大学
课题名称：动画产业发展研究
学生姓名：张
学 号：20112043
专 业：动画
班 级：2011级3班
2015年1月3日
【摘要】
《冰雪奇缘》是迪士尼电影百年老店，在寻创新与传统的最佳平衡点，在传承创新继而
焕发的美丽炫烂中兴起的绝唱，也是以全球12.72亿美元的票房成为全球动画史票房冠军，成为影史票房榜第五名。制片人彼得·戴尔·维克，约翰·拉塞特的《冰雪奇缘》创作幕后，是怎么探寻电影之美，使动画电影更可信，一个好的制片人、能制作出这样的电影，必须要具备哪些元素？
【关键词】 传承创新 制作 剧情发展 音乐创作
一、讲述一个好故事，创下了首头战功
《冰雪奇缘》一直被外媒称为一款大作，但是谁都没能想到它会这么超越大家的期待。在北美公映的第六周，它爬到票房的第一，并运用它独特的魔法让大家迷上它。不仅仅是美国民众，我相信很多中国人会很喜欢这一部温馨的电影。
制作人在制作中始终捕捉迪士尼精神的动画片精髓，更多是传承了传统、经典的迪士尼精
神，，《冰雪奇缘》独特因为他的白雪皇后“老套”传统的故事，故事中皇家设定、在城堡中的孤独公主、魔法影响下的王国、还有它的视觉盛宴，赢得了大众，赢得了票房。也是更能抓住现实生活共鸣的故事，一个关于成长中的因为无法把握、控制自己超能力，想保护她妹妹，才回避她。在剧本编写中，这部动画片撰写一个关于成长的故事，关于你不嫌弃自己，对自己有自信，寻自我，成为一个独立个体吧。这样的励志片必然会引起很多年轻人，特别是孩子们的注意，但是正是因为制作方用的这种暗喻象征的手法让我觉得《冰雪》真是拍的太好了。
二、打造可信的世界，剧情在创作的过程中不断演化
《冰雪奇缘》制片人彼得·戴克·维克，彼得认为制作动画电影最基础的原则不仅讲述一个好故事，还在于讲故事设置在一个可信的世界。
彼得和导演开始组织制作团队，来打造一个可信的世界，彼得强调，可信的世界不是写实的世界，而是让观众忘掉他们正在看电影，相信电影里的世界是真实存在的，从而沉浸在电影中。彼得要向大家展示最初阿伦黛尔的设计，不同于以往城堡总是建造在山顶上，阿伦黛尔建在山脚下，在大自然中被整个环境环绕着。这对整个电影很重要，因为电影的情
节最终要走向冒险。
为了打造可信的世界调查很重要，所以制作团队特地到雪地里去体验，他们在雪地里走路，穿上安娜的戏服，模拟提着裙子在雪地里走。彼得《冰雪奇缘》的制作团队去位于加拿大的一家冰制的酒店，在那里动画师了解了冰和雪的特性，虽然大家都认为冰是白的，但实际上你可以用灯光改变冰的颜，最终在电影中，动画师用不同的颜来传达不同的情绪。还有带有积雪的松树模型也是根据现实观察制作成的。这一切都帮助制作者塑造了一个可信的世界——不是写实的但是可信的。而《冰雪奇缘》的建筑和服装以及环境大都取材于挪威，大量的元素都是真实世界可见的，这些细节也保证了所塑造的世界是可信的。
彼得认为要讲一个好故事需要注意三点：一要有普遍性，二要能产生共鸣，三要出人意料。彼得及主创人员会不断地推敲电影的细节，让整个故事越来越丰富，彼得说最初艾尔莎是个恶棍，但是恶棍的故事没有吸引力，真正的转折点出现在将艾尔莎定位为安娜的妹，这样一下让安娜有了拯救艾尔莎的理由，也让观众能和故事产生联系。
三、插上音乐的翅膀，歌曲与故事的绝妙交融
彼得认为《Let It Go深圳社保查询》给了整个电影以灵魂，洛佩兹夫妇制作了这首歌，使得整个电影被改写，因为这首歌给了电影一个主题，就是爱对抗恐惧，也为迪士尼力作到了新的疯狂点。
