胡安·⽶罗的《浮华翅膀的微笑》呈现⼀种飘逸的轻松感，不规矩的画⾯潜藏规矩的脉络。这种极简极⾃然的艺术语⾔，以⼀种超越时空的⽅式与观者进⾏着交流，强烈的情感元素融在其中。
浮华翅膀的微笑
【类别】布⾯油画
【规格】不详
【年代】1953年
【作者】胡安·⽶罗
【收藏】私⼈收藏
世界杯中阿根廷这⽀华丽的球队在进军16强时露出了微笑，也让喜爱他的⼈们露出了微笑，更让世界见识马拉多纳依然那么狂野。作为上回世界杯的亚军挺进下⼀轮本应该没有悬念，可是⼩组赛中的跌宕起伏，戏剧般的变化着实让⼈提⼼吊胆地跟着梅西的脚步，眼看着就没戏了，⼜看到了有戏。
阿根廷队的这般经历让六⽉想到西班⽛画家胡安·⽶罗的⼀幅画《浮华翅膀的微笑》（The Smile of the Flamboyant Wings），在六⽉⼼中，这位保持着童趣的⽶罗势必要将童真进⾏到底，事实上，他的确是这么做的，更确切说他的确是这么画的。最早看到⽶罗年轻时的像⽚，六⽉简直要惊呼出来，这活脱就是电影⾥的哈⾥波特呀，那种神情显露他随时都可能施展⼀下魔法。或许⽶罗创作如此奇幻、光怪陆离，充满魔法⾊彩的画作还真可能有着莫名的关联。
浮华翅膀的微笑局部
浮华翅膀的微笑局部
浮华翅膀的微笑局部
浮华翅膀的微笑局部他的微笑
⽶罗作为超现实主义的代表，《浮华翅膀的微笑》正好尽现他的才华，抽象的符号化的元素来揭⽰⼈们潜意识中⾮逻辑形象的呈现，既有⼼理，⼜有情理，既难表⼼理，⼜难牵强情理。总之看他的画，要有⼀个⼼理准备，那就是⽶罗已经构建了⼀个完整系统的世界，观者都是外星⼈。反之，观者都是地球⼈，⽶罗则是外星⼈。但是，看他的画，并不影响观者对⽶罗画作内涵的捕捉，⼀份超常的感受⼒似乎令⼈有所参悟和领会，这种极简极⾃然的艺术语⾔，以⼀种超越时空的⽅式与观者进⾏着交流，有着强烈的情感元素融在其中。
不妨我们就在《浮华翅膀的微笑》中做⼀次体验，哪个是翅膀，哪个⼜是微笑。更多⼈翻译成华丽的，六⽉却坚持⽤浮华的，浮华更能表达⼀种虚浮不着边际的印象，如此才更忠实于画作的真实，华丽则需要更为具体、具象的展现内容。另外，开篇由阿根廷的挺进说起，通常提及华丽，接下来就得转⾝了，六⽉不想阿根廷就这么快转了，让其在世界杯的赛场上再浮沉⼀会⼉吧。⼜跳频了。
《浮华翅膀的微笑》让有有⼀种飘逸的轻松感，刚刚提醒观者要做的体验，现在就开始，放空⾃⼰，呼⽓，吸⽓，怎么感觉像是在引导健⾝。定睛看去，⽶罗在画⾯中并没有具体的物象，但并不妨碍观者去感触，绘画既是视觉的，⼜是空间的，更是思想，还有⼼灵的交互。左边是不是有⼈的形象，不过，六⽉怎么看，怎么像巴塞罗那的徽标。右侧是否可以看成空中的风筝和⽔中的鱼，好像还有海星。或许这就是艺术认知的定势吧，还有⼈说画中看到了“急拍泥丝”的旭⽇，这都是定势。定势缘于⼀个⼈的见识和理解，不过艺术欣赏时，并不排斥这样的定势，有时定势帮助我们深⼊，深到⼀个程度可能是画家⾃⼰都不曾想到，当然也就⽆法达到的深度。有时定势会让我们浅出，⽐如达达画派、印象派，
到⼀个程度可能是画家⾃⼰都不曾想到，当然也就⽆法达到的深度。有时定势会让我们浅出，⽐如达达画派、印象派，会引着我们更容易向现代艺术的新表现、新材质、新创意靠拢迈进。
⽶罗的画风内容，实际上是对⼀种割裂、狭隘，⽆序、和快速的⽆序现实世界的⼀种艺术反应，⼒图
通过艺术的创作，回到秩序，缓慢，可感，共性的优雅古⽼价值中去。说⽩了就是规规矩矩地画不规矩的画，不规矩的画⾯潜藏规矩的脉络。之前六⽉在推介⽶罗的《丑⾓的狂欢》时有说，对于抽象⼀类的画作话不便多说，说多了则会暴露六⽉的⼩学和⽆知。拿出你的热忱⾃⼰与⽶罗的画作对话、感通吧。不打扰了。
【作者简介】
胡安·⽶罗（Joan Miro,1893-1983）西班⽛画家，出⽣在⼀个优越的家庭，⽗亲从事珠宝经营。从⼩⽶罗就对⼤⾃然充满热爱，安静地画画成为他最美好的时光。⽗亲对天⽂的爱好，激发了⽶罗的兴趣，算是为⽇后创作梦幻般的画作做了最早的启蒙，所以，他的作品中出现⽇⽉星⾠等符号就不⾜为奇。14 岁的⽶罗进⼊艺术学院学习绘画，接触过许多前卫艺术家的作品，如塞尚、梵⾼、马蒂斯和毕加索等⼈，并实践尝试过野兽派、⽴体派、达达派的表现⼿法，逐步形成了完全属于⾃⼰的艺术风格。
⽶罗艺术的卓越之处，在于通过异想扭曲变形的有机物和千姿百态的⼏何体，将他作品中蕴含的幽默表现出来，并且异常⽣动，洋溢的热情和活⼒⾜以感染⼈。他的画风总是有⼀股天真、⽆邪的劲，明快且充满意义。⽶罗企图要摧毁理性和逻辑的主宰，把⽆意识和⾮逻辑⼼灵的冲动从中释放出来，并且探测不可见领域和视觉世界的奥祕，正因此⽽成为超现实主义的代表。另外，他在雕塑、陶艺、版画等⽅⾯也有着别具⼀格的建树。
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