歌词美学赏析——品《青花瓷》 
教学目标: 
1、品味《青花瓷》歌词中的优美词句,了解意象,感悟其中的感情。
 2、 了解流行歌曲中也有中国古典文化,也有值得品析的地方,语文要走出课堂,融入生活。 
教学重点:赏析《青花瓷》歌词。 
教学难点:体悟《青花瓷》中的感情。 课时安排:一课时 
教学方法:朗读法,讨论法。
教学过程: 
一、 新课导入 
诺贝尔奖评委会10月13日宣布,2016年诺贝尔文学奖的获得者是美国民谣歌手鲍勃·迪伦,
因为他“在美国歌曲传统范畴内开创了全新的诗意表达方式”。有人认为,将文学奖颁给歌手,不过是评委的行为艺术,缺乏纯文学应有的严肃性;也有人认为,歌词也是文学形式的一种,优秀的歌词作者为什么不能获文学奖呢?
二、 赏析歌词蕴含的故事
1、提问:通过歌词解读出怎样的故事?
故事大约发生在雨打芭蕉的江南小镇,在门环惹铜绿,重门掩黄昏的时候,有檀香冉冉透过朱红的窗,娴静的美人初妆后,等着她的心上人。有位佳人,在水一方。爱情总是发生在水边的故事。就在天青等烟雨、炊烟袅袅升起的时候, 我们的男主人公隔江千万里,也在等着和心中的伊人的约会。然后就是美丽的结局:如传世的青花瓷自顾自美丽 ,你眼带笑意。相思、约会,阻隔,团圆,美好的结局。
2、分析主题
(1)离愁别绪——从主题方面看,芭蕉帘外雨声急, 青花瓷里容颜旧。 黯然销魂者,唯别而已矣。 从《东风破》里的一盏离愁孤单伫立在窗口到《发如雪》中的你发如雪凄美
了离别再到《千里之外》里的黯然神伤我送你离开,千里之外,你无声黑白,离恨是歌者永恒的主题。《青花瓷》给我们带来的惊喜,在于这种离愁别绪被描写得更加婉转细腻,隐藏得愈加含蓄而韵味别生,仿佛青橄榄在口,可以慢慢回味。
(2)关键词——等
一个字,唱尽多少无奈和惋叹。这一等,是无望的等,是来生的等,是明知不可等的等,可是曲中却只用淡淡的语调唱来,再平常不过,仿佛只是每天等待日出那般简单;等待的时候,可以看书写字,可以吟诗作画,可以赏花弹琴,只是时时不曾忘记等待的人。痛苦吗?不,《青花瓷》里唱得如此悠然,原来满腹的离愁别恨也可以慢慢洗淡。求不得、爱别离又怎么样呢?众生皆苦,等待也是一种美丽的心情,不如就当此生的相遇,只是为了来生的重逢埋下伏笔,这样想来,不禁释然。就算不能再相遇,也应当感恩曾经那惊鸿一瞥的际遇。谁能凭爱意将富士山私有?青花瓷,也是一样。至少,我们能够隔着千里山水遥遥眺望江南的袅袅炊烟,隔着茫茫人山人海默默想念回忆中那一抹淡淡的背影,正如隔着重重历史静静观赏传世青花瓷不变的美丽。
   至少,我们能够隔着千里山水遥遥眺望江南的袅袅炊烟,隔着茫茫人山人海默默想念回
忆中那一抹淡淡的背影,正如隔着重重历史静静观赏传世青花瓷不变的美丽。
(3) 等待的姿态是怎样的?