影片共有9首歌曲，每一首都恰到好处地出现，声并茂，情境交融。如那些经典影视名曲一样，歌曲不再单纯作为配乐，而是有力地推动剧情发展，或者直接建立对话，让人物唱出心声，持续走高的原声电影《冰雪奇缘》，搬上了百老汇舞台。《Let It Go》首歌曲的配乐，主要通过不断的钢琴重音完成，配合了主人公激昂的情绪，给人一种饱满的力量感。歌词也同样振奋人心，符合“摆脱束缚、崇尚自我”的当代潮流，因此成为影片外的大热单曲。不过，说到与影片的融合度，以及对剧情的推进意义。Elsa逃出宫殿，来到山林。黑风峻岭，雪花肆虐。呼啸的风声减小，钢琴声起，准确，有力！镜头全景俯瞰下，此时的Elsa渺小卑微，雪地中艰难蹒跚上行。她略带沙哑的唱起自己孤绝的处境，颇有自怜之意。但是她的愤怒渐起，声音开始充满力量，节奏也更快。她再一次唱起那些曾经对自己的叮嘱，却不似《For the First Time in Forever》那样满腹犹疑，而是充满恨意。一句"Well，Now！They Know！",干净利落地实现情绪转折。之后不断用两句节奏渐强的"Let it go"，引领排比语句，宣泄内心的压抑。通过歌词的相似和旋律的重复，实现尽情的表达。
强劲的配乐结合画面上她肆意挥洒的魔法、开阔的步伐、坚定的表情，以及冰封的桥梁、崛起的宫殿，我们知道，一个新的Elsa2021年党史的心得体会800字诞生了。她不再隐藏压抑，放手一切“随它去”，这一刻她只做自己。她感到无尽的释放，歌声坚决得更像是一种宣誓，挥别过去，重启未来。歌声落处是狠狠的关门声，稳准狠地收尾，一如现在的她，冰冷无畏。
可以说，在塑造人物、渲染情绪或者推动剧情方面，都起到了应有的作用。最重要的一点，这些歌曲是为影片而存在，不是为音乐而音乐，从而才达到了与影片的高度契合。
四、人物设置与特效打造
在人物设计的时候，制作人员先用手绘的方式，确定角的外貌和表情，然后制作3d模型，再反过来用珍珠港主题曲3d广东港澳通行证续签模型来模拟最初手绘时的表情。手绘动画使得制作者可以很快的进入角性格描述阶段，众所周知三维模型制作比较费时，手绘动画可以使这个过程更迅速。接下来会制作一些人物的过场动画，这些测试是为了挖掘人物的性格，彼得以安娜的过场动画为例，这段动画中安娜走到画面中央，被雪球击中面部，而安娜对雪球打在脸上的反应揭示了她的性格，一般人会生气，但是安娜不会，她觉得这很有意思。而在对雪人雪宝的测试中，制作人员发掘出雪宝的性格更像个小孩，这也使得在以后的剧情中，雪宝看待问
题更直接，能发现只有小孩才能看到的东西，并且愿意为别人而融化自己。所以早期的电脑生成动画会帮助制作者更好的挖掘出角的性格。
司徒是什么官职特效背后戴尔和制作团队，每次他们做某个电影的特效前，制作人彼得都会要求他们理解特效背后的科学知识，《冰雪奇缘》的特效制作也不例外，他们要确保制作人员完全了解冰是怎样形成的、暴风雪是如何形成的、水是如何变成冰的等等科学原理。为此他们专门请了很多的大学教授，其中有一位来自加州大学科学院的教授，教会他们雪花是如何形成的：“雪花是由大气中的水汽凝华而来的，凝华一部分水汽就会使得雪花的菱角变粗或变长，由于大气不是均匀的，每一个雪花在大气中的旅程也不相同，所以天下没有一样的雪花。”基于这样的思想，制作团队用不同的数据为电影模拟出两千多种不同的雪花。
使角和环境的真实互动，《冰雪奇缘》中的暴风雪，而现实暴风雪是一个自然现象，而制作的电影中需要暴风雪能和物体甚至角互动，这就需要暴风雪能够被控制，制作团队使用了标记出暴风雪中主要风的风向及风速，这样制作人员就可以使角、物体的运动与暴风雪一致。同时，制作团队还使用模拟技术制作暴风雪穿过大量船只时的乱流，这些模拟可以制作出真实的细节，从而塑造最完美显示的动画作品。
总结：《冰雪奇缘》在制片人彼得·戴尔·维克和约翰·拉塞特的打造下再创了迪士尼具有标志性特的百老汇风格的动画片，回归音乐剧的水平之作，环境的真实互动，让音画都无甚可挑剔，剧情爱的欲”雪”重生， Let it go那一段真是余音绕梁。冰雪奇缘作为最近迪士尼最好的动画电影一点都不为过。
参考文献：《冰雪奇缘》特效总监：真实的细节使动画电影更可信 来源： 中国经济网
《冰雪奇缘》制片人：故事在创作的过程中不断演化 来源： 中国经济网
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