动画作品真正的意义还在于该片的内容。
艰难的创始篇(1926-1949
中国动画电影历史开始于1926年,标志是第一部动画短片《大闹画室》的诞生。创作这部短片的万氏兄弟———万籁鸣、万古蟾、万超尘、万涤寰———被称为中国动画电影创始人。早在1920年代初,万氏兄弟受到《大力水手》等美国动画片的影响,萌发了拍动画片的念头。在之后两三年里,四兄弟用一台破旧照相机改装的逐格摄影机拍摄出《舒振东华文打字机》、《益利汽水》、《味精》等动画广告片,积累了大量的动画制作经验。1926年,万氏兄弟在动画广告片的技术基础上成功拍摄出中国第一部动画短片《大闹画室》。
民族风格的探寻之路篇(1949-1989
   新中国成立之后,中国动画片开始了它更为广阔的发展。在1957年,上海美术电影厂厂长特伟提出了探民族风格之路的口号,从此开始了中国动画的民族风格建设。此时的动画创作达到前所未有的高度,可以说20世纪50年代末到60年代中期是中国动画的一个高潮,也是民族风格成熟的阶段。中国动画片所达到的艺术水准不仅得到国际的首肯,而且使具有中国民族特
的动画片深入到世界民众当中去。中国动画片因为它独到的民族特而独立于世界动画之林,散发着它独特的艺术魅力。
缓慢进行曲篇(1990-2004后)
  在动画发展到20世纪90年代至今,中国动画创作相对于世界动画发展出现缓慢趋势。在美日动画的冲击下,同时也由于缺乏市场化操作,动画的回收相对较慢,中国动画以往是纯国家投资,私人不愿投资,从而导致动画者的流失和中国动画业的发展缓慢。中国动画要改变以往的操作方式。为重振国产动画,美影厂历时四年摄制了动画片《宝莲灯》,这是中国迄今投资最大的一部影院动画长片,故事取材于中国的民间传说,在画面、人物造型上都精心设计,音乐制作极为考究,同时现代高科技的运用也为影片增不少,给人以耳目一新之感,获得了观众的好评。
大展宏图篇(2005-2006
通过历史观照,对中国动画在世界动画的发展中既保持独立又有所创新,提供一点看法。中国动画是有着巨大的市场潜力的。中国动画要突破思维定势,挖掘市场,使社会效益和经济
效益形成良性互动。艺术水准为影片的长久生命力提供保障,但良好的市场回报也为艺术再创作提供资金。在新世纪里中国动画有更好的发展除与国际接轨外还要结合本国的特点,具体问题具体对待。中国动画是有着广阔前景,让我们一起期待中国动画的灿烂未来!
熊猫百货商店
动画片
 
 
  动画所指的是由许多帧静止的画面连续播放时的过程。无论其静止画面是由电子计算机制作还是手绘,抑或只是粘土模型每次轻微的改变,然后再拍摄,当所拍摄的单帧画面串连在一起,并且以每秒16帧或以上去播放,使眼睛对连续的动作产生错觉(因为视觉残像所造成)。通常这些的影片是由大量密集和乏味的劳动产生,就算在电子计算机动画科技得到长足进步和发展的现在也是如此。
水墨片
 
 
  水墨动画片是中国艺术家创造的动画艺术新品种。它以中国水墨画技法作为人物造型和环境空间造型的表现手段,运用动画拍摄的特殊处理技术把水墨画形象和构图逐一拍摄下来,通过连续放映形成浓淡虚实活动的水墨画影象的动画片。
1960年 小蝌蚪妈妈
1982年 鹿铃
1982年  淘气的
1988年 山水情
木偶片
 
 
  木偶片是美术电影的一个片种,它是在借鉴木偶戏的基础上发展起来的,富于立体感。影片中木偶一般采用木料、石膏、橡胶、塑料、海绵、钢铁和银丝关节器制成,以脚钉定位。随着科技的发展,目前也有用瓷质、金属材料制成的木偶。拍摄时将一个动作依次分解成若干环节,用逐格拍摄的方法拍摄下来,通过连续放映而还原为活动的形象。
1958年 打猎记
1958年 谁唱得最好
1964年 半夜鸡叫
1979年 喵呜是谁叫的
1979-88年 阿凡提的故事1981年 崂山道士
1981年 猴子捞月
1982年 曹冲称象
1984年 石狮子
剪纸片
 
 
  剪纸片是除水墨画、折纸片之外,另一种我国还原创的美术片类型。它运用剪纸造型表现故事情节,用纸剪成或刻成人物形体和背景道具,描绘彩,装配关节。摄制时,按剧情需要,将人物和景物的活动,分解为若干个循序渐进的不同姿态,平放在玻璃上,由人操纵,依次扳动关节,采用逐格摄影的方法拍摄下来,通过连续放映而形成活动的影像。1958年的《猪八戒吃西瓜》是我国的第一部剪纸片。
1958年 猪八戒吃西瓜
1959年 渔童
1963年 金的海螺
1979年 熊猫百货商店
1981年 抬驴
1983年 鹬蚌相争
1983年 老鼠嫁女
1983年 猴子钓鱼
1984年 火童