波提切利的春赏析
    波提切利（Botticelli）是一位著名的文艺复兴时期的意大利画家，在他的艺术作品中，其中一个引起众多人的赏识，就是他的《春》（The Spring）。它是一幅布面油画，高150厘米，宽200厘米，现藏于佛罗伦萨的拉斐尔博物馆。
    这幅画是画家波提切利在1482年创作的。画面以描绘神话时代的意大利做为背景，重现了詹姆斯米勒斯（James Miles）在《伊尼戈斯史诗》（Iliad of Homer）中描述的春天来临的场景。画中最显眼的中央人物是冥王海涅（Hades）与他的妻子夜神露丝（Leto），他们穿着鲜艳的衣服，被时尚的爱神阿佛洛狄忒（Eros）包围着。九个美神也出现在画面中，每一位都有自己的头饰、衣服和神器，而普罗米修斯（Prometheus）和伊诺（Ine）两位罪人则被拷在一边，暗示着这是一个崭新天地。
活春图    从昆虫、鸟类到海洋生物，波提切利在画作中对自然界上无数生命的肖像进行了总结性描绘，以捕捉春之旅中丰富多彩的生物能量，把尽自然之美都诠释到一幅画中。而画作中最重要的，也是最具吸引力的因素，就是它非同一般的彩，古典的拉丁文清新端庄，充满神秘彩。
    《春》承载着波提切利所描绘的关于神话的完整故事，也是对时代的寓言描述。这不只是一幅描述春天的画作，它更是像一部引起灵魂深处激动的神秘故事，充满神话彩的绘画，是一种让人心灵得到的祝福。波提切利把他所拥有的画技表露无遗，借着他温馨而细腻的画笔，把美好的春天永久地留在艺术殿堂中。
    《春》充分说明了波提切利当时所处的文艺复兴时期，他使用着具有古希腊罗马传统的素描技法，以及细致且多变的线条，把人物和他们环境之间的关系反映出来，使画面呈现出很强的神秘感和冷静感。他的画作也受到诗人莎士比亚的启发，其中的精神特质把他的艺术作品带入一个新的高度：它的神秘、精致、充满情趣和动态感，都在凝聚出一个古老、优雅、精致和宁静的社会精神。
    因此，波提切利的《春》不仅是一件艺术杰作，更是一部有诗意的着本，它表达了艺术家对神话的认知，并向观者传递出一种关于青春、朝气蓬勃的精神。