“南唐词人"李煜词的艺术特
— — 李煜词的情感意象
  摘要:五代时期有几个跟花间词派同时而稍晚的词家,集中在当时南唐的首都金陵,这就是一般学者所称的“南唐词人”。在众多的南唐词人中以南唐后主李煜的成就最为显著,他的词将自己的真实情感融入其中,并使内在的真情实感与外界实物实景具体地完美融合,创作出了鲜明的形象和美好的意象,从而使其词拥有了长传不衰的艺术魅力。本篇分别就李煜词的情感特征、意象组合进行了解读,从而使读者能够更加了解李煜词的艺术特。
    关键词:李煜词;情感;意象
    李煜(937—978),字重光,是南唐最后一位皇帝。他工书,善画洞晓音律,具有多方面的艺术才能。公元975年,宋灭南唐,他率众肉袒出降,与子弟等四十五人被押解北上汴梁,于明德楼下白衣素冠谢罪,此后过了三年囚徒般的生活,最终于978年七夕节的那一天被宋太宗毒死。诚然,李煜是一位失败的国君,但他却是一位成功的词人。他有很多词作,至今流传不衰,千百年来,引起了古今众多人的情感共鸣。从他的词中,我们不难发现,他之所
以取得如此成就,一个很重要的原因,便是他常常毫不掩饰地袒露自己的胸襟,让自己最真实的情感像开闸的流水一般自由地奔涌。因此,李煜的词以真挚的感情、丰富为主线,意象清晰,显豁。
    一、“真情无改是词心”——李煜词的情感特征
李煜是一位纯情词人。王国维认为:“后主之词,真所谓以血书这也。”这充分地说明了李煜的词,字字句句都浸透着自己的真情实感。叶嘉莹认为“他写词时宣泄的情感如同因地显形,姿态百现的倾泻而下的涧流,经过蜿蜒的涧曲,它自会发为撩人情意的潺溪,经过陡峭的闪避,它自会发为震人心魄的长号,以最任纵,最纯真的反应来映现一
切的遭际。”是的,这种真挚的情感在李煜的作品中随处可见。无论是在前期宫廷的享乐中,还是在后期亡国后的深哀巨痛里,都能感觉到他作品中的这股浓浓的,扑面而来的情意。我们细读李煜的作品,会发现其感情的特征主要有两方面。
    1.感情真挚,言情坦直。一是极言奢华的享乐,二是抒写亡国后的感受。李煜词的风格以南唐国亡为界,明显的分为两个阶段。前期作品,也就是亡国之前,词作所体现的风格
吴斌的事迹
主要是奢华的享乐和男女之间缠绵的情事。后期,也就是亡国后,风格骤变,由原来那种极言享乐的投入转写为对江山易主,物是人非的悔恨。前期、后期的词作在风格手法,情感表现上都不一样。但是,有一点却是一致的,那就是词人真挚的情感流露。李煜前期作品中所体现出的对奢华享乐的描绘,可以说,这时作为一国之君的李煜是有充分享乐的机会的,他也完全没有浪费这种机会和场合。
    如他在《浣溪沙》中写道:
红日已高三丈透,金炉次第添香兽。红锦地衣随波皱,佳人舞点金钗溜。酒恶时拈花嗅蕊,别殿遥闻箫鼓奏。
太阳,已经升得很高了,却仍然要往金的香炉中添香,暗示着昨夜就已经开始的狂欢仍然要持续,“舞酣”“酒恶”两句也充分地印证了这一点。依旧要喝、要唱、要跳、要“把酒言欢”,这种放纵的
享乐似乎永远都不会结束。结尾处,别殿传来的箫鼓声则说明这种奢华绮靡,彻底放纵的风气是具有普遍性的。正所谓“上梁不正下梁歪”,不光是皇帝,整个统治阶层几乎都沉醉在这极端的享乐之中。
入伏是几号
他还有一首《玉楼春》,也在写享乐的生活:
    晚妆才了明肌雪,春殿嫔妃鱼惯列。凤箫声断
    水云闲,重按霓裳歌遍彻。
    临春谁更飘香屑?醉拍阑干情味切。归时休
    放烛花红,待踏马踢清风月。
美人如雪的肌肤和嫔妃鱼贯般的排列,已经给了我们强烈的视觉冲击,但这时又传来了“声断水云闲”的箫声,又给我们增添了听觉上的愉悦。和着霓裳羽衣曲的舞步更加把这种享乐抒发到了元以复加的地步。这还不算,在春天的勃勃生机中,词人醉卧在阑干之侧,借着微醉,使自己郁结的情绪得以舒缓,从而让自己的情绪得到一种享受。在视觉、听觉、感觉的三种享受后,作者仍然不能得到满足,它摒弃花烛,却要踏月归去,他要体味的是另类的趣味,别样的境界。他要感受水银般的月光,听那马蹄的得得之声随风而去。作者真是将这种
享乐写到了彻底、写到了极致、写到了无以复加,从而体现了作者真挚的情感。
    李煜的词作中还有很多描写男女之间缠绵的情事的,虽然其中不免有一些作品有些轻佻,但也从一个侧面体现出了作者言情的坦直,如《菩萨蛮》:
花明月暗笼轻雾,今宵好向郎边去!
