annabel lee写作手法
一、童话般的开篇“很久很久以前，在一个滨海的国度里，住着一位少女你或许认得，她的芳名叫安娜贝尔李”。此般的开头，很容易让人掉进童话的漩涡，勾起无限的遐想。读者们不禁会联想起王子与公主的美好爱情与幸福生活。在前两节中，诗人着力渲染着一段甜蜜的爱情，甚至连天上的六翼天使都嫉妒他们之间的真情。作者并未描述任何壮丽的誓言，而是用平实、质朴的诗句，流淌出一对恋人间的深情。然而，如此唯美的童话却孕育着一丝感伤，似乎在昭示着“不久以后一段刻骨铭心的伤痛。此般梦幻的开场，也为全诗奠定了基调一朦胧、虚幻，却又隐匿着悲伤与平静。作者主张诗歌脱离现实，使读者在诗歌中领略到西方古典文化之美，在纯粹的梦幻和怪诞的想象世界中寻求心灵的宁静，这首诗正是这一观点的切实体现。
二、哥特式的忧郁美哥特式元素是坡的作品的一个显著特点。坡认为“诗歌的基调应该忧郁和
凄凉，主题应表现年轻美人之死。他认为，美为诗的唯一正统的领域，同时，忧郁是所有诗的情调中最正宗的。而死亡则是忧郁题材中最为忧郁的，当死亡和美紧密联系在一起的时候最具苍郁之美。而在本诗当中，安娜贝尔·李，这个年轻、美丽的情人之死，便是增添了这一份忧郁，增添了这一份美。“夜里一阵寒风从白云端吹起，冻僵了我的安娜贝尔·李，于是她那些高贵的亲戚来到凡间，把她从我的身边夺去，将她关进一座坟墓”整首诗虽开篇于童话般的梦幻，却没有明媚的阳光与爽朗的欢笑，有的只是海风撕心裂肺地呼喊，海浪声嘶力竭地咆哮。即便如此，仍旧唤不回曾经山盟海誓、生死相许的爱人。然而，尽管面临着生死的诀别，诗人毫不掩饰心中坚定不移的信念“可我们的爱情远远地胜利，那些年纪长于我们的人一，那些智慧胜于我们的人，无论是天上的天使，还是海底的恶魔，都不能将我们的灵魂分离，我和我美丽的安娜贝尔李。接着，作者在淡淡的月光中，在闪烁的星下，丁梦中再会他挚爱的安娜贝尔·李。清冷月光下，海边那一方小小的坟，将时间凝成了永恒，也凝成了这首爱的咏叹调。
三、静静流淌的旋律《安娜贝尔·李》一诗的旋律美在其短小精悍。在诗歌理论方面，坡提出“诗的篇幅不可过长，以读者一次读完为宜；诗的主要目的是表现美，激发读者美的感受；美可以使灵魂激动而变得高尚。《安娜贝尔·李》一诗共六节，但完整地包括了起、承王子与公主
、转、合四个部分，短而精，饱含诗人的真挚情感。《安娜贝尔·李》一诗的旋律还美在词语的重复，以营造出无限的韵味。”Annabel Lee'”,by the sea'”等词语的不断重复，是诗人心底真真切切的呼唤与矢志不渝的爱恋。同时，整首诗大部分以长音结尾。这一韵脚悠扬婉转，似小河流水，诉说无尽的思念，咏叹永恒的爱情。
四、结语《安娜贝尔·李》一诗实为诗人生活的真实写照，因而，字字真情，句句感人。虽然只有短短的六节，却让读者深感其中的梦幻、忧郁与唯美。有人说“刻在生命里的东西落到了纸上总觉肤浅”。然而，对于坡而言，他选择用文字留住这永恒的爱情。坡是用他的勇气，他的执着，他的信念吟唱出了这首爱情咏叹调，让世人见证这份真情。
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