现代诗三首
教学目的：
1. 学习这三首诗，要沉入诗中优美的意境中，体会诗人抒发的感情，品味优美的语言。
2. 注意培养朗读能力。
3. 了解作者及其诗歌写作背景。
教学重点：
现代诗赏析
1. “纸船”的象征意义。
2. 《彩》一诗包含的哲理。
3. 《我是一条小河》中各种意象的理解。
教学难点：
三首诗歌中表达的作者复杂的思想感情。
教学方法：
对三位诗人的情况，可作简单的介绍，要尽早进入对课文本身的欣赏，教师引导学生体会诗歌的意境和作者的情感。争取课堂上背诵。
教学时间：4课时
课型：新授课
布置预习：
1. 朗读这三首诗
2. 注意下列词语
无端：无缘无故
粼粼：形容水、石等明净。
凄艳：凄美艳丽。这里形容花异常的美丽。
幻散：如梦幻般消散。
溺（nì）爱：过分的喜爱，常含贬义。这里是珍爱之意。
第一课时
教学内容：《纸船》
教学过程：
一. 创作背景：
1923年初夏，冰心以优异的成绩毕业于燕京大学，获得了金钥匙－－“裴多斐”名誉学位的奖赏。并接受了燕京女大的姊妹学校－－美国威尔斯利女子大学的奖学金，准备赴美留学。8月17日，她由上海乘约克逊号邮船赴美国留学，8月19日抵日本神户，21日游览了横滨。从写作时间来看，这首诗是诗人于游览横滨之后的第六天，在继续向大洋彼岸进发
的海轮上创作的。
二. 作者简介：
冰心（1900－1999），现代作家，福建闽侯人。原名谢婉莹。童年在烟台海边度过。1914年入北京贝
满女子中学，1923年毕业于燕京大学文科。1923年秋赴美留学。陆续写成亲昵恳切的29封寄小读者的信，在《晨报》连载，于1926年结集出版。回国后在燕京大学、清华大学和北京女子文理学院任教。《冰心文集》收入1919年至1982年创作的绝大部分作品。主要作品有诗集《繁星》《春水》，短篇小说集《超人》，散文集《寄小读者》、《归来之后》《小桔灯》，以及《冰心全集》和《冰心小说散文选》等。
关于《繁星》《春水》：
《繁星》、《春水》的内容，是诗人平时随便记下的“随时随地下感想和回忆”，母爱、童真，和对自然的歌颂，是两本小诗集的主旋律。（“母亲呵！你是荷叶，我是红莲。心中的雨点来了，除了你，谁是我在无遮拦天空下的阴蔽？”在冰心心目中，母亲是人生唯一可靠的避难所。<；见第一单元测试题B卷《往事（七）》>）冰心在谈对新诗的认识时说诗歌“长短是无关系的，但我个人看去，似乎短的比长的好，容易聚精凝神地说一两句话”。《繁星》和《春水》是实践了诗人这个诗歌主张的。或描绘一处景物，或表现瞬间的情感，无不含蓄蕴藉，清莹隽永，字里行间流荡着温婉的情韵、淡淡的哀愁，闪烁着哲理的火花。
三. 解读诗歌：
这是远离家乡的游子对日夜思念的母亲的深情呼唤，是献给亲爱母亲的一曲深情的颂歌。
（一）第一节：叠纸船
1. 诗人从自己充满天真童心的行为－－叠纸船写起，说自己不肯妄弃一张纸、留着它折叠成船，从船上抛到海里，看似平淡的回行诗，为感情的喷发作了铺垫。
2. “我从不肯妄弃了一张纸，/总是留着－－留着，”表明诗人并非这一次的出门远行才有此举动，而是对母亲的思念与深情由来已久。
3. “叠成一只一只很小的船儿”，表明所叠纸船的数量之多，也表明对母亲的思念之深。
（二）第二节：抛纸船
1. 诗人把纸船“从舟上抛下在海里”后，“有的被天风吹卷到舟中的窗里、/有的被海浪打湿，沾在船头上”。写出了精心叠成的纸船抛入大海后瞬间令人心碎的结果，它暗示读者，纸船漂过大海到母亲身边实际上是不可能的，给人一种悲观绝望的情绪。
2. 尽管如此，诗人仍“不灰心的每天的叠着，/总希望有一只能流过我要它到的地方去”，这要到的地方是哪儿？诗人在这一节中没有明白说出，从而造成悬念，耐人寻味。
3. 其实，诗人的愿望能否实现，已经不是最重要的，最重要的是，这是诗人寄托思念的唯一方式。只有这样，诗人才能排解心头的忧伤，只有这样，才能最充分地表达那种刻骨