衩袜步香阶,手提金缕鞋。
画堂南畔见,一向偎人颤。
奴为出来难,叫郎恣意怜。
铜簧韵翠锵寒竹,新声慢奏移纤玉。
眼暗相勾,秋波横欲流。
雨云深绣户,未便谐衷素。
宴罢又成空,魂迷春梦中。
第一首据说是李煜与小周后的私通之作。是以女子的口吻写的,通篇词通过直接的动作和
间接的环境渲染将女子的心理变化过程刻画得十分细腻,抒发了女子的大胆率真,具有李煜鲜明的个性特点。
第二首写的是李煜对已亡的大周后的钟情怀念之作,表达了李煜对大周后的依恋和思念之情。在春乐演奏之时,想到了大周后生前与自己的情感相通。而今,物是人非,自己难免产生一种悲伤的心绪。宴会结束,人去屋空,对佳人的思念只有在那魂迷的春梦之中了。此首词抓出了男女之间的“眉来眼去”,将情事写得十分的露骨,从中也表现出了李煜言情的坦直。
    下面我们来看看,体现李煜真情感的第二个方面,那就是抒发亡国后的感受。国亡之际李煜做了阶下囚,特别是他被俘到汴京以后,这种亡国之感便愈加明显了。从终朝宴乐,尽日笙歌的乐园到
“此中日夕,只以泪洗面”的囚室,人生遭际的转换,带给了后主彻心的痛苦和悲怆!处境和生活的改变促使他词的创作走向了全新的局面,无论是思想内容,还是艺术技巧,都达到了词的最高境界。
李煜词适应这样的生活境况和这样的思想感情,词的情境氛围也一下子从热烈明快,千娇百媚及凄清幽美,婉转缠绵变为悲怆忧愤和强烈激荡。主宰词的意象也与之相适应而发生变化,触目可及的是“泪垂”,“肠断”,“寒雨”,“落花流水”等极言人生愁苦和引人悲怆的意象。即使有旧时家国、宫院,然而也是梦中的“千里江山”;即使有“金锁”,却是被沉埋了的;虽也有“珠帘”,却是长垂不卷的;虽也
有春花秋月,却只能引起令人不堪的对往事的回忆。何等的萧条肃杀!词中的人生感慨和怨愁也起了质的变化,往日的对思人怀旧的点滴片断的哀愁;后期则变为了如杜鹃啼血,孤雁于长空般的唳哀。因而作为亡国后的词,境界更大,感慨更深,气力也更充沛,势如瀑布腾空,飞流直下。
    2.感情丰富—— 自然感发之情、江山社稷之悲。李煜词,包含着作者诸多的情感体验。具体说来主要有,自然感发之情和江山社稷之悲。
    首先我们来看看自然感发之情。《文心雕龙》里有一句话“物之动,心亦摇焉”。自然物的些微动静,普通人并不予以关注。可是对于李煜而言,他对这些自然的些许变化,是十分敏感的,而且“南唐词人”李煜词的艺术特越到生命的最后,这种敏感的程度就越深。
我们在这里举两首词来说明:
第一首是《捣练子令》:
你的名字上映时间    深院静,小庭空,断续寒砧断续风。
    无奈夜长人不寐,数声和月到帘栊。
整首词的意境总的说来是凄冷的,所写的景物主体也只是几声时有时无的捣衣的寒砧。捣衣的声音如果放在平时可能并不会给人以这样凄冷的感受。但是在空旷的庭院中,在清冷的月下,在呼啸的寒风中,万籁俱静下的这断续的砧声,便足以让主人公毛骨悚然,心惊肉跳,从而夜不能寐了。
    第二首是《采桑子》:
庭前春逐红英尽,舞态徘徊,细雨霏微,不放双眉时暂开。
绿窗冷静芳香断,香印成灰。可奈情怀,欲睡朦胧入梦来。
清明节祭祀
庭前开满的荷花本已令人眼花缭乱,而天空这时又下起了蒙蒙的牛毛细雨,使得词人本已不安的心绪更加的烦乱,于是主人公双眉紧锁;郁结的心情无法得以舒缓,“绿窗冷静,香印成灰”,唉!
