⾸》之四)较为适当。李⽩有许多送别诗，常⽤“落⽇”暗⽰离别之情。例如《送裴⼤泽
诗》：“好风吹落⽇，流⽔引长吟。”⼜《灞陵⾏送别》：“古道连绵⾛西京，紫阙落⽇浮云⽣。”⼜《送杜秀之⼊京》诗：“秋⼭宜落⽇，秀⽊出寒烟。”⼜《送族弟錞》诗：“望极落⽇尽，秋深瞑猿悲。”皆明⽤“落⽇”。此外还有《送张舍⼈》诗：“⽩⽇⾏欲暮，沧波杳难期。”《送吴五之琅琊》诗：“⽇⾊促归⼈，连歌倒芳樽。”《送裴⼗⼋归嵩⼭》：“⽇没鸟雀喧，举⼿指飞鸿。”都是写到落⽇的。这是因为唐⼈送别必有饮宴，主客分⼿，必在⽇落之时。看了以上这些同样的诗句，可以肯定这是即景抒情的句⼦。
  结尾⼀联写友⼈既已挥⼿上路。送⾏者情绪很忧郁。但作者不直说出来，⽽⽤“萧萧班马鸣”来表达。班马是离之马，送
⾏者的马与友⼈的马，也早就是好朋友。⼀朝分别，马也不免悲嘶。马尚如此，更何况⼈!清⼈顾⼩谢《唐律消夏录》在此句下批释道：“尚闻马嘶，荡⼀句。”他的意思是说：友⼈既别，⾏⾏渐远，已望不见，然⽽还听到马嘶之声。故以此句为荡开⼀笔的写法。这样讲固然也通，但作者⽤“班马”⼀词的意义却透豁不出来。所以我还宁可⽤我的讲法，认为这是深⼊⼀句，⽽不是荡开⼀句。
  《夜泊⽜渚怀古》
  ⽜渚西江夜，青天⽆⽚云。
  登⾈望秋⽉，空忆谢将军。
  余亦能⾼咏，斯⼈不可闻。
  明朝挂帆席，枫叶落纷纷。
  ⽜渚是⼀座⼭名，在今安徽省当涂县。⼭北突出在长江中，称为⽜渚矶，是江船停泊的地⽅。“怀古”是诗的内容类别，
在“咏怀”与“咏史”之间。⽅虚⾕云：“怀古者，见古迹，思古⼈。其事⽆他，兴亡贤愚⽽⼰。”(《瀛奎律髓》)讲得似乎太简单，但⼤致如此。咏史诗是有感于某⼀历史事实，怀古诗是有感于某⼀历史遗迹。但历史事实或历史遗迹如果在诗中不占主要地位，只是⽤作⽐喻，那就是咏怀诗了。怀古诗不知起始于何⼈，《⽂选》⾥有“咏史”、有“咏怀”，⽽⽆“怀古”，⼤约当时还没有这个名称。
  李⽩停船在⽜渚矶下，想到了这个地⽅的⼀个古事。东晋时代，有⼀个出⾝孤贫的青年袁宏，能做诗。他有五⾸咏史诗，是得意之作。他的职业是为⼤地主或公家运送租⽶。有⼀天夜⾥，他的⽶船停在⽜渚矶下。他闲着就吟诵⾃⼰的咏史诗。这时，镇守⽜渚的是镇西将军谢尚，当时的⼤贵族、⼤诗⼈。他恰巧带着部下泛船巡江。听到袁宏的吟诗声，便派⼈查问是谁。知道了是袁宏，便请他上⾃⼰的⼤船，和他投机地谈了通宵。此后就请他在⾃⼰幕府中担任参军。从此袁宏的名⽓⼤了，官⾄东阳太守。
  李⽩在⽜渚停船，想起了袁宏和谢尚的故事，便写出了这⾸诗。诗很浅显，只要知道这个故事，便能
懂得。开头两句是叙述：地点是在西江上的⽜渚。时间是夜⾥。风景是“青天⽆⽚云”。这样就点明了诗题“夜泊⽜渚”。南朝的京都是建业(今南京)。从建业到现在的九江，这⼀段长江，当时称为西江。第三、四句说⾃⼰在船上赏⽉，因⽽想起了谢将军。这就交代了诗题
的“怀古”。为什么说是“空忆”呢?因为光是怀念，也⽆⽤处。这个“空”字的意义在下⾯⼆句。我也能象袁宏那样的⾼声吟诗，⽽象谢尚那样的⼈却听不到。这五、六句是全诗的主题思想。所谓“怀古”，其实是慨叹当今没有赏识他的⼈，没有提拔他的⼈。于是，只得待到明天，在纷纷落叶中，挂帆开船⽽去。
  这⾸诗是李⽩的作品。写得极⾃然、清净。修辞全⽤⽩描⼿法，⼀点不渲染、夸张，和他的乐府歌⾏对读，好象是两个⼈的作品。这是因为他既采⽤律诗形式，便⽆法施展其豪迈奔放的才华。但这⾸诗和第⼀⾸诗不同，他的不受拘束的性格，还是表现在这⾸诗⾥。我曾讲过孟浩然的《洛下送奚三还扬州》，那是⼀⾸全篇⽆对句的五⾔律诗。我提出来作为五⾔古诗发展为五⾔律诗的轨迹。现在李⽩此诗也是同⼀类型。⾳节、平仄，全是律诗，可是没有⼀联对句。
