童话是一类应用夸张、拟人、拟物等表现手法搭配幻想、虚幻故事背景形成的动听故事。童话剧以戏剧舞台的形式对童话故事进行了再现，将原本存在于文字和想象空间中的童话故事、人物、情节搬上舞台，用各类道具模拟出的大海、天空、森林、城堡，能够有效激发儿童的创作灵感，打开儿童的创新思维，对儿童的未来成长意义重大。
一、童话剧的概述和发展
（一）童话剧的概述童话剧具体是以童话为主要内容，并且以戏剧作为主要形式所创作出的故事，在童话剧的剧本当中主要包含改编和原创两种形式，运用相应的演绎方式来进行展示。在接下来的步骤当中再进行歌舞设计和舞台加工，通过童话剧演员进行舞台表演或者是卡通制作呈现在观众的面前。
童话剧剧本 （二）童话剧的历史最早的童话故事是传统口述民间故事的一个分支，经常会被讲述得极具戏剧性，以口耳相传的方式世代传承下去。因此，对于童话故事发展的历史也便没有切实地考证，尤其是在早期很多不识字的说书人所说出的故事，一般都是没有任何书面记录可以
双十一视频直播供我们进行参考的。当人们第一次发现运用文字形式流传的童话故事是在公元前1300年的古埃及，从此以后童话故事便被纳入写作形式的文学作品当中。例如，在公元100至200年间阿普列乌斯（Apuleius）所著《金驴记》（TheGoldenAss）出现的爱神与美女（CupidandPsyche）或是公元200至300年间印度的《五卷书》，但是通过这些故事，人们也无法得知故事内容是否是在反映当时、当地社会所流传的一些民间故事。而在后来很多童话故事集当中都有证据显示这类童话故事是结合民间故事重写、编写创作出来的。并且，有很多故事合集是根据更古老的民间故事所演变出来的，例如类似于《一千零一夜》《吸血鬼的故事》（VikramandtheVampire）及《彼勒与大龙》（BelandtheDragon）等等。不仅如此，除了上述所提到的故事合集以外，在我国，道家哲学家也都会将童话故事运用他们的表述方式来呈现在他们的哲学思想当中，例如像是《列子》与《庄子》便是如此。在童话故事经过长远的发展之后，逐渐被人们搬上了舞台，成了一幕幕经典动人的童话剧。而这些童话剧也是童话故事的一种延伸和拓展，将原本以书面文字形式记载的童话故事以更加生动的方式表演出来，以此来供儿童以及很多对童话剧感兴趣的成人进行观看和欣赏，一直流传到今天并且仍旧在不断地发展着。
二、童话剧的表演艺术
童话剧是以童话故事为蓝本，以戏剧为表现形式的剧种，而戏剧以表演艺术为中心，表演的艺术处理形式在很大程度上会影响戏剧的整体效果和感染力，童话本身富含美感，人物形象生动，语言简洁明了，故事情节热闹欢腾，意象美好新奇，十分符合儿童的审美感受。
（一）演员的演出技巧演员是戏剧舞台上的灵魂，是赋予剧中人物行动力、生命力的核心，是吸引观众注意力、引发观众共鸣的关键。戏剧演员在表演过程中，语言、动作、面部表情都是需要技巧的，这些表演的元素运用得好，才能够最大程度展现人物的情绪、情感，使观众跟随着人物在舞台上的行动走入剧情，产生情感上的共鸣，提高戏剧舞台的表演效果。童话剧也同样如此，而且因为童话剧的观众是儿童体，需要童话剧演员更多抓住儿童的喜好、习惯、趣味，表演出更受儿童喜爱的人物形象，也更贴合童话故事本身的美好、童趣，能够更有效地传递人物情绪。例如：童话剧《白雪公主》中，“王后”是一个反面角，在表演过程中要尽量表现出王后的气场，扩大动作的幅度，使面部表情、语气更加夸张、声音更洪亮，并且要注意与台下的小观众互动，这样才能使孩子们觉得好玩、有趣。
