小学音乐老师教学反思 篇1
这一学期我反思教学，首先，教学组织上要得力，表现在学生听讲不仔细，上课讲小话，不随着老师的课堂一起走。老师是和学生同等的，但组织上要下功夫，譬如，怎样组织学生思想进入课堂，怎样组织学生听老师的说话并和老师沟通，在遇到难点、疑问时老师怎样点拨，在遇到枯燥乏味时怎样组织，在进入新学问教学时怎样过渡，在讲学问的应用时怎样贴近生活、贴近实际讲，让学生一听就明白。教材只是个依据，作为学生学习提高的依据，所以要充分利用教材、并且开发教材、并从实际生活中多打算一些材料，对学生进行教学。教学的目的是要提高学生的综合素养，使学生全面发展，只有组织好课堂，才有好的教学，才能使学生面发展。
其次，在教学中要注意与学生情感的沟通，要多了解学生的学习状况，包括学习看法，在与学生的沟通中传承一些社会文明进步的价值观，老师不能只站在自己的立场上说话，应多关切、考虑、爱惜学生与他们打成一片，这样才会使学生认为你老师是真心为他好，他才能接受你，所以，教学首先是要使学生相识你、了解你、并且接受你，不然，他们就不接受你
这个的老师。
第三，在做人上要与人为善，否则自己在工作中与别人不能很好合作与沟通话，那么就影响你的教学，所以老师要领先在做人上做个表率，表现在宽容、理解别人、如学生犯错了，给他机会，并把道理给他讲清晰，使他们相识到错误然后改正错误。教学中，我体会最深的一点是使学生相识到错误比改正错误更难。
第四、教学中要说清晰的地方要说清晰，难点给学生举一反三，应用举例贴近生活实际，学生提高实力方面，包括计算实力、列方程等式思想不具备，三角形全等应用实力不够、情感方面学生对教学的相识还不够，对学习的看法还不够端正，这都是教学中应当留意的问题。
小学音乐老师教学反思 篇2
刚起先给学生上音乐课，不仅把作品的作者、创作背景、体裁等介绍一遍，还特殊对作品的一些“要害之处”——曲式结构、反复记号等进行详之又详的讲解，有时还极其负责的列出了几道题目考核大家，可学生不是思想不集中就是窃窃私语说闲谈，仔细听讲者寥寥无几，四分之三的学生昏昏欲睡……
我们在高校时期的音乐课都是这样上的：老师在把和作品相关的学问介绍完之后，会对一些“点”进行深化的探讨，就像在显微镜下看细胞的结构那样细致入微，分析透彻。这种讲解法的确使我们受益匪浅。因此，在我们脑海中已形成定式，音乐课理应这样上，但看着学生对自己细心打算的内容如此不感爱好，不由不静下心来细致分析一下，能如此简洁地套用吗?第一，培育方向不同：音乐院校是培育特地音乐人才的，中学音乐课是培育学生音乐的实力，提高其音乐文化修养。其次，基础不同：音乐院校的学生都接受过专业的音乐教化，中学生们几乎没接触过专业音乐学问。认清这些就不难发觉，把中学音乐课上成音乐院校纯粹的作品分析课，明显是教学上的一种误区，是导致学生在课堂上昏昏欲睡的罪魁祸首!不可思议，当学生们面对着一堆从来没见过音乐专业符号、术语的时候该是多么的苦痛!又怎么会有爱好听课呢?长此以往，中学音乐课唯恐要失去其价值了吧?歌颂老师的诗歌
心理学探讨告知我们，激发和提高学生的学习爱好，是提高学习效率和质量的有效途径。那么，中学的音乐课该如何提高学生学习爱好呢?笔者认为：中学学生已积累了肯定的学问阅历，有肯定的学问面(包括文学、历史、地理等)，对于事物也有自己的相识和观点。在教学时，假如还照搬照抄原来的老方法，把音乐课上成枯燥的“解剖课”，是肯定行不通的，应在音乐的内容和含意上作更宽泛一些的探究，站在音乐文化的高度上观赏作品，融入人文
调，使音乐更贴近学生已有的历史、地理、文学学问，可能更简单被广阔的学生接受，也较简单激发学生观赏音乐的爱好，进而培育他们主动参加对作品的感受体验、分析、理解，即“人文式”取代“显微镜”式。
要想采纳“人文式”教学，“学科综合”是至关重要的，也可以说，只有把几个学科的学问综合起来，才能实现教学内容的“人文式”。两者的关系如同繁花与绿叶，是相辅相成的。下面我就结合自己的教学体会，谈谈详细做法：
一、音乐与历史、地理学科的综合
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