夜又将是带着忧愁入梦了,更加深化了整首词的伤感情绪。接下来,我们看看江山社稷之悲。从一个放纵享受的小皇帝,一下子沦落为失去自由的阶下囚。李煜内心的情感反差之大是显而易见的,在此,我
们要说的只有两点:
  “一是李煜词中的亡国之痛,已不再只是一己的身世之感,已具有了高度的概括性,具有了引人共鸣的力量。二是李煜此时的情感,在有的词中已扩展,升华为对于整个人生的一种无奈、怀疑和悲悯。”
关于第一点,他的名作《虞美人》可以充分的说明。这首词无疑是写亡国之痛的,但是它已经不是李煜个人的事了,它本身已经具有了概括的力量,能够引起所有亡国遗民的情感共鸣。
    关于第二点,我们可以用《乌夜啼》这首词来印证:我爱你祖国
    林花谢了眷红,太匆匆!无奈朝来寒雨晚来风。
    胭脂泪,留人醉,几时重? 自是人生长恨水长东。
如果单写林花开谢,那就只是对客观景物的描写,并不稀奇。但后边有了“无奈”的字样,这样便使原来的客观的物象一下具有了主观的彩,那就是词人对此时的人生境遇的无可奈何的感慨:“胭脂泪,留人醉,几时重?”是对自己所处环境进行思索后的否定;“自是人生长恨水长东”,是对自己以往人生历程的评价,同时也是对自己处于这样的环境中却还心存挣扎之念的嘲笑和悲悯。无论是真率的坦言,还是丰富的情感体验,对于一国之君而言,如此细腻真挚的真情感受实属少见。当这种自由起伏的感情融人到他词中的时候,便会让人们感受到李煜那种强烈的涌动,起伏如潮的深厚感情。
    二、“风雨无情葬好春”—— 李煜词的意象组合
    明胡应麟《师薮》中说:“古诗之妙,专求意象”。我国的古典诗歌有一个显著的特点,就是要在有限的字数里,尽可能表现出丰富的思想内容,展现出一定的情景氛围。这就要
求诗词创作既善于通过形象思维,运用熟练的技巧把客观物象与主观心意结合起来,构成各种各样的意象,能选择、铸造恰当的语音,言简意赅,辞约义丰,达到含义无穷或意在言外的效果,为主题服务。细读李煜的词,我们发现,其意象构成是和他所处的社会地位、生活环境密切相连,是随着他本人的命运遭际、思想感情的大起大落的变化而变化。亡国前后生活体验的迥然不同,必然影响他对事物选取的态度,影响他写景、状物、抒情的方法,因而词的意象也各具风采,耐人寻味。李煜前期的词主要是写其帝王生活的,有欢娱、有爱情、有离别情绪。
    首先看李煜关于描写宫廷生活和爱情欢娱词的意象特。像《菩萨蛮》三首、《浣溪沙》、《一斛珠》、《玉楼春》等都是写豪华生活和艳情的。这当是他愉快的帝王生活的写照,因而构成意象的客