美丽淡然的
3、意象构造
“烟雨”“牡丹”“檀香”“宣纸”“仕女图”“江南小镇”“宋体”“隶书”“炊烟”“月”等大量的古典意象 从而使这首词具有了诗的美感
烟雨——比如欧阳修《圣无忧》里面的“烟雨濛濛如画 轻风吹旋收” 《菩萨蛮》里面的“烟雨莽苍苍 龟蛇锁大江” 以及琼瑶的那句“多少楼台烟雨中”都引入了这个意象
芭蕉如李煜的长相思里就有秋风多,雨相和,帘外芭蕉三两棵,夜长人奈何。其实你只要仔细观察宋词里常出现的植物,芭蕉出现的频率还颇高。
 4、修辞手法特征
(1) 转化
    也称为比拟,是在描写某物时,变被描写对象原来的性质,成另一本质截然不同的物类,来加以形容叙述的修辞法。可以拟物为人(拟人法)、拟人为物(拟物法),或是以物拟物,化抽象为具体(形象法)。这个手法在《东风破》、《菊花台》、《青花瓷》中都有比较多的运用。
举例:《菊花台》:
“你的泪光/柔弱中带伤”,将“泪光”比拟成眼神,是相关转化
  “夜太漫长/凝结成了霜”,依旧是拟物,将漫长的夜比拟成露水
“梦在远方/化成一缕香”,远方的梦,化成了天边一缕清香
  “北风乱 夜未央/你的影子剪不断”,将“影子”看成是可触摸的意象
  《青花瓷》:
“韵味被私藏”,韵味被具体化了,有形,可触摸到的宝藏,从而被私藏
“你的美一缕飘散/去到我去不了的地方”,“美丽”被拟物化,成了能飘散在空中的一缕雾岚,前往到“我”到不了的地方。美丽悲戚。
“月被打捞起/晕开了结局”,将倒映在湖面的“月”拟物化,很有意境。
“在泼墨山水画里/你从墨深处被隐去”, “你”被拟物化,成了泼墨山水画里的人,可以被随便地“隐去”。
(2)譬喻:“你隐藏在窑烧里千年的秘密,极细腻,犹如绣花针落地”,“你隐藏在窑烧里千年的秘密,极细腻”为“喻体”;“犹如”为“喻词”;“绣花针落地”为“喻依”。若从譬喻“运用想象力,以具体而熟悉之物说明或形容抽象之物”这个原则来看,想象力将“细腻的秘密”与“绣花针落地”巧妙串联在一起,呈现出彼此微妙的关系:那段“隐藏在窑烧里千年的秘密”是如此细腻,因而被小心呵护着,唯恐一碰就破,就像绣花针落到地上,是那么轻盈细微,却又带点小小的危险。而“瓶身描绘的牡丹一如你初妆”、“你嫣然的一笑如含苞待放、“如传世的青花瓷自顾自美丽,你眼带笑意”等句也都是譬喻体现。
(3)对偶
歌词中主要运用的是串对的形式,如天青等烟雨 而我在等你  炊烟袅袅升起 隔江千万里 ,形式上整齐匀称,韵律上节奏感强,音节和谐,抒发了物是人非般淡淡的哀愁,心中五味陈杂,漫天的思念翻滚如潮,而耳旁却依然只是轻轻淡淡的吟唱而已,云淡风清。
(4)拟人
歌词的描绘犹如把对恋人的思念寄予在青花瓷中,至少,我们能够隔着千里山水遥遥眺望江南的袅袅炊烟,隔着茫茫人山人海默默想念回忆中那一抹淡淡的背影,正如隔着重重历史静静观赏传世青花瓷不变的美丽。
(5)转品
在构句时,改变词汇原来习用的词性,比如名词或形容词转变成形动词使用,例如《发如雪》里写到:“你发如雪/纷飞了眼泪/我等待苍老了谁”其中“苍老”本来是个名词,在这里变成了形容词,意思是使轮廓、使谁变得苍老,与前面的意象“如雪的发”和“眼泪”相映成趣,使“发”和“泪”更具有了沧桑的感觉,同时也将全词的意境描绘了出来。还有“你发如雪/凄美了离别”,“凄美”也是形容词转为动词使用,意思是使离别蕴涵一种凄美的感伤。以“凄美了离别”取代“让离别更显凄美”,更具动感和诗意。
你的美一缕飘散  一缕,转化某一个词的词性, “一缕”则是数量词转化成副词,整个画面感都出来了。
就当我为你遇见你伏笔 伏笔使句子有动态感,进而深刻表达出前一句的“书写”动作以及隐含在书写动作下的心意。
冉冉檀香透过窗/心事我了然
“冉冉”是副词,它多作状语,修饰形容词和动词,而例句中却直接修饰名词“檀香”,具有了形容词的意义和用法,突出了“檀香”的性状和状态,与后面的“心事”浑然交融。 
(6)夸饰
即以夸张的形式修饰文章或句子,使其超出客观事实,给人深刻的印象。
(7)类迭