铭心的思念之情。
（三）第三节，思念至极，展开想像：遥想母亲梦中看见一只很小的白船。
1. “母亲，倘若你梦中看见一只很小的白船儿，/不要惊讶它无端入梦”，纸船漂不到母亲身边，就进入母亲梦中吧！“不要惊讶它无端入梦”显示了诗人设想的奇特。
2. “这是你至爱的女儿含着泪叠的，/万水千山，求它载着她的爱和悲哀归去”，点明题旨，感情达到最强烈的状态，令人怅然不已。这是全诗最为精彩的一笔。
3. 如何理解最后一句诗中“悲哀”这种情感？
诗人1923年8月赴美，在漫长的旅程中，思念和孤独导致心情的悲哀，这是其一。其二，中国社会当时正处在军阀割据混战的状态，诗人的心情因赴美和祖国的命运而悲哀。
四. 总结：
诗人以纸船为题，托物言情，赋予纸船特别的含义。纸船象征诗人漂泊无依的孤独感，象征思念母亲思念祖国的一颗心，象征诗人纯洁、美好的心愿。抒情生动具体、含蓄深沉。另外，诗行较长，语调缓慢，与对母亲的绵长思念相协调。
第二课时
教学内容：《我是一条小河》
教学过程：
一. 作者简介：
冯至（1905－1993），现代诗人，翻译家、教授。原名冯承植，字君培。河北涿县人。1927年毕业于北京大学德文系。早年出版诗集《昨日之歌》和《北游及其它》，多为抒情诗，记载了五四之后的青年内心深处对真理和光明的渴望。他的诗作受中国古典诗歌和德国浪漫主义诗歌的影响，语言自然，感情细腻，旋律舒缓。编著《德国文学简史》，译有《海涅诗选》《德国－－一个冬天的童话》，著有《杜甫传》。被鲁迅誉为“中国最杰出的抒情诗人”。代表诗集有《昨日之歌》《十四行集》等。
《我是一条小河》选自冯至的第一个诗集《昨日之歌》（作于1921年至1926年）。诗集分上下两卷，上卷是抒情短诗，下卷是叙事长诗。这首诗是上卷抒情短诗中的代表作，最集中地体现了冯至诗歌轻柔婉美的抒情风格。鲁迅在20世纪20年代称冯至为“中国最杰出的抒情诗人”。
二. 解读诗歌
（一）全诗共五节，诗人把“我”比喻成一条“小河”，写“我”作为一条“小河”流入大海的经过。在这个过程中，写“我”对“你”的无法忘怀的眷恋、不懈的追求和最后无可奈何的结束。整首诗有一个大致流动发展的情节，像一首叙事诗，但事实上又是一首典型的抒情诗，全诗从头至尾笼罩着一层淡淡的喜与忧。
（二）全诗可分为三个层次：
1. 第一节，写“我”和心中的恋人“你”的邂逅，一见钟情。
（1）“我”是无心绕过“你”的身边，“你”也是无心把影儿投进“我”的心中。两个年轻的生命相遇，迸发出青春耀眼的火花。
（2）写得极富诗意，不仅把“我”比作“小河”，小河的特点是永远向前，奔着一个目标永不回头，比喻非常贴切；而且“影儿”用“彩霞”来修饰，把“我”的心表述成“软软的柔波”，把似水的柔情表达得非常到位。
（3）小河和岸上人原本并不相干，但诗人抓住人有倒影，水能映照的特点，把两者紧紧地胶合起来，用以表达青年男女从无心邂逅到萌生情意的微妙过程。
2. 第二、三节，写“我”流过森林和花丛，给心中的恋人编织裙裳和花冠。
（1）表达非常独特：“我”作为一条“小河”，是用“我”荡荡的柔波把叶影儿裁剪成裙裳，把花影儿编织成花冠。“我”与“你”匆匆相遇之后，又孤独地继续向前，可“我”始终怀恋着“你”，想像着心中的“你”，经过“我”的装扮是多么的美丽。
（2）诗人用两节对称的诗正面写出“我”的矛盾心情：不管是流过森林还是花丛，总忘不掉那个倩影，随时捡拾途中的奇珍异宝来献给这私心钟爱的姑娘，这两节诗以小明大，以动作表深情，表达了“我”心中甜蜜的情意以及对姑娘的奉献之心，从而把前面悄悄萌发的爱情推进到一个“寤寐求之”的更深层次上去。
3. 第四、五节，写无可奈何的结局