  可以设想，李⽩⼤概愿意接受⾳节和平仄粘缀的规律，⽽不愿意接受对偶的规律。所以这⾸诗仍然表现了他的不羁的性格。杨升庵说这种诗是平仄稳贴的古诗，这是依据句法来给它归类。但是，从来选诗者都没有把它选⼊古诗类中，可知⼤家都承认它是律诗。
  《宫中⾏乐词》
  柳⾊黄⾦嫩，梨花⽩雪⾹。
  ⽟楼巢翡翠，⾦殿锁鸳鸯。
  选妓随雕辇，征歌出洞房。
  宫中谁第⼀，飞燕在昭阳。
  《宫中⾏乐词》是乐府旧题，这⼀组诗原来也编在“乐府”类中，但它们的形式完全是五⾔律诗，所以和其他⼆⾸律诗放在⼀处讲。
  李⽩以布⾐⾝份被⽞宗召见后，就被留下为“翰林待诏”。翰林是学⼠办公的屋⼦。待诏是职称，还不是官名，意思是还在等待正式任命。他的职务是撰写宫中随时需要的⽂件，但不是正式的诏令⽂件。⽞宗很欣赏李⽩的诗才，每当他和杨贵妃赏花饮酒，常常命李⽩撰作歌词，使乐⼯谱为新曲，现在李⽩诗集中有《清平调词》三⾸和这《宫中⾏乐词》⼋⾸，都是在宫中奉诏⽽作。
  孟棨的《本事诗》中记载了《宫中⾏乐词》的故事，今节录于此：
  ⽞宗尝因宫⼈⾏乐，谓⾼⼒⼠⽈：“对此良⾠美景，岂可独以声伎为娱。倘得逸才词⼈吟咏之，可以夸耀于后。”遂命召⽩。时宁王邀⽩饮酒已醉，既⾄，拜舞颓然。上知其薄声律，谓⾮所长，命为“宫中⾏
乐”五⾔律诗⼗⾸。⽩顿⾸⽈：“宁王赐⾂酒，今已醉。倘陛下赐⾂⽆畏，始可尽⾂薄技。”上⽈：“可。”即遣⼆内侍扶掖之。命研墨濡笔以授之。⼜令⼆⼈张朱丝栏于其前。⽩取笔抒思，略不停缀，⼗篇⽴就，更⽆加点，笔迹遒利，凤【⽴寺】龙拏，律度对属，⽆不精绝。其⾸篇⽈：柳⾊黄⾦嫩，梨花⽩雪⾹……
  从这段记载，可知《宫中⾏乐词》原有⼗⾸，今李⽩诗集中⽌有⼋⾸。“柳⾊黄⾦嫩”原是第⼀⾸，今本诗集中却编在第⼆⾸。采⽤五⾔律诗形式，乃是⽞宗故意考验李⽩的。李⽩总算没有考个不及格，⼗⾸诗还写得相当可观。不过，孟棨的《本事诗》⽌能看作⼩说家⾔，未必都是记实。关于这⼋⾸诗的故事，也未可尽信。
  这是为封建统治阶级游乐宴会服务的作品，风格还继承着南朝宫体，使⽤华丽浓艳的字句，描写宫中奢侈享乐的⽣活，最后以颂扬作结束。这⾥没有作者⾃⼰的思想感情，也没有⾃⼰的本⾊⽂字。⽌要能配合曲⼦，使歌妓唱出⼀⽀新歌，博得皇帝贵妃⾼兴，就是成功。
  这⾸诗第⼀联写时季：是柳⾊嫩黄，梨花如雪的时候。第⼆联写地点：是养畜着翡翠和鸳鸯的⽟楼⾦殿。第三联写⾏乐：精选的歌⼥，随着皇后的车⼦。她们都从闺房⾥出来献歌。第四联⽤问答句法颂杨贵妃：宫中谁是第⼀美⼈呢?是在昭阳宫中的赵飞燕。这⾸诗对仗极⼯稳，声调平仄；字字合律。除了重复⼀个“⾦”字之外，可以说是标准的五⾔律诗。但是内容却⼗分空虚，⼏乎没有主题思想。⼀切为封
建统治阶级服务的⽂学作品，不论是奉诏、应制、应令、应教、省试，以⾄于明清⼆代的试帖诗，全都是这样⼀种徒有华丽的⾐饰⽽⽆⾎⾁灵魂的伪⽂学。萧⼠贇解这⼏⾸诗，以为有讽谏的意义。“⽟搂⾦殿”⼀联是讽
刺⽞宗不延请贤⼈君⼦，⽽使⼥⼦⼩⼈居住在那⾥。这种解释，岂不可笑?
  李⽩把杨贵妃⽐之为赵飞燕，⾃以为恭维得很恰当。在《清平调词》第⼆⾸中，也⽤同样的⽐喻：“借问汉宫谁得似，可怜飞燕倚新妆。”赵飞燕得宠于汉成帝，因得⽴为皇后。她在宫中做了不少争宠的坏事，甚⾄谋杀太⼦。当时朝野称之为“祸⽔”。李⽩以赵飞燕⽐拟杨贵妃，⽌是⽐喻其美貌和得宠，却没有想到⾼⼒⼠在贵妃⾯前挑拨离间，说李⽩贱视贵妃，有诽谤之意。因此贵妃听信了⾼⼒⼠的话。⽞宗⼏次要给李⽩授官，都为贵妃阻挠，终于只得把李⽩“赐⾦放还”。这就是李⽩为封建统治者服务的失败史。