类迭不仅能使语调和谐,还可强化词句所透露出的意思。“帘外芭蕉惹骤雨门环惹铜绿,而我路过江南小镇惹了你”两句中连三个“惹”字就属此用法。有主动招惹之意的“惹”,让“芭蕉”
与“门环”两种原本属于被动意象之物仿佛有了生气,芭蕉不再只是认命般让骤雨淋泄其身,而门环也不再被动等待铜绿染身,然后再对照下一句“而我路过那将南小镇惹了你”,整个画面更是活了起来。第三段与第四段开头的“天青等烟雨,而我在等你”属于类句。
方文山正是通过大量的修辞将各种意象串接在一起,赋予个体以整体的意味,使全词唱起来连贯流畅,在音乐声中节奏感韵律感得以体现,实在是难得。
5、写作手法特征
(1)留白
从修辞格方面看,整首词留下一些空白,让人受到感染的同时又有回味的余地。
 
(2)借物抒情
从表达技巧方面来看,通篇把对恋人的情怀寄予在青花瓷上。芭蕉帘外雨声急,匆匆而过的是时间; 青花瓷里容颜旧,老去的只是我自己,而你的美丽,永远定格在永不褪的青
花瓷里,可以欣赏,可以玩味,也可以守望。
(3)倒叙手法
而我路过那江南小镇惹了你
在泼墨山水画里  你从墨深处被隐去
交待和伊人匆匆相见,匆匆话别的来龙去脉,依然是一边勾勒一边追忆。这一句同时也生动描绘了江南梅雨季节的情景。
(4)动静皆宜,声俱全
动态有徐徐轻腾的檀香、炊烟,被捕捉的水中月,锦鲤的欢跃,雷雨前随风飘摆的芭蕉;静态有釉陈铺的仕女图,牡丹的含苞待放等等,当这些跃然纸上,动静间是可以互换的。说到,那就更为华丽了,比如牡丹红、芭蕉绿、水墨青、锦鲤花等,然这些颜在青花瓷上却呈现出的是朴素端庄的青白,经文山兄的勾勒一下生动了许多。
6、歌词韵律特征
(1)音乐美
    音乐美可以说是由歌词本身的性质决定的,作为创作出来和乐曲配合的文本,歌词一定要做到谱曲可唱,这样歌词会更注重节奏和押韵。 《青花瓷》仿佛微风中静静流淌石上的山泉溪涧, 清泠透亮而又蜿蜒回环多有不尽之意 。古筝撩拨,牙板清脆,琵琶淙淙,《青花瓷》的中国风分外动人。方文山用素胚”“仕女”“汉隶等系列词汇描摹了传世青花瓷的风采,周杰伦的唱腔柔情而古朴,略带江南戏曲的雏形,绝妙填配复古音乐,构成了一阕R&B佳作。
(2)建筑美
歌词的节奏和歌词体现的建筑美其实是有关联的,如天青等烟雨 而我在等你 月被打捞起 晕开了结局  节奏很分明,而且每节对应的小句字数结构都相同,也使得歌词形式工整,具有建筑美。
《青花瓷》仿佛微风中静静流淌石上的山泉溪涧,清泠透亮而又蜿蜒回环多有不尽之意。
                   
三、总结歌词意义
(1)方文山的“中国风”歌词在音乐界独树一帜。这些丰富的意象的出现不是杂乱五章的,而是被各种修辞形式有序地组织到一起的,从而使内容连贯起来,意义也得到了最大化的诠释。尤其是当与传统文化一结合,就呈现出了最具特的“方式歌词”,即所谓的“中国风”。
(2)现代诗赏析我们可以从“中国风”歌词中学到哪些对现代诗歌有意义的经验呢?
“梨花体”诗人赵丽华的一首诗——《一个人在田纳西》:“毫无疑问/我做的馅饼/是全天下/最好吃的”这首诗曾被专家盛赞,认为语言平实,朴素自然,抒发了孤身一人在田纳西的生活,无依无靠,而自己就是全部,做的馅饼代表了物质和精神的全部财富。说的没错,但是这类现代诗,在我看来,是比较先锋和叛逆的,对传统文化的理解是缺失的。它有其自身的意义,但对传统诗学的继承却贡献不大。而方文山的“中国风”歌词为现代诗继承传统诗学形式开辟了一条道路,即回归本真——和音乐相结合:“古人诗歌合一,从《诗经》、《楚辞》、乐府、唐诗、宋词到元曲,莫非如此。”
四、 拓展延伸 
下面我们单从修辞角度来解析方文山另外一些作品中的句子。
 1、陆羽泡的茶,像幅泼墨山水画《爷爷泡的茶》——比喻 
  2、院子落叶,跟我的思念厚厚一叠。《七里香》——比喻 
3、马钱子,决明子,苍耳子,还有莲子;黄药子,苦豆子,川楝子,我要面子。《本草纲目》——排比 
 4、“一壶漂泊,浪迹天涯难入喉,你走之后,酒暖回忆思念瘦。”“一盏离愁,孤单伫立在窗口,夜半清醒的烛火,不忍苛责我。”《东风破》——转化,化虚为实 
五、作业
让学生搜集具有古典韵味的歌词,分析其中的美学意义。