（1）“我”作为一条“小河”，无奈地流入了风厉浪狂的无情的大海，“我”作为“小河”，作为一个独立的个体，已经不复存在；而给恋人编织的裙裳和花冠，也被吹折和击碎！
（2）这里的“大海”代表了什么？可以联系一定的时代背景来理解。此诗写于20年代中期，五四的余波未消，个性解放的声音犹在耳边；但现实的社会又归于难以忍受的沉寂状态，诗人对此不免感到失望、迷惘、个性没有了，社会的风浪又厉又狂，理想的花冠被无情的现实击碎了。因此他惆怅、彷徨。这就使这首诗带上了一定的时代彩。
（3）最后一节，写“我”经历海风吹海浪打，在“大海”中到处“漂漾”，温柔美丽的爱恋，以“幻散”作为结束。“我”心中那“彩霞”般的“影儿”却一样明艳如初，令人怀想。委婉表达出主人公对恋人一往情深的忆念和不可更改的情意，于哀愁中见执著。
（三）这首诗一般被当作爱情诗来读。写少男少女纯洁、执著、美好而略带忧郁情绪的爱恋。我们的理解可以更宽泛些。比如，小河追求的执着与痴迷，可理解成对理解追求的忧与喜。
对诗歌中的“我”“你”“大海”，“小河”流入“无情的大海”这些意象，你是怎样理解的？诗中用了哪些修辞方法？它们有什么表达效果？
（要求学生自由讨论，再作回答）
暗喻。（结合教参P110张林杰的赏析）
四. 特：
想像丰富、构思新颖、语句柔曼、意境缠绵、节奏舒缓。
第三课时
教学内容：《彩》
教学过程：
一. 作者简介：
闻一多（1899－1946），现代诗人，学者。字友三，号友山。原名闻家骅，笔名闻亦多，闻一多。湖北浠水人。自幼喜读古典诗词，爱好美术，1913年考入北京清华学校。1922年赴美留学，学习美术，同时研究文学和戏剧，创作了不少爱国思乡的诗歌，与徐志摩编《晨报》副刊，创办《新月》杂志，提倡新诗格律化。40年代积极投身于爱国民主运动。1946年7月15日被国民党特务杀害。著有诗集《红烛》《死水》，诗论《新诗格律》及学术著作《唐诗杂论》、《楚辞校补》等。他是现代新格律诗体的倡导者和卓有成效的实践者。主张新诗应该讲求“音乐的美”（音节），“绘画的美”（词藻）与“建筑的美”（节的匀称和句的整齐），诗作充满深沉、炽热的爱国主义激情，表现了五四反帝的时代精神，艺术风格独特，1946年，开明书店曾出版《闻一多全集》。
二. 解读诗歌：
1. 对于“彩”，一般人总停留在对赤橙黄绿青蓝等自然颜的认识上，诗人这里写的却是生命中的彩：绿、红、黄、蓝、粉红、灰白和黑七种颜，并赋予这七种彩以生命过程中不同阶段的不同意义。这就使这首诗获得了一种观照生命的独特视角。
2. 丰富的象征意义。
诗人把生命比作“一张没有价值的白纸”，只有同具体的生命个体联系起来时，这张白纸才能五彩缤纷。诗人的独特之处，在于把生命白纸彩化、具体化、并结合自己的人生经历，将其进一步过程化，绿象征发展，红象征热情，黄象征忠义，蓝象征高洁，粉红象征希望，灰白象征悲哀，黑象征死亡。这就把非常抽象的生命过程和意义表述得具体可感。
3. 生命既然有“悲哀”，而且黑要“加我以死”，诗人却为什么说“从此以后，/我便溺爱于我的生命，/因为我爱他的彩”呢？
这几句是诗歌思想表达最闪光、最辨证之处。它完整表达了诗人对生命意义的看法（生命本身是一张没有价值的白纸，生命中只有拥有了绿、红、黄、蓝等各种颜，不仅有喜，也有忧，不仅有生，也有死，才叫生命，才有意义。尤其是，有了死亡，人才会更加珍惜生命，才会执著地追求发展、热情、忠义、高洁和希望，才能以正常心态看待生命中的悲哀，坦然面对生命中的死亡，这是诗人关于生命的宣言书，它不以说教的形式出现，而是富形象于抽象，给人以哲理的启迪。）
4. 生命的“彩”包含什么哲理意味？诗人丰富的想像力主要表现在哪些诗句中？
诗人用自然界的彩来比喻生命中的种种品格和情绪，甚至包括了死亡，它告诉读者，生命不仅有希望也有失望，不仅有快乐也有悲哀；生命不仅意味着活着，同时也意味着死亡。