闻一多的诗和赏析
闻一多的诗和赏析
闻一多不光是伟大的诗人，也是一位杰出的学者，接下来店铺搜集了闻一多的诗和赏析，欢迎查看。
1、一句话
有一句话说出就是祸，
有一句话能点得着火。
别看五千年没有说破，
你猜得透火山的缄默？
说不定是突然着了魔，
突然青天里一个霹雳
爆一声：
“咱们的中国！”
这话教我今天怎么说？
你不信铁树开花也可，
那么有一句话你听着：
现代诗赏析等火山忍不住了缄默，
不要发抖，伸舌头，顿脚，
等到青天里一个霹雳
爆一声：
“咱们的中国！”
闻先生曾说：“诗人主要的天赋是，爱他的祖国，爱他的人民。”1925年他留美回国，看到的是封建军阀统治下的黑暗现实和民不聊生的景象，于是，赤诚爱心转化为对现状的强烈不满和渴望改变旧中国的激情。这种情绪在这首诗中得到充分体现。
全诗以“一句话”——“咱们的中国”为构思中心，运用写实和隐喻相结合的手法，反复咏叹，极力渲染烘托。第一节先用排比，通过“祸”与“火”的写实和比喻，揭露黑暗现实对民意的压制，也寓示着民众积蓄着的巨大的力量。接着进一步用火山作比，它虽然沉默了千百年，一旦突发就会产生翻天覆地的力量。这一喻象表明诗人对人民反抗的力量充满信心。第二节针对一些对中国前途悲观、不相信民众者发出警告，用“铁树开花”比喻建设“咱们的中国”来之不易但终会成事实。通过“我”坚信与“你”不相信的对比，引发出不信者可能会产生的惊慌、反感等种种诧异的表现，从而进一步衬托出民众反抗的必然性和突发性，表明诗人对民众解放自己、改造旧中国的潜在力量坚信不疑，并衷心拥护。他将民众的反抗与呐喊比喻成“青天里一个霹雳”既呼应“火”的意象，显示出无穷的威力，又是一种盛赞的口吻乙“爆一声：／‘咱们的中国！’”的两次反复，强烈地表达出对理想中国的期望与追求。
此诗语言平易，形式上整齐匀称，又自然天成，富于节奏感和音乐美。
2、也许（葬歌）
也许你真是哭得太累，
也许，也许你要睡一睡，
那么叫夜鹰不要咳嗽，
蛙不要号，蝙蝠不要飞。
不许阳光拨你的眼帘，
不许清风刷上你的眉，
无论谁都不能惊醒你，
撑一伞松荫蔽护你睡。
也许你听这蚯蚓翻泥，
听这小草的根须吸水，
也许你听这般的音乐，
比那咒骂的人声更美。
那么你先把眼皮闭紧，
我就让你睡，我让你睡，
我把黄土轻轻盖着你，
我叫纸钱儿缓缓地飞。
一落笔，诗人即用“也许”，虚化爱女夭亡的事实。本着对女儿平日活泼娇憨情态的清晰记忆，诗人不忍接受女儿亡故的冰冷现实，他但愿爱女一如平日，只是娇哭既倦，香甜酣眠；本着对女儿的悉心呵护，诗人不许鹰啼蛙鸣、蝙蝠乱飞，以免搅扰女儿酣眠。但臆想毕竟抹不掉事实，鹰啼蛙鸣、蝙蝠翻飞这些景象，还是把事实的冰冷浇入了诗人的心。在臆想与现实的冲突中，诗人强忍悲哀，张开温暖的臂膀，像以往呵护女儿的生一样，呵护着女儿的死，保其天真，护其安详。
第二节，诗人进一步以深挚的父爱，为女儿守望彼岸的宁静。连阳光、清风，他都嫌怨；他要用一伞青松蔽护女儿的安眠。但同时， 阳光，清风，大自然的无限生机，反衬着死亡的冰冷沉寂；那一伞松荫，恰是爱女长眠于斯的标志。所以，诗人为女儿营造彼岸的宁静时，心底实强忍着硬生生的痛。
第三节，在前文虚化女儿死亡事实的基础上，诗人对这一事实作了美化。诗人设想女儿在地底下，依然保持着在世时的天真与好奇，聆听大自然的奇妙音乐，陶醉在欢快愉悦中。诗人还拿自然天籁与人间的咒骂声作对比，借此抚慰女儿，也抚慰自己：或许在宁静的阴间，比在污浊吵杂的人间更能保持品性的天真和灵魂的纯洁，能比活在丑陋的人间要好些。
第四节是诗人思想感情的高潮。一方面，父亲对女儿的慈爱发展到了高潮——诗人倾尽慈爱，悄声劝慰，仿佛安抚女儿入眠，好让她进入恬静的梦乡；而另一方面，诗人的丧女之痛也发展到了高潮——黄土撒落，纸钱飘飞，女儿死矣！两股感情，纠结涌荡。诗歌到此，言已尽，而情不可终；诗人此刻，柔肠寸断，心肝俱碎。