（二）童话剧舞台的设计和表演戏剧是一个与观众近距离接触的表演形式，没有影视剧那么多的道具辅助，需要演员与灯光、道具等部门配合，以表演的方式渲染出剧情所需要的情境，带动观众的情绪。在舞台设计过程中，需要使用灯光、简单的道具来营造出下雨、海洋、森林、日出、霞光等情境，各个部门的默契配合十分重要，一旦出现差错就会引发舞台事故，影响戏剧舞台的演出。因此，戏剧舞台表演需要前期一次次的彩排和预演，这样才能最大程度上避免舞台演出事故。即使舞台演出过程中出现了忘词、走位错误、灯光偏差等问题，也不能停下表演，必须继续表演并且尽量补救、救场，保证舞台表演的顺利完成。参与童话剧演出的有成年人也有儿童，负责控场、灯光、布景等工作的都是成年人，大人们首先要做好自己的本职工作，带领儿童进行尽可能多的彩排和预演，尽可能培养孩子们的舞台自信心，教导孩子们遇到差错、表演事故时的处理原则和方式，保证童话剧演出的顺利完满完成。若在表演过程中出现表演事故，大人们要尽量补救、救场，稳住儿童表演者的情绪，为顺利完成童话剧的舞台表演奠定基础。
（三）童话剧剧本的排演剧本是戏剧表演的基础和依据，童话剧剧本通常是以童话故事为蓝本改编的，或者是原创的童话故事。在童话剧彩排和正式演出前，参与演出的成年人和孩子们要正确理解和认识剧本，只有在正确理解剧本的前提下才能演出最佳的舞台效果。
密密的春雨像什么在剧本排演的过程中，孩子对于剧本的理解和表演比较难以控制，孩子能否正确理解剧本内容是关键，童话剧导演要给孩子们时间去熟读剧本、理解故事内容，让孩子们相信自己是剧本中的人物，让孩子们敢演、敢说，而不是直接教给孩子“怎么演”，不要使孩子们的表演被固定。孩子们没有接受过常规的表演专业教育，只要孩子们不怯场，敢于在众多观众面前表演，往往能带来惊喜。
三、童话剧的审美价值
（一）激发儿童的想象能力、创造思维儿童时期是人一生中最富于想象力、幻想力的时期，儿童容易将自己的幻想投注于具体事物之中，容易相信童话创作人构建的虚幻世界、虚幻人物和虚幻故事，也容易被童话剧等美好、奇幻的故事所打动。因此，童话和童话剧都具备激发儿童想象力、幻想力的作用，具有激发儿童创造性思维的作用，对于培养儿童的审美能力有着十分重要的意义。不仅如此，通过引导儿童观看童话剧也能够促使儿童不断地发散思维进行想象，在得到激励之后，儿童也会产生强烈的创作欲望，对于儿童的成长和发展来说童话剧是有着十分宝贵的价值的。
（二）丰富儿童的精神世界在童话的世界里，存在着形形的人物，发生着林林总总
的故事，这其中有邪恶的人物，有善良的人物，有以伤害为目的的行为，也有带着爱意的美好情感，能够让儿童认清善恶本身，产生对真善美的追求和向往，为儿童种下一颗向善的种子。童话世界中树立了很多具有高尚情操、美好品德的英雄人物，这些英雄人物可以对儿童产生积极的、正向的引导，使儿童在日常生活中无意识地模仿英雄人物的言行，为儿童人格的成长、精神世界的丰富奠定基础。童话故事的结局通常是美好的，王子和公主幸福地生活在一起的结尾，能够让儿童相信世界的善意和美好，温暖儿童的心灵，帮助儿童释放掉负面的情绪，为儿童的顺利成长提供助力。除此以外，国内外童话创作者们创作的优秀童话中往往蕴含着朴素的、丰富的道理，在儿童并不能主动体会其中含义的年纪种下精神世界的种子，伴随儿童的成长逐渐丰富、壮大，为儿童的未来发展奠定基础。童话剧的出现将存在于文字中的童话故事以更加生动、灵活的方式展现出来，能够让更多的儿童看到、感受到的同时，还能够给儿童参与其中进行表演的机会，童话剧的产生和应用加深了童话故事对于儿童的正向引导作用，更有利于儿童精神世界的丰富。基督教歌曲
>补充维生素
发布评论