《巴黎圣母院》读书笔记
---雨果的现实与虚幻
《巴黎圣母院》是浪漫主义的文学的代表作。现实主义作品往往把现实一层层剥开，读者直面人性的复杂和沉重，伟大的作家会把沉下去的现实用强烈的情感托起来，达到超越现实的层面。浪漫主义作品则会把现实虚化，让现实变得瑰丽轻盈，富有灵性，但是无论它飞的多高，总有一根强韧的引线与地面相连，伟大的浪漫主义作家会从超越现实回到现实层面。《巴黎圣母院》正是具有现实与虚幻这两度，它之所以成为一颗永不褪的璀璨艺术品，绝不仅仅是因为描绘了一个美女与野兽的浪漫爱情故事，而是围绕巴黎圣母院，营造了现实与虚幻的两个世界，这个两个世界沟通相连，包容了法兰西几百年的历史、文化和信仰，这使得这部作品如巴黎圣母院一般宏伟与壮丽。
雨果如同一位建筑家，专门辟出一节对巴黎圣母院作了细致的艺术史描述，这一段往往被读者略过，却是理解小说的重要前提。圣母院从查理大帝奠基的第一块石头，到菲利普·奥古斯皇帝添上的最后一块石头，经过了三百多年，在这三百多年，圣母院经历了很大变化：时间的自然磨损，圣母院无可阻拦地陈旧下去；政治与宗教改革不断冲击圣母院；再有就是文艺
复兴后不断产生的艺术流派，使圣母院的建筑风格糅杂不一。最终呈现给雨果面前的圣母院，不是属于某一种类型或一种风格，不单是神秘幽暗的神权殿堂，也不单是奔放大胆的市民自由之塔；她既有哥特式精致的拱门尖顶，也有古典的希腊式底柱，圣母院是文化与艺术积累起的岩层。但不管怎么变化，圣母院仍保持着永恒的秩序，这个文化岩层的内心秩序是古典的，圣母院是古典艺术的集大成，这是小说的第一个前提。讲完圣母院与巴黎鸟瞰之后，国王的御医与一个奇怪的长老拜会副主教克洛德神父，克洛德谈到世界发展的前景，他右手指着一本书，左手指着圣母院，眼光从书本移向圣母院，说：“这个要消灭那个的！”，雨果用一章的篇幅来阐述印刷术最终要消灭教堂与建筑艺术。当人类需要记录自己的思想时，首先用石头的排列来表达字母和单词，逐渐发展出建筑艺术来承载复杂的思想，这要比羊皮纸记载经文牢靠，因为要彻底毁掉一座建筑物，就得要一场革命。但是印刷术出现了，它比建筑物更牢靠，它可把思想广泛地传播，使我们的思想变得像鸟儿一样在飞翔，像空气一样，谁都无法把它灭绝。他觉得印刷术是种神奇的东西，有了它以后我们人类所有的记忆，所有的思想，所有的转瞬即逝的东西，都可留下来了，这又是小说的另一个前提。
巴黎圣母院读书笔记巴黎圣母院与印刷术构建起了小说的舞台——它的虚幻的精神世界是充满古典主义艺术气
质的，古希腊中古典主义艺术属于奥林匹斯山上的众神，我们把这个世界称之为“神界”；小说的现实世界则是芸芸众生，众生要进入神界，所依凭的途径不再是教堂与建筑艺术，因为建筑会随着岁月磨损、模糊甚至毁灭，所依凭的是印刷术传播的文学哲学等人类永恒的思想，印刷术冲破了教会神权对思想的禁锢与垄断，使平等自由的信条在大革命广泛传播，瓦解了王权的壁垒。实际上，《巴黎圣母院》用浪漫的爱情故事讲述法国大革命的思想，讲述一个神灵的故事，一个神降生于凡间，在15世纪的法国受尽折磨。故事的主角就是卡西莫多与爱斯梅拉达。
卡西莫多的出生就不落俗套，一场大瘟疫之中，克洛德的全家都死了，只剩下他和小弟弟，从此之后，弟弟是唤起他温存情感的唯一的人。所以当他想起他弟弟的时候，他的心会变得很软，他会生出些凡间情感。他是怀着这样的同情心把了，把他带去圣母院，使他成为一个敲钟人。卡西莫多从小就是在圣母院的阴湿的石板地上长大的，石板地上的一条爬虫似的。没有人同他说话，他也不会说话。当他第一次敲响钟，就好像他第一次开口说话。而敲钟巨大的声响把他的听觉也夺去了，他又聋又哑。他在圣母院走来走去，觉得每一块石头，每一座雕像都非常亲切，他有时会对着石头默默地说话，谁都听不见。当人们走进圣母院时会发现，柱子上爬着个野兽样的东西就是卡西莫多。他像蜥蜴似
地附在圣母院的壁上，他和圣母院似是合为一体了。然而他是很少的能领会，为圣母院吸引的人之一。也正是因为他的存在，使圣母院充斥了一种生气，这种生气是不可言传，不可描述的，虽然人们都惧怕他，人们想到他都觉得恶心，讨厌他，可就因为有了他，整个教堂都活起来了。作者写道：假如是在埃及，人们可能会把他奉为这座寺院的神祗了，请注意卡西莫多是被埃及女人掉包爱斯梅拉达，再被香花歌乐女丢到巴黎圣母院的，我们不知道卡西莫多生于何处，但是知道他是由流浪的埃及女人带来的，但中世纪的人们却以为他是魔鬼，以为他是魔鬼的灵魂。他似乎是古代沦落到中世纪的一个神。若在古代他就是神，可他到了中世纪，在一神论的天主教背景下，被大家看作魔鬼，看作可怕的异教徒。