痛失爱女，诗人内心的凄切悲怆，岩浆般涌荡奔突。然而，父亲对女儿疼爱呵护的温情，
伴随了女儿的生，也要伴随女儿的死；女儿的生命曾那么鲜活，女儿的灵魂是那么纯洁，诗人怎肯用冰冷的“死”来玷辱她？何况，在艺术上，诗人崇尚锤炼，讲求蕴藉。故诗人敛住悲怆，将它掩抑在对女儿的爱之下。因沉浸着浓郁的悲哀，父爱更显真挚凝重；因掩抑在温厚的父爱下，悲哀更显蕴藉深沉。因此，诗的意象、意境童话般纯净，诗的韵律眠歌般舒缓；整首诗，散发着淳厚的凄美。
3、回顾
九年底清华，
回头一看——
是秋夜里一片沙漠，
却露着一颗萤火，
越望越光明，
四围是迷茫莫测的凄凉黑暗。
这是红惨绿娇的暮春时节：
如今到了荷池——
寂静底重量正压着池水
连面皮也皱不动——
一片死静！
忽地里静灵退了，
镜子碎了，
个个都喘气了。
看！太阳底笑焰——一道金光，
滤过树缝，洒在我额上，
如今羲和替我加冕了，
我是全宇宙底王！
人生是一条遥远而凄迷的旅途，回顾是这旅途中的一次次小憩。它令疲惫的旅人回首来路时倍感自信，又使他们在瞻望未来时重新点燃希望。“回顾”是一次沉思，回顾是一种准备，它总结的是过去，但意义却永远指向明天。闻一多在《红烛·夜篇》中的《回顾》就是这样一个典型的范例。
“九年底清华生活，/回头一看——/是秋夜里一片沙漠，”往事哪堪说，九年的昭华岁月，九年的春风秋露，留在年轻诗人心中的，只是一片秋夜般的清空和寒冷，只是一片沙漠似的贫瘠和荒芜。旺盛的生命之力，宏伟的青春梦想和周围死气沉沉的世界势必形成痛苦的牴牾，只“露着一颗萤火，/越望越光明，/四围是迷茫莫测的凄凉黑暗。”如果说黑暗象征着阴沉冷酷的现实，那么萤火则是诗人中的一线光明，它随着岁月的流驶而越燃越大，形成了无边黑夜中一束小小的火花。“红烛”时代的诗人虽然憎恨现实的黑暗和冷漠，但心湖中仍然荡漾着光明的波浪，并非如后来的一池“死水”。因此；此时的他回首往事，虽有无限怅惘，但更多的仍是自豪和希望。于是第六句以后，诗人笔锋陡转，迅速从“凄凉黑暗”中跳出来，回到了宁静中饱蕴生机的现实：“这是红惨绿娇的暮春时节：/如今到了荷池——/寂静的重
量正压着池水/连面皮也皱不动——/一片死静！/”在无风天气里寂静的池水象被付予了人的精灵，它们忍受着外界的重负，连躯体也不得舒展一下。这不正是在现实中踟蹰独行的年轻诗人的自我形象么？表面平静而实则蕴含着无限生机和力量的平凡景物经过诗人奇异的提升，立刻闪烁出诗意的`光芒。积聚了多年力量的诗人，终于昂起头热情地呼唤了：“忽地里静灵退了，/镜子碎了，/个个都喘气了。/看！太阳底笑焰——一道金光，/滤过树缝，洒在我额上；/如今羲和替我加冕了，/我是全宇宙底王！”五四时代精神毕竟已耀然于天际，平庸而沉寂的现实再也不能维持现状了。“太阳底笑焰——一道金光，”使我们很自然地想起本世纪二十年代初，那翱翔于中国天宇的普罗米修斯的精灵——民主、科学理想和冲破一切现有樊篱的高昂的斗争精神。正是在新的时代情绪的孕育下，诗人充沛的主题精神复活了，他面向整个社会、整个宇宙提出了挑战：“如今羲和替我加冕了，/我是全宇宙底王！”这气冲寰宇、震聋发聩的呐喊，穿过七十年历史的沉滓，一直到今天仍能给我们以激昂奋进、慷慨奔放的强烈感受。全诗的情绪、格调经历了一个明显的跌宕，前半部如波澜不惊的池水，后半部则如冲决险阻、惊涛拍岸的长江大河。诗人在全诗结尾处高昂的自我肯定，与同时代的《女神》那激情喷涌的呐喊、几乎异曲同工。年轻的闻一多对《女神》的成就极为钦慕，曾要求国内的朋友在出版《红烛》时，将版面和体式都印成和《女神》
一样。这一方面表现了年轻诗人与当时的新诗坛盟主一比高低的，另一方面也表现了他对《女神》的肯定和钟爱。可以说，《女神》和《红烛》都是“五四”时代催发的新生的婴儿。它们虽风格各异，但却都体现了“五四”青年踔厉风发、激昂奋进的